La Bamba

Ciudad k - algo que ver en la TDT?

2010-03-24T09:31:00.003+01:00

Parece que la llegada de la TDT, no implica sólo cosas malas como mayor retardo, canales dedicados por completo a publicidad y gilijuegos de esos de llame y ¿gane?, o morir de inanición si uno quiere zapear entero el repertorio de canales... Pues sí, aparte de las historietas esas de mayor facilidad de distribución, calidad y demás cosillas que interesan a poca gente más que a nosotros los telecos, parece ser que hay más ventajas, como la HD(se puede ver la champions en el canal HD de telemadrid) o ver Bob Esponja todos los días, entre otras.

Entre esas otras razones por las que no cagarse en la TDT(o cagarse hasta el fondo en ella, según se mire), podemos encontrar que muchos de los contenidos interesantes parecen migrar hacia allá. En el muestrario típicamente analógico, cuesta encontrar ya no sólo canales que valgan la pena(Tele5 lo consiguió! paso meses enteros sin ver un minuto de su programación!, Antena 3 quiere seguir sus pasos, sólo le falta quitar los Simpson) sino aunque sea programas, como digo, una misión cada vez más imposible. La solución, ¿es abandonar la televisión y ver todo lo que nos interese por internet? Sí! pero aún así quizá exista algo que ver también en la TDT..(entre tantas posibilidades, algo tenía que haber no?)

Pues el caso es que por ejemplo los colegas de Muchachada Nui, están tomando esa ruta, y sus andanzas(que parece ser, evolucionarán por nuevos derroteros, en cuanto a formato) proseguirán en canales digitales. Cierto es que esto no esté tan motivado por lo interesante de lo digital como por el maltrato al que se veía sometida su entrega semanal de surrealismo en la tele pública, que se programaba en una horquilla entre las 23pm y las 4am, así sin pillarse los dedos. Algo que también puede resultar interesante de temática cercana a la de los muchachos, lo encontraremos en uno de los canales digitales del ente público. Ciudad K es una serie cuyo guión está escrito por el autor de Mi Mesa Cojea uno de los blogueros con más tirón en la blogosfera patria. Plantea la situación de una ciudad cuyos habitantes tienen todos un coeficiente intelectual bastante superior a la media, y un interés por la cultura poco habitual. En esa ciudad, es donde se desarrollan los sketchs que presenta la serie, que cuando menos resultan bastante curiosos, por ejemplo la típica tertulia de peluquería, en este caso no nos presenta a señoras que destripan la crónica social sino la agenda cultural de exposiciones y conciertos. Se aprecia así algo de surrealismo, pero de lo original y verdaderamente raruno que queda todo, hizo que me tragara el piloto de principio a fin.

Así que en fin, quizá se puede dar gracias a la TDT, porque debido a la gran cantidad de horas de contenido por llenar, puede que haya espacio para propuestas algo más underground.. y también estrenan Glee!(que está muy bien eh! XDD). El piloto de la citada propuesta, se puede ver aquí

Marina & the Diamonds - The Family Jewels

2010-03-01T20:28:00.006+01:00

De esta señorita ya comenté alguna que otra cosa aquí, cuando hablaba de los (posibles) sonidos de 2010. Pues bien su trabajo debut, "The Family Jewels" salía al mercado la semana pasada, y es tremendamente pegadizo.

El trabajo continúa lo ya avanzado en sus previos EPs y singles que ya fueron apareciendo a partir de finales del pasado año, y le valieron como tarjeta de presentación para entrar en listas como la que comentaba, así como para ir mostrando temas de este primer disco. Así, la verdad es que los 3 temas más inmediatos y que más quedan en la memoria son de los que ya habían aparecido en esos singles. Hablo de "Hollywood" y la gran "I am not a Robot" y la divertida "Mowgli's Road". Desde luego que intencionadamente, esas sean las abanderadas que representen lo que se quiere mostrar en todo el trabajo.

Sin embargo, es la muestra de un disco que resulta homogéneo, y no llega a la decadencia que se produce en muchos casos tras pasar los grandes hits de un disco, y nos queda la morralla sobrante. El tono general es el de un pop fácil de escuchar y de estribillos directos que podemos pasarnos escuchando toda la tarde, y no llega a cansarnos, como se puede apreciar en "Are You Satisfied", "Oh No!" o "Numb", por nombrar unas pocas. La verdad es que el estilo de pop de nueva generación me trae a la mente ciertas similitudes con"Florence + the Machine", ambas de procedencia británica(aunque ésta en concreto, tiene mezcla con raices griegas). Ambas creando un proyecto que parece una banda(en el caso de Florence Welch no había tal Machine, y en este caso, ella misma dice que ella es Marina, y su público son los diamantes.. Ooohh, qué bonito..!!! :PP), y con un sonido que tiene ciertas semejanzas. No obstante quizá diría que el sonido de Florence es más barroco(toma ya!), mientras que este caso quizá haya notas más festivas, naïve, pero al final vemos también los mismos tonos románticos a la par que rebeldes en las letras, la huida de lo convencional, y unas voces con gran personalidad.

En resumen, una nueva artista a la que tener muy en cuenta. Y un disco que se puede escuchar hasta la saciedad. El link de Spotify es: Marina And The Diamonds – The Family Jewels y aquí dejo un vídeo de otro de sus singles(La otra vez ya puse el de "Mowgli's Road"), y en los comments quizá haya algún link.

Shutter Island

2010-02-22T19:57:00.005+01:00

Este fin de semana, después de otro de mis duraderos lapsos sin ir al cine, volví a acercarme al Tres Aguas a ver algo. No es que me esté haciendo yo un activista anti-cine, pro-descargas, desde luego todo lo que apetece bajarse, pues se baja, pero a mi, personalmente, el cine me gusta, y toda película que veo en el cine, por mala que sea, la disfruto algo más, se podría decir que tengo asumido lo del cine como una especie de romántico ritual.. o que no hubiera nada que ver, de hecho ha habido un par de películas que me gustaría haber visto, pero por ocupaciones y circunstancias varias, no había podido ir desde que vi Avatar casi nada más estrenarla. Pero bueno, reflexiones aparte, que fui a ver la última de Scorsese, "Shutter Island".

Vuelve a contar con su nuevo fetiche, Leonardo DiCaprio, tras "Gangs of New York", "El Aviador" e "Infiltrados". Es un actor que a mi, la verdad no ha llegado a convencerme del todo aún. Quizá el hecho de que se produjera la Leomanía cuando todavía era prácticamente un don nadie en la interpretación, haya hecho que me parezca un poco advenedizo. No obstante se nota que el chico poco a poco va adquiriendo tablas, y últimamente, en vez parecerme un poco niñato, llego a soportar sus papeles como creíbles, que se acerca a lo que debe ser un buen actor. Así ocurre en esta ocasión, permitiendo al espectador identificarse con el personaje y llegar casi a vivir el desarrollo de los acontecimientos, y la investigación del enigma, en primera persona, aunque en mi opinión, DiCaprio se queda algo empequeñecido ante las interpretaciones de sus compañeros, tales como Sir Ben Kingsley, Mark Ruffalo, Emily Mortimer o Max Von Sidow entre otros. A la labor de hacer todo muy verosímil, y atractivo visualmente, ayuda un montaje y una fotografía(realizados por los colaboradores habituales de Scorsese) que consiguen generar una atmósfera inmersiva, y hacen experimentar entre el público cierto agobio y opresión en ciertos momentos. Así, en ciertos momentos, estoy de acuerdo con ciertas valoraciones de prensa especializada, según los cuales se podría considerar este film como "El Resplandor" particular del director. Lo cual no se debe interpretar como que sea una película de miedo, pues lo de Thriller psicológico le va como anillo al dedo.

Es destacable también la presencia que tienen las experiencias oníricas en la película, es un aspecto no excesivamente frecuente en otras películas que yo haya visto de Scorsese, y que además de ayudar y dar pistas para el desarrollo del enigma, permiten apreciar una faceta visual más presente en directores con carreras menos dilatadas. Todo ello da forma a un argumento, basado en una novela de Dennis Lehane(cuya obra también ha sido adaptada en la oscarizada "Mystic River" entre otras), que nos presenta una investigación(DiCaprio es un policia judicial, que, junto a su compañero -Mark Ruffalo- llevará la investigación de la desaparición de una interna del manicomio-penitenciario dirigido por Ben Kingsley) que si bien en principio aparece como, quizá hasta rutinaria, a medida que se van desentrañando elementos, se desvela como un verdadero rompecabezas, lo cual es algo que me atrae en una película, esa especie de desafío al espectador a salir del laberinto. Además, vuelvo a hacer hincapié sobre la importancia de la creación de la atmósfera opresiva, en la que tiene buena culpa la presencia de una tormenta que parece casi un personaje más, por el protagonismo que adquiere, y a la que ayudan además de la realización ya comentada, una banda sonora que pone su acento en los momentos de tensión.

En conclusión, quizá no estemos ante una obra tan redonda y de la calidad formal de, por ejemplo "Infiltrados" (muy grande esa película), pero desde luego es una película bien hecha, y si uno es de esos que les gusta sentirse un poco más que mero espectador, disfrutará con la propuesta que nos realiza

Johnny Cash - American VI: Ain't No Grave

2010-02-20T11:16:00.010+01:00

Regresa esta semana desde la tumba el hombre de negro.Lo hace con la sexta entrega, segunda póstuma de los American Recordings de Johnny Cash, y es que como bien reza el tema que titula el álbum,... "Ain't No Grave can hold 'his' body down"

American Recordings son el resultado de las sesiones de grabación que comenzaron a realizar el renombrado productor Rick Rubin y el propio Cash en los últimos años de su vida. A lo largo de las 5 entregas previas hemos podido ir deleitándonos con versiones de grandes temas de toda la historia de la música en estilos muy variados, todos vistos bajo el prisma minimalista de Cash y su guitarra, acentuados en este caso por el gusto por lo sencillo del productor. Así ya hemos disfrutado de "Hurt", "I Won't Back Down", "Personal Jesus", "One", "In My Life" o "The Man Comes Around" por nombrar sólo algunos. En cualquier caso, Rubin es un personaje controvertido, cuyas artes en la producción agradan y funcionan tan bien con unos(Red Hot Chili Peppers o este mismo caso), como incomodan a otros(U2, Rolling Stones, Muse..). Pero la verdad que esta serie es una obra de arte de cabo a rabo.

Así llegamos a esta entrega que recoge sesiones muy próximas al fin del cantante, cuando ya había perdido a su fiel acompañante June Carter-Cash. Sin embargo no se aprecia un tono especialmente lúgubre, si no que nos encontramos con trallazos de vitalidad en el sobrecogedor tema que da título al álbum: "Ain't No Grave". Por otra parte, el disco como los anteriores de la serie consta casi en su totalidad de temas firmados por otros artistas. En concreto "Redemption Day" de Sheryl Crow o "For The Good Times" de Kris Kristoferson por citar los más llamativos; eso además de un tema compuesto por el propio Cash "I Corinthians 15:55" en el que nos ofrece su propia visión de valentía frente a lo inminente de la llegada de la muerte. Destacable resulta también la aparición de "A Satisfied Mind", tema que ya pudimos escuchar en el segundo volumen de "Kill Bill" de Tarantino; y un tema curioso y llamativo por darle una vuelta a un nuevo estilo, como es el hawaiano, en la canción que cierra el disco, como es la simpática "Aloha Oe".

Poco más queda por decir. Se pone un nuevo ladrillo en la construcción del hombre de negro, ya convertido en mito. Seguirán apareciendo recopilatorios y discos que homenajeen su figura, y aunque muchos fans duden de que realmente esto sea lo último que quede, la temática y la presentación de este trabajo parece presentar las sesiones más próximas al fin del cantante, cuya obra al igual que este delicioso disco, seguiremos paladeando gustosamente. Aquí queda un vídeo del tema que presenta el disco, y en los comments, algún que otro link...

Arctic Monkeys @ Palacio de Vista Alegre, 05/02/10

2010-02-13T21:41:00.004+01:00

Después de lo visto la semana pasada en Vista Alegre, creo que bien puedo sacar una conclusión quizá aventurada por la contundente, pero con bastantes visos de realidad: Los Arctic son la mejor banda de rock que ha parido el tercer milenio.

Con tres discos a sus espaldas, a edad bien temprana, teniendo perspectivas de futuro de calibre enorme ya han sido capaces de conquistar su tierra natal, y empezar a labrarse un nombre por todo el mundo, despertando el interés de grandes nombres de esto, como el productor de su último disco. Todo ello a través de una evolución en la que han pasado de un estilo directo e inmediato a unos sonidos más maduros, sobrios y oscuros, algo patente en su último trabajo, del que los propios miembros de la banda, creen que es posible que les haya hecho perder algunos fans, pero seguramente les haya permitido acceder a otros muchos. Todo esto se apoya en una formación impecable. Un frontman como Alex Turner con indudable carisma, y capacidad para la composición, y gran creatividad que le da para estar sacando canciones con los arctic a un ritmo muy saludable, y para llevar también el proyecto paralelo "The Last Shadow Puppets" con Miles Kane, a buen puerto. Lo de ser la alegría de la huerta en directo(como lo han llegado a ser las grandes leyendas del mundillo), y no parecer que va un poco drogado, lo tiene que pulir un poquito. Otro protagonista indudable es, para mí, el batería Matt Helders, que si en cada album cumple con creces, es en directo donde le vemos dar auténticas exhibiciones, y eso que dice que no sabía tocarla hasta que empezo con la banda, no hace mucho de eso. Jamie Cook es un guitarrista notable, capaz de dar lo mejor de sí en los frecuentes solos y partes instrumentales, en las que se escuchan verdaderas diabluras. Y por último, Nick O'Malley al bajo, que si bien en muchos casos se puede considerar el papel más gregario de una banda, en este caso, su instrumento es la clave de muchos y muy buenos hits de la banda. Por si todos estos argumentos no bastasen para refrendar mi atrevida declaración al principio de esta entrada,.. la musiquilla que sonaba al final del concierto(cuando todos nos íbamos, y los pipas desmontaban) era la misma que sale al final de cada capítulo de "The Wire".. coincidencia? no lo creo.. soy capaz de imaginarme a estos tios disfrutando en el bus de la gira de algún que otro episodio de las aventuras de McNulty y compañía, o si no, alguien lo ha elegido muy sabiamente por ellos...

Dicho lo cual, y entrando en materia, "Humbug" fue el protagonista del concierto dejando tan solo un par de canciones de dicho trabajo en el tintero. Es un disco que ciertamente requiere algo de paciencia y voluntariedad por parte del escuchante, pero que con cada escucha gana, y uno termina por deleitarse en los detalles que se van descubriendo en cada tema, como pasó en el inicio con la gran "Dance Little Liar". Con el variado repertorio del que ya disponen, se pueden tocar muchos palos en un mismo show, pasando de la locura que supone "Brianstorm" a la calma y casi emoción palpable en un tema camino de clásico como "Cornerstone"; sin dejar de lado las caras b(con su versión de "Red Right Hand" de Nick Cave) o las improvisaciones, en medio de "Fluorescent Adolescent", dándole todo un lavado de cara. Con todo y con eso, no es un repertorio tan extenso como para ir dejandose temas aclamados por el público en la maleta, y mucho menos si haces un show que se limita escrupulosamente a los 90 minutos, puede que parezca repetitivo, pero menos de dos horas es un poco rácano, y estos chicos, conscientes del talento que atesoran, muestran cierta indolencia o suficiencia, al obviar "porque ellos lo valen" grandes temas como "From the Ritz to the Rubble" o "Dancing Shoes" entre otros. Pero tampoco parece ser nada personal, ya que resulta ser un setlist idéntico al de los shows que se han dado recientemente. No obstante, señalar que no son tontos, y son conscientes de que es inconcebible que no aparezcan ciertos temas, y de los clásicos básicos, se puede decir que todo fue correcto. Concluyendo, el tema efectista y de show en general, si bien evitando detalles grandilocuentes excepto en el delicioso estallido de confetti al final de "Secret Door", los eficaces trucos y elementos de iluminación adaptados al espíritu de cada tema, y las pantallas que iban captando cada detalle del trabajo de todos los componentes suponían un desempeño del todo adecuado.

(Cortesía de la foto: Mr. Aguado) Decir para terminar, que el siguiente paso lógico en su crecimiento implica la conquista de recintos más espectaculares, o como mínimo más grandes, y para ello tendrán que tratar de colmar algo más el quizá insaciable apetito del respetable. No quiero terminar sin llamar la atención de la gente(con pasta) de Madrid que tenga cierta cantidad no despreciable de dinero que no sepa en que invertir, y que lea con cierta asiduidad estas líneas(ya sé que no sois muchos, pero va por vosotros ;P) esta ciudad se merece un recinto para música en directo a la altura! lo de Vista Alegre es bastante desagradable cuando percibes sonidos que rebotan en todas partes y se mezclan con los que están sonando.. generando un barullo increible.. en fin, cuando uno observa los grandes teatros(en capacidad y en calidad de sonido) que hay en muchas grandes capitales mundiales, y vemos que aquí lo más decente parece ser el Palacio de Deportes.. algo se debería hacer. Pero en fin, es lo que hay. Para terminar, dejo uno de los momentazos del concierto cuando todo Vista Alegre dabamos la réplica a la intro de "When the Sun Goes Down" motivando el "..Seems that your english is better than my spanish.." de Mr. Turner, para enmarcar.

The Sound of 2010

2010-02-04T23:15:00.001+01:00

En mi continua búsqueda de elementos sofisticados, hablando en términos musicales, descubrí el año pasado una lista elaborada por un buen número de personas(críticos, productores y esa purrela) de confianza de la cadena británica BBC. Esa lista se llama “The Sound of..” se publica cada comienzo de año, y concretamente en el caso de 2009 permitieron (al menos a mí) el anticiparse al éxito, o como mínimo dar a conocer artistas como Florence + the Machine, La Roux, Lady Gaga o Little Boots entre otros. Gente todos ellos bastante eficiente en sus estilos.

Así que con esos credenciales, me he permitido acudir a la del año recién estrenado, en la que hay unos cuantos que han despertado mi interés, y que sugiero también desde estas líneas.

En 1er lugar, señalo a “Marina and the Diamonds” que tiene cierto parecido con Florence + the Machine, cuyo brillante debut comentamos aquí y cuyo descubrimiento gracias a la lista ya comentada, fue aquí. De nuevo nos encontramos con canciones insidiosamente pegadizas y de una gran simplicidad. Por ahora sólo hay publicados un par de EPs, pero el disco “The Family Jewels” se publica a lo largo de este mes de febrero.

La declarada vencedora por los críticos en la lista de este año se llama Ellie Goulding, y su evolución de cantautora acústica a reina de la electrónica (como suena) motiva que en la breve descripción del estilo de la chica se escape el término future-folk. Su estilo no me resultó tan inmediato como el de la anterior, pero sin duda tiene el par de canciones que he escuchado tienen algo.

La electrónica también tiene representantes bajo el nombre de Delphic. De ellos escuche que tenían parecido con Cut // Copy, un par de aussies que con su último trabajo me engancharon sobremanera. La primera impresión fue que no estaban a esa altura, pero ganan con las escuchas, y el estar al amparo del sello francés Kitsune, experto en descubrimientos, tiene que tener algo que ver.

Two Door Cinema Club se postulan como seguidores del estilo mostrado por los franceses Phoenix(ganadores del Grammy a mejor álbum alternativo del año pasado por “Wolfgang Amadeus Phoenix”) con el par de canciones que he escuchado.

Por último, señalar un grupo, Hurts, que hasta el momento solo han mostrado su trabajo en internet vía Myspace y similares. Su primer tema tiene un no se qué de magnético como con ciertas reminiscencias ochenteras que mola bastante.

La lista completa, esta aquí, y hay todavía algunos de los que no he comentado, que también pintan bien y seguro que hay que tenerlos en cuenta...

Esta noche a ver a los Arctic!!! y ya comentaré por aquí a ver qué tal ha ido

Vampire Weekend - Contra

2010-01-15T20:37:00.003+01:00

Como ya anunciaba hace algún tiempo aquí, esta semana llegaba a nuestras manos la reválida en forma de segundo trabajo de los neoyorquinos Vampire Weekend, con "Contra", el disco que supone la continuación del exitoso primer álbum homónimo.

Se habla mucho de la dificultad e importancia del segundo trabajo, por que supone la confirmación de un talento, o el darse cuenta de que se rompió el molde a la primera de cambio. Pero estos muchachos han salido airosos. Si bien el debut resulto ser un pelotazo con una muy respetable cantidad de grandes temas que calaban de forma inmediata, y que desprendía simpatía mediante aquello que ha terminado recibiendo la denominación de afro-pop, en esta entrega, uno aprecia algo más de madurez, ganas de experimentar, y un exquisito gusto por cuidar detalles.

No faltan aún así los temas de calado inmediato a imitación de aquellos "A-Punk" o "Cape-Cod Kwassa Kwassa", que se plasman aquí en los temas que sirvieron de adelanto, "Horchata" y "Cousins", muy muy interesante este último, que ya se presentó con un vídeo curioso a la par que sencillo y que también se posteo en este lugar. En "White Sky" y "Holiday" el cantante Ezra Koenig comienza ya a hacer juegos vocales, que aparecen en algún otro tema que en estos medios tiempos que sirven para abrir boca. "California English" llama la atención por la experimentación instrumental al añadir unos arreglos de cuerdas que resultan deliciosos. Esta realización experimental se une a los sintetizadores en otro tema muy pegadizo como es "Run". "Giving up the gun" es en la que más rienda suelta se da a la electrónica, con ritmos muy marcados, pero no llega a ser el tema que más consigue enganchar. Sí consigue hacerlo esa conjunción de reggae y sampleos de M.I.A. que es "Diplomat's Son" una pieza con gran potencial para el que suscribe. Por último señalar las dos baladas, "Taxi Cab" y "I think Ur a Contra" que quizá sean las que más frío dejan a uno en todo el disco.

En resumen un disco que evita el hacerse mala sangre y la sensación de que lo de su debut fuera sólo un espejismo, pues en este caso, continuando con el mismo rumbo, nos vamos un paso más allá, contemplando asímismo otros caminos. Aquí queda un vídeo de uno de los temas chulos del disco, y en los comments, quizá algún link.

A partir de hoy, Red y Libertad

2010-01-12T23:07:00.002+01:00

Consideramos imprescindible la retirada de la disposición final primera de la Ley de Economía Sostenible por los siguientes motivos:

1.Viola los derechos constitucionales en los que se ha de basar un estado democrático en especial la presunción de inocencia, libertad de expresión, privacidad, inviolabilidad domiciliaria, tutela judicial efectiva, libertad de mercado, protección de consumidoras y consumidores, entre otros.

2.Genera para la Internet un estado de excepción en el cual la ciudadanía será tratada mediante procedimientos administrativos sumarísimos reservados por la Audiencia Nacional a narcotraficantes y terroristas.

3.Establece un procedimiento punitivo “a la carta” para casos en los que los tribunales ya han manifestado que no constituían delito, implicando incluso la necesidad de modificar al menos 4 leyes, una de ellas orgánica. Esto conlleva un cambio radical en el sistema jurídico y una fuente de inseguridad para el sector de las TIC (Tecnología de la Información y la Comunicación). Recordamos, en este sentido, que el intercambio de conocimiento y cultura en la red es un motor económico importante para salir de la crisis como se ha demostrado ampliamente.

4.Los mecanismos preventivos urgentes de los que dispone la ley y la judicatura son para proteger a toda ciudadanía frente a riesgos tan graves como los que afectan a la salud pública. El gobierno pretende utilizar estos mismos mecanismos de protección global para beneficiar intereses particulares frente a la ciudadanía.
Además la normativa introducirá el concepto de “lucro indirecto”, es decir: a mí me pueden cerrar el blog porque “promociono” a uno que “promociona” a otro que vincula a un tercero que hace negocios presuntamente ilícitos

5.Recordamos que la propiedad intelectual no es un derecho fundamental contrariamente a las declaraciones del Ministro de Justicia, Francisco Caamaño. Lo que es un derecho fundamental es el derecho a la producción literaria y artística.

6.De acuerdo con las declaraciones de la Ministra de Cultura, esta disposición se utilizará exclusivamente para cerrar 200 webs que presuntamente están atentando contra los derechos de autor. Entendemos que si éste es el objetivo de la disposición, no es necesaria, ya que con la legislación actual existen procedimientos que permiten actuar contra webs, incluso con medidas cautelares, cuando presuntamente se esté incumpliendo la legalidad. Por lo que no queda sino recelar de las verdaderas intenciones que la motivan ya que lo único que añade a la legislación actual es el hecho de dejar la ciudadanía en una situación de grave indefensión jurídica en el entorno digital.

7.Finalmente consideramos que la propuesta del gobierno no sólo es un despilfarro de recursos sino que será absolutamente ineficaz en sus presuntos propósitos y deja patente la absoluta incapacidad por parte del ejecutivo de entender los tiempos y motores de la Era Digital.

La disposición es una concesión más a la vieja industria del entretenimiento en detrimento de los derechos fundamentales de la ciudadanía en la era digital.
La ciudadanía no puede permitir de ninguna manera que sigan los intentos de vulnerar derechos fundamentales de las personas, sin la debida tutela judicial efectiva, para proteger derechos de menor rango como la propiedad intelectual. Dicha circunstancia ya fue aclarada con el dictado de inconstitucionalidad de la ley Corcuera (o “ley de la patada en la puerta”). El Manifiesto en defensa de los derechos fundamentales en Internet, respaldado por más de 200 000 personas, ya avanzó la reacción y demandas de la ciudadanía antes la perspectiva inaceptable del gobierno.
Para impulsar un definitivo cambio de rumbo y coordinar una respuesta conjunta, el 9 de enero se ha constituido la “Red SOStenible” una plataforma representativa de todos los sectores sociedad civil afectados. El objetivo es iniciar una ofensiva para garantizar una regulación del entorno digital que permita expresar todo el potencial de la Red y de la creación cultural respetando las libertades fundamentales.
En este sentido, reconocemos como referencia para el desarrollo de la era digital, la Carta para la innovación, la creatividad y el acceso al conocimiento, un documento de síntesis elaborado por más de100 expertos de 20 países que recoge los principios legales fundamentales que deben inspirar este nuevo horizonte.
En particular, consideramos que en estos momentos es especialmente urgentes la implementación por parte de gobiernos e instituciones competentes, de los siguientes aspectos recogidos en la Carta:
1.Los artistas como todos los trabajadores tienen que poder vivir de su trabajo (referencia punto 2 “Demandas legales“, párrafo B. “Estímulo de la creatividad y la innovación”, de la Carta);

2.La sociedad necesita para su desarrollo de una red abierta y libre (referencia punto 2 “Demandas legales“, párrafo D, “Acceso a las infraestructuras tecnológicas”, de la Carta);

3.El derecho a cita y el derecho a compartir tienen que ser potenciado y no limitado como fundamento de toda posibilidad de información y constitutivo de todo conocimiento (referencia punto 2 “Demandas legales“, párrafo A, “Derechos en un contexto digital”, de la Carta);

4.La ciudadanía debe poder disfrutar libremente de los derechos exclusivos de los bienes públicos que se pagan con su dinero, con el dinero publico (referencia punto 2 “Demandas legales“, párrafo C, “Conocimiento común y dominio público”, de la Carta);

5.Consideramos necesaria una reforma en profundidad del sistema de las entidades de gestión y la abolición del canon digital (referencia punto 2 “Demandas legales“, párrafo B, “Estímulo de la creatividad y la innovación”, de la Carta).

Por todo ello hoy se inicia la campaña INTERNET NO SERA OTRA TELE y se llevarán a cabo diversas acciones ciudadanas durante todo el periodo de la presidencia española de la UE.
Consideramos particularmente importantes en el calendario de la presidencia de turno española el II Congreso de Economía de la Cultura (29 y 30 de marzo en Barcelona), Reunión Informal de ministros de Cultura (30 y 31 de marzo en Barcelona) y la reunión de ministros de Telecomunicaciones (18 a 20 de abril en Granada).
La Red tiene previsto reunirse con representantes nacionales e internacionales de partidos políticos, representantes de la cultura y delegaciones diplomáticas.

Firmado
Red SOStenible
La Red SOStenible somos todos. Si quieres adherirte a este texto, cópialo, blogguéalo, difúndelo.

Series para el nuevo año

2010-01-11T22:00:00.003+01:00

Pues un nuevo año que pasó y otro que empieza(que realmente será el último de la década y no el 9 que ya pasó, pese a lo que os intenten hacer creer, queridos niños). En la tele eso implica temporadas que terminan (Dexter - acojonante el final de la 4ª), temporadas que comienzan (Lost - 6ª y última, el principio del fin.. que estará a la altura? foto de promo un poco más debajo, pequeña para que quepa, pero si queréis verla grande, pinchar en la foto y os llevará adonde yo la vi) temporadas que paran para empezar pasado un tiempito(House, FlashForward(le daré tregua hasta que acabe la temporada), How I Met Your Mother,..) y también series que empiezan del todo. De esas es de las que he seleccionado alguna que si las circunstancias lo permiten, intentaré disfrutar.

La 1ª es "Spartacus, Blood and Sand". No es exactamente la película de Kubrick hecha serie, pero habiendo romanos, y gladiadores, muy diferente no puede ser, obviamente. Lo llamativo, es el uso de efectos sacados directamente de 300 y pelis similares. la verdad que mola, pero en el primer capítulo, había momentos en los que se desfasaban un poquito, y a veces hasta recordaba a los (cómicos)chorrazos de sangre de Kill Bill, por lo desfasado. Eso sumado al rollo romano excesivo tal como han contado otras series como "Roma" y la épica propia de la mítica "Gladiator" producen un cóctel, que atrae por lo vistoso, pero que, o me equivoco bastante, o me temo que no tendrá una vejez larga y próspera, pero para pasar el rato va valiendo. Aquí un trailer, y saludos al Paco de Death Blog(ver aquí al lado) que me la recomendó.

Seguidamente, llega un nuevo producto de la HBO. Los que quedamos extasiados con la magnífica "Band of Brothers" en la que contaban las andanzas de la compañía Easy en la WW2, vistas desde la producción de Spielberg y Tom Hanks, al más puro estilo "Salvar al Soldado Ryan" estamos de enhorabuena ante el estreno de "The Pacific". Más épica, emoción,... vamos ficción histórica de la buena. Otro trailer seguidamente.

Por último, una que no se estrena ahora(fue el pasado septiembre), pero es ahora cuando yo me engancho. Salida de las mismísimas garras de la Fox, y de los creadores de Nip/Tuck(para los que la hayan visto, que yo sólo he visto algún cacho), es "Glee". El argumento es un poco manido, el típico High School americano y sus típicas historietas de animadoras y quarterbacks.. y el coro, sí el coro es el eje de la ficción convirtiéndola así en una satírica comedia de la vida estudiantil americana, en clave de.. Musical! sí, leéis bien! Y además versionan temazos, por lo que he visto en el 1er capítulo y he podido leer por ahí. Como muestra el vídeo de "Don't Stop" de Journey(a los que hemos terminado Los Soprano, este temazo queda en nuestro corazoncito..) con el que termino la entrada. Además de esas, habrá que seguir disfrutando "The Wire"(sigo diciéndolo, desde Los Soprano, en pocas he visto tanta calidad), "Galáctica"(como todo buen freak que se precie :P) o "Californication"(recien empezado) pero ahora.. simplemente, Don't Stop!!

Avatar

2009-12-23T18:29:00.002+01:00

Este finde, era de los primeros, quizá en meses, en los que había estrenos en la cartelera que me llamaban la atención. Uno de esos estrenos, pero no el que más llamaba la atención(del que espero hablar cuando pueda verlo), era "Avatar"Esta mastodóntica producción supone el regreso a las pantallas de James Cameron, quien andaba a su bola desde que ganó 11 Oscars(vamos que lo petó) con la también voluminosa "Titanic" la pasada década. Y por lo que dice, llevaba dándole vueltas a este proyecto desde antes incluso de pensar en la historia del famoso naufragio. No obstante tuvo que darle largas a su proyecto por no disponer de tecnología adecuada y/o suficiente para hacer realidad sus expectativas. Después de que apareciera Peter Jackson y sus hobbits y su Gollum, Cameron vio algo cercano a lo que esperaba en la tecnología que aquel usó, y se puso finalmente manos a la obra. En ella se muestra un futuro en el que la humanidad anda por otros planetas a la búsqueda de más recursos que explotar(¬¬), así llega al planeta donde se desarrolla la película, y para tratar con los lugareños se desarrollan unos especímenes que comparten ADN alienígena y humano, y que se manejan conectandose un humano al avatar, casi como si fuera radiocontrol. Todo ello aderezadp con los mejores efectos disponibles. Siendo pues, una película en la que los efectos tienen tanto peso, ya tenía yo la idea de que lo mejor sería aprovechar las ventajas de la tecnología, y verla en 3D. Pero por razones que no vienen al caso, al final se vio a pelo, como toda la vida.

Siendo así, la verdad es que al salir, todos los que la vimos estuvimos de acuerdo en pensar que seguro que en 3D tenía que valer la pena, ya que en 'regular version' ya al menos se disfrutaba con la calidad de efectos y texturas utilizadas. Pero si toca hablar de argumentos más puramente cinematográficos como son el guión y ese tipo de cosas, ya iba con la idea de que el argumento flojeaba un poco, y esa idea se confirmó. Si bien hay que reconocerle a la mente tras la cámara, la habilidad y el acierto a la hora de crear un mundo de la nada(o de su imaginación, que resulta de lo más agradable a la vista; una raza de humanoides con sus costumbres, creencias y curiosas formas de interacción con su medio, y una también interesante forma de introducirse entre ellos la raza humana, lo que es el argumento en sí, no parece aportar nada nuevo, y más bien, parece que coge cosas de "Pocahontas" y similares epopeyas de enfrentamiento de nuevas razas y/o culturas. La estructura también me recordaba un poco al desarrollo de su éxito "Titanic", al dejar la "chicha", por llamar así a la acción, para el final, y por hacerme temer en ciertos momentos que algún protagonista saliese con aquello de.. "Soy el rey del mundo!.." En cuanto al hecho de que se la califique de Ciencia Ficción, me parece que es algo que se cumple únicamente de forma tangencial, puesto que si hablamos de ese género, preferiría referirme a otros logros del director, como el hilo argumental de la saga "Terminator". En cuanto a la interpretación, me limitaría a decir que es correcta, ya que a pesar de presencias de cierto postín como Sigourney Weaver, no encontramos nada impresionante, más bien, en el mejor de los casos son aceptables.

En conclusión, diría que ocurre algo un poco insólito, que es salir del cine con cierta sensación de haber sido engañado, o al menos, una sensación, de esto ya lo he visto antes, pero a pesar de todo disfrutar de ello, ya que a fin de cuentas, quizás nunca se ha visto exactamente de la forma que se presenta en esta ocasión. Aquí dejo un vídeo con la canción del filme, que canta Leona Lewis, y que a mi, la verdad también me recuerda en algunos puntos a la que cantaba Celine Dion para la peli del barco. La banda sonora en sí, se deja escuchar.

Editors @ Madrid, Palacio de Vista Alegre, 09/12/09

2009-12-12T16:02:00.004+01:00

Este miércoles fuimos al concierto de Editors. La verdad es que fue un poco repentino, porque, si bien, llevaba como un mes meditando el ir, y dudándolo debido a que pillaba entre semana, y que andaba un poco liado de tiempo, no nos decidimos hasta el domingo o lunes anterior, que nos liamos la manta a la cabeza, y cogimos las entradas. El repertorio, aunque no me fío al 100%, dicen por ahí que fue el que sigue:

El concierto iba a ser inicialmente en la Riviera, pero parece ser que agotaron, y decidieron pasarlo a Vista Alegre, y sacar más entradas(si no, yo no hubiese ido) aunque en el nuevo emplazamiento no llenaron. Ya nunca sabremos cómo hubiera sido en la Riviera, pero la verdad que Vista Alegre me pareció un poco frío(esperemos que no resulte igual allá por febrero cuando toque ver a los Arctic :S). Además que se produjeron algunos problemillas técnicos con las torres de altavoces, que motivaron una paradita bastante cortarrollos, pero claro, eso no tiene por que ser culpa de Vista Alegre. Por tanto, en lo tocante al show desplegado, se partía con cierta desventaja, pero la verdad que al final se consiguió ver botar a la gente cuando el recital daba los últimos coletazos con "Papillon". Quizá el cantante no sea el más hablador y el que más coñas tenga con el público, pero la conexión se produjo simplemente por vía musical, poniendo toda la carne en el asador con los temas que les han hecho famosos, vease "Lights", "An End has a Start", "the Racing Rats"(grandiosa para mi gusto) o la gran "Smokers Outside the Hospital Doors". No olvidaron que era la gira de presentación de su último disco, y también dieron buena cuenta de él con la mencionada "Papillon"(un pedazo de rompepistas) "the Boxer"(con la que se produjo el parón, una lástima) "Eat Raw Meat = Blood Drool"(con unos pantallazos a coro de la letra de la canción bastante molones), la presentación con"In This Light and on this Evening" o "You Don't Know Love" (de la que, honestamente, esperaba un poco más en directo), entre otras.
En el repertorio hubo alguna que quizás esperaba que sonase, lo que unido a que no llego a dos horas por unos diez minutos, hace que por ahí no llegaran a satisfacer del todo. Pero en cualquier caso, disfrutamos como enanos. Nosotros no percibimos problemas comentados en otros sitios como percibir el sonido como demasiado bajo, o que la gente no se moviese. Nosotros lo escuchamos bien, y saltamos y brincamos como locos, y desde luego que por lo que yo vi, no éramos los únicos, así que en resumen, un concierto rico rico. Aquí queda el vídeo del temazo

Celda 211

2009-12-05T15:31:00.003+01:00

Hacía tiempo que no iba al cine, la verdad, así que para variar, ayer tocaba ir. No había ninguna película en concreto en la que pensase para ir, así que me deje llevar por opiniones y recomendaciones externas que habían llegado a mis oídos en los últimos días. Así, al final la elegida fue "Celda 211" tenía su componente de riesgo al tratarse de cine español, al que haciendo caso del tópico, hay que coger con pinzas...

Sin embargo el resultado fue bastante satisfactorio. Puede que el juicio se vea comprometido, si se parte de la premisa de que al ser película española, a poco que sea ya va a superar la media. No obstante, en bastantes aspectos uno podía olvidarse de la nacionalidad. Eso por otra parte, hacía que ciertos elementos del argumento chirriasen un poco al ver que sí está ambientado aquí. En cualquier caso, parece ser, no es la primera vez, la verdad sea dicha, que cuando llegan directores, sin necesidad de ser los más "conocidos" o "respetados" dentro de su mundillo, que tienen verdaderas ideas para una película(el guión importa mucho), sin recurrir a los manidos temas que pueblan en muchos casos las películas patrias, y a recursos de cierto mal gusto, no es difícil hacerlo. Por dinero, no será, siempre se encuentra alguna graciosa subvención.. los actores, si bien en ocasiones pueden mostrar de qué pie cojean, tampoco parecen ser el problema viendo que se exportan unos cuantos a la meca del cine conocida como Hollywood.

Así que el resultado puede verse claro, Daniel Monzón, director y guionista también responsable de "La Caja Kovac" un thriller, y "El Corazón del Guerrero" su debut freak, realiza su propuesta de un guión y argumento interesantes. En el tema de los actores, vemos a un Luis Tosar, que realiza una interpretación brillante, bien elaborada, y bastante creible. Si bien al coprotagonista le falta algo de saber hacer, vemos un reparto completado por secundarios como el incombustible Antonio Resines, mostrando su versatilidad. Así que, en resumen, una película bastante recomendable, que sirve para desterrar ciertos tópicos, y para mostrar las vergüenzas de ciertos directores, que tienden a dar mala imagen del cine de este país.

Muse @ Madrid, Palacio de Deportes - 28/11/09

2009-11-30T19:58:00.007+01:00

Pues nada, que este sábado fue el concierto de los ingleses Muse, con el que presentaban en Madrid su último disco, "The Resistance", del que ya se habló aquí, y que ha cosechado críticas un tanto irregulares, llegando con él a ser un ejemplo más de ese típico tópico conocido como "Lo odias o lo amas". A mi, y más con el paso del tiempo, el disco me ha llegado a convencer bastante, pero, lamentando romper con el tópico, no llego a amarlo y me quedo en algo menos. En cualquier caso, ya digo que me convence bastante, y aparte, son un grupo del que los tres discos anteriores que conocía ("Origin of Simmetry", "Absolution" y "Black Holes and Revelations") ya me habían enganchado bastante, y estos conformaban una parte importante del concierto como se puede apreciar en el setlist que aparece a continuación

Personalmente, no echo en falta ninguna canción así que por ahí el tema quedó bien cubierto, al menos para mi. Cierto es que no tocaron nada su primer disco "Showbiz", y seguramente muchos devotos lo lamenten, pero para un profano como yo, que descubrió la existencia de ese disco incluso después de haber adquirido la entrada(¿¡!?, si es cierto) pues no le supone especial pena.

En cuanto a lo que también mola ver en un concierto, que es show, pues desde luego, que nadie que estuviera allí puede decir que no lo hubiera. Ya sólo el montaje que se preparan como escenario tiene bastante de show. El comienzo con las tres estructuras a modo de edificios cuyas ventanas se van encendiendo, y luego vemos individuos subiendo escaleras, hasta que paran, y entonces cae el telón, dejando ver a cada integrante del grupo encaramado a una de las estructuras que venían a ser multipantallas guays, pues fue bastante increible.
Después de los dos primeros temas se bajaron de ahí,(las estructuras bajaban y subían) y luego se volverían a subir para "United States of Eurasia" y "Feeling Good" con el piano también.
Y también la usarían para hacer algún otro numerito, como cuando el bajo y el batería(Serán gregarios, pero también son unos jefes) se pusieron a improvisar por su cuenta("Helsinki Jam")En fin, que en cuanto a performance, y luz y sonido, un 10. Los tíos se les ve bastante técnicos y perfeccionistas, y se ve(Ya lo vi en el "HAARP") que dan conciertos en los que el sonido poco difiere del sonido de estudio en cuanto a perfección de solos de guitarra y demás instrumentación, incluso en las voces(aunque de ahí a decir que Matt Bellamy emite gorgoritos a la altura de Freddie Mercury y toca la guitarra con poco que envidiar a Jimi Hendrix, como me pareció leer en El País, va un gran trecho) pero en cuanto al tema show, yo echo en falta un poco más de calor. A Bellamy se le ve un poco frío, y aunque lo intenta, guiando las palmadas y diciendo algo en castellano, se le ve que la sintonía con el público todavía no es su fuerte. Tampoco digo que hagan como Green Day, que estaban todo el rato sacando gente, y de cachondeo, pero un poquito más, y hubiera sido la leche.

El último de mis postulados, el del tiempo, no se cumplió por unos diez minutos, así que la nota puede ser insuficiente+, ya que yo creo que incluyendo alguna improvisación más, algún que otro jugueteo con el público, la presentación de la banda(aunque sean 3 más el chico para todo), y/o algún que otro bis o tema adicional(primer disco...?) se hubieran alcanzado sin más problema las dos horas que marcan mi límite.

Así que quitando un par de manchitas el concierto fue muy grande. No hubo problema para llegar a pista(llegando antes de los teloneros -Biffy Clyro- eso sí), sin colas(encontrándonos como quien no quiere la cosa un acceso sin cola, eso sí) Y culebreando fuimos capaces de llegar bastante cerca. Así que en resumen, muy buen sabor de boca. Para concluir, dejo un vídeo del espectacular cierre con la grandiosa "Knights of Cydonia" incluyendo la intro "The Man with the Harmonica" del gran Ennio Morricone tocada por el bajista(otra prueba de que es jefito.. :P) Se caían las 16000 almas(¿? me parecen pocas, porque estaba literalmente hasta arriba) y el propio palacio...

Proximamente.. Vampire Weekend

2009-11-20T21:56:00.002+01:00

Pues resulta que no encuentro últimamente mucho tiempo para ponerme a escribir. Curiosamente, o quizás sea la causa, tampoco es que se me ocurran muchas cosas sobre las que escribir.. ya se sabe.. malos tiempos para la lírica, que decía Kiko Veneno. Hace tiempito que no voy al cine, y de los discos que escucho no me atrevo a hablar, por que igual son demasiado underground..:P sí son excusas bastante baratas.. pero qué se le va a hacer.

Así que para calmar el gusanillo, y que no se diga que no escribo, en vez de hablar de discos, comentaré un adelanto que, me merece cierta expectación atendiendo a los antecedentes. Vampire Weekend, un grupo de esa nueva ola de bandas neoyorquinas que publicaban su debut el año pasado con temazos como "Cape Cod Kwassa Kwassa" o "A-Punk", con ese indie pop (afro-indie) y ese sonido de guitarra característico con cierto aire naïf, que les llevó a una de las muchas cumbres del panorama indie, vuelven este enero. Ya se sabe que segundas partes nunca fueron buenas y tal, pero en estos tiempos que corren menos da una piedra, y si me da para escribir, pues mejor que mejor. Ademas los chicos saben que conviene adaptarse a las nuevas tecnologías, así que para ir abriendo boca, ofrecían en su web, convirtiéndola así en el epicentro del seguimiento de sus andanzas, un primer tema ("Horchata" ¿¡!?) en descarga gratuita. Hoy por hoy ofrecen el 1º video que aparecerá, del tema que lleva por título "Cousins", y que resulta atractivo en su simplicidad. Decir también que los chavales pasarán en Febrero por aquí pero eso ya se verá. Proximamente, se comentará el show de Muse

Julian Casablancas - Phrazes for the Young

2009-11-07T20:12:00.004+01:00

Julian Casablancas es, para los que no lo sepan, el cantante de los grandes The Strokes. Como otros de sus camaradas antes que él, (el ejemplo que más rápido me viene a la mente es el del guitarrista de la banda Albert Hammond Jr.) se ha decidido a emprender carrera en solitario. El resultado, este 'Phrazes for the Young'.En cualquier caso, no hay porque sentir pánico ante la realidad de que empiecen carreras en solitario, pues parece que todo apunta a que aparezca nuevo material de la banda para el próximo año(Yeah!). Apaciguados los ánimos, vamos a lo que íbamos, que es la aventura de este chiquillo cuyos abuelos eran de por aquí, catalanes, y de Sabadell, para más señas. Al escuchar estos gorgoritos, personalmente, no puedo evitar que me venga a la mente el sonido de otros discos de la banda, lo cual es verdaderamente un punto a favor para su éxito. No en vano, él es uno de los principales compositores de la banda, así que es normal experimentar esas sensaciones.

Sin embargo más allá de las meras evocaciones iniciales, se puede percibir, sin mucho esfuerzo, que el chico ha decidido dar rienda suelta a su vena más discotequera y ochentera, pues ya se desprende ese aroma incluso de la portada. Pero eso se plasma en actos al escuchar el single presentación "11th Dimension", que es el tercer corte del disco. En él se aprecia la presencia de sintetizadores y demás parafernalia electrónica que ayuda a dar ese toque ochentero, pero no se dejan del todo de lado los guitarreos, eso sí, básicamente como acompañamiento. Este tono se aprecia también en los dos primeros temas del disco, "Out of the Blue" y "Left & Right in the Dark", que suenan bastante interesantes, aportando también reminiscencias de los Strokes. Se rompe un poco ese sonido bailongo con la cuarta pista, una balada con un fondo mucho más guitarrero, que sirve para ese título "4 Chords of the Apocalypse". "Ludlow Street" yo diría que baja un poco el nivel, manteniéndose todavía en el ritmo algo más pausado que marcaba la anterior, pero incluyendo algo que parece un banjo a la sección de cuerdas.. "River of Brakelights" vuelve a pisar un poquillo el acelerador del ritmo, pero no llega a ser un rompepistas ni un gran estandarte del disco, en mi humilde opinión. Finalmente, parece que la potencia bailable queda reservada a los temas iniciales, pues los dos temas que cierran "Glass" y "Tourist", tienen cierta pausa. En ambos se aprecia una mayor coexistencia de sintetizadores y guitarras, apreciándose especialmente en el último una deliciosa melodía de guitarra que acompaña las estrofas.

En conclusión, un buen bocado de música, que puede servir para calmar en cierta medida el hambre por material de los Strokes, o simplemente para degustar nuevos estilos en la voz de Julian Fernando Casablancas. Aquí queda esa pequeña perla que es "4 Chords of the Apocalypse". La lista de Spotify del album es: spotify:album:4rP54hT8fzDosnCtzQyBRF, y en los comments aparecerá algún link.

Editors - In this Light and on this Evening

2009-11-02T18:06:00.003+01:00

Lo de hoy llega un poco tarde para poder considerarse primicia(el disco llevará publicado cosa de un mes), pero como llevo ya un tiempo perreando sin decidirme a escribir o sobre qué escribir, pues tiro por la calle de enmedio, y a lo que salga.Le ha tocado al tercer disco de los ingleses Editors que lleva por nombre "In this Light and on this Evening"

A estos chicos les conocí en el que es, hasta el momento(y espero que no para siempre), el único FIB al que he asistido, allá por el 2006. Sin haber llegado previamente a mis oídos una nota de los chavales, su concierto me llamó positivamente la atención, para no ser de los que aparecían con letras grandes en el cartel, e incluso pese a las malas pulgas que el cantante parece ser capaz de mostrar cuando el sonido no es precisamente lo que él espera(no cascó una guitarra por poco). Por aquel entonces sólo tenían en su haber su trabajo debut, "The Back Room" que se escucha con facilidad, y que es un buen primer trabajo, pero que quizá carece de un gran tema que sirva de estandarte. Su segundo trabajo "An End Has a Start" me pilló personalmente algo fuera de juego, pero la falta de canciones estandarte inmediatas se resolvió con temas como"Smokers Outside the Hospital Rooms" o "The Racing Rats" lo que les permitió llegar a una mayor cantidad de público.

Y así alcanzamos el momento presente en el que se lanza su tercer trabajo. Un trabajo en el que se atreven a tomar el riesgo de introducir ciertos cambios en su estilo. Así a su estilo de por sí algo oscuro, le han bajado un poco más el tono, pero a cambio se introducen ciertos trallazos a base de sintetizadores, que aportan ritmo al conjunto del trabajo. Esos toques electrónicos hacen que por ejemplo "Papillon", el single, y uno de los grandes temas del disco, me traiga reminiscencias del sonido de bandas como New Order. Tiene un ritmo muy marcado, lo que quizá le haya servido para llamar la atención de un gran DJ como Tiësto para remezclarlo. Me llama también la atención la pista que abre y titula el disco, "In this Light and on this Evening" con un tono duro e industrial y un ritmo implacable que guía hacia un final brillante no exento de épica. En ese tipo de canción 'de menos a más' encontramos, al menos a nivel personal, el número uno del trabajo, en "You Don't Know Love", con un final en el que la voz del cantante, las guitarras y los sintetizadores se entrelazan de manera bastante acertada. Sobresalen también "The boxer", menos épica que otros temas ya comentados, pero con un ritmo subyacente diabólicamente hipnótico, y por último"Eat Raw Meat=Blood Drool" quizá la más extraña, pero que tiene un no se qué, que resulta atractivo. No obstante, quizá sea por eso de incluir nuevos conceptos a su estilo, pero el hecho es que el resto de canciones me deja un poco frío, y no parece ser capaz de superar la media, dando así como resultado un trabajo quizá algo irregular, con temas sobresalientes y casi deficientes, a partes iguales. Parece ser que lo de cambiar de rumbo, implica unos riesgos que hacen tu obra más complicada, y si no, que se lo pregunten a los Arctic Monkeys, quienes en su último trabajo, han visto como han generado tanto amor de unos(yo me incluyo) como odio o al menos indiferencia de otros.

Para concluir, quedarme con el hecho de que es un trabajo con grandes canciones, obviando las medianías. Además para quien esté interesado, tengo entendido que este mes se pasarán por la Riviera, para los que quieran verlos en directo. Aquí dejo precisamente un vídeo un gran tema del disco en directo. La lista para el Spotify, para los vagos, es: spotify:album:2Fjgx3IOyZeW3CbLSvdi7R. Y en los comments aparecerá algún link

Florence + The Machine - Lungs

2009-10-19T19:38:00.003+02:00

A modo de sugerencia del mes, propongo el disco debut de esta chica llamada Florence, aunque en realidad no está acompañada propiamente de ninguna máquina :P Tampoco es que quiera marcarme un tanto, porque en realidad el disco llevara circulando ya un buen tiempo, pero eso no quita que sea bastante recomendable.

Yo la descubrí indagando en busca de música que escuchar, y este proyecto aparecía entre los 10 ó 20 artistas que serían importantes a lo largo de este 2009. Por aquel entonces ni siquiera había disco alguno, lo único que había era algunos singles bastante interesantes("Kiss with a Fist" y "Dog Days Are Over") que a mi me ganaron. La verdad que por tierras inglesas la chica ya parece haber alcanzado la fama una vez ha llegado al mercado su primer trabajo que lleva por nombre Lungs, e incluye los dos temazos que señalaba previamente, así como la revisión de unas cuantas demos que había podido escuchar("Girl with One Eye", "I'm Not Calling You a Liar" o "Between Two Lungs") y alguna que otra canción muy buena que hacen que esta chica sea alguien a tener en cuenta. De las que no tenía noticias destacar "You've Got The Love" o "Rabbit Heart(Raise It Up)"que son muy buenas, aunque la primera sea una revisión de un tema de una tal Candi Staton, remezclado por The Source con un cierto rollito a Moby...

Lo que, por desgracia no aparece en el album, es una versión que escuché de la chica del gran temazo del Boss, "I'm Going Down", así en plan acústico, y cantadito en voz de mujer, que aunque sólo fuera por el hecho de versionar un temazo así, le hizo ganar bastantes puntos en mi clasificación. Para dar más detalles que puedan resultar de interés, el estilo puede resultar parecido al de la hornada de cantautoras anglosajonas al estilo de Amy McDonald, quizá con un toque que parece más independiente, y con una voz que a veces recuerda a Dolores O'Riordan, quizá sean imaginaciones mías.. Pero bueno, para verlo mejor, aquí un vídeo de muestra de una de las grandes canciones del disco, y si encuentro algún link se puede mirar en los comentarios.

LA CIENCIA EN ESPAÑA NO NECESITA TIJERAS...

2009-10-07T19:56:00.004+02:00

No pensaba siquiera actualizar, pero esto no me supone mucho quebradero de cabeza, y supone una manera de darle bola a algo que creo que tiene su relevancia. Así que, como digo, no me quebraré mucho más la cabeza. Supongo que mucha gente ya sabrá de qué va, pero para los que no lo sepan, o les queden dudas, supongo que les quedarán más y mejor resueltas pinchando aquí:

La Aldea Irreductible

FlashForward, ¿el nuevo Hype?

2009-10-05T22:54:00.008+02:00

Termino de ver el primer capitulo(piloto) de la nueva serie que todo el mundo debe ver y que es la nueva Lost (=D) o la nueva Heroes (:( ) de turno. Cierto es que, paradójicamente escribiendo esto, también yo estoy contribuyendo al fenómeno Hype, pero tampoco tenía muchas más cosas de qué hablar.Para los que no sepan(creo que no estoy spoilereando nada del otro mundo, pero por si acaso, posible SPOILER ALERT!), Flashforward es una nueva serie de (ciencia¿?)-ficción, en la que todo gira alrededor de que cierto día toda la humanidad se desmaya a la vez durante un par de minutos, un lapso durante el cual todos ven el mismo momento del futuro, pero cada uno en lo que a él le afecta. El protagonista, un agente del FBI, que obviamente, mola más que nadie, para eso es el prota, ve cosas más relevantes, pero vamos, que el meollo es ese, y a partir de eso se verá que pasa.

En cuanto a la calidad, ahí habrá que ver la realidad o no del hype, el argumento es curioso, por algo me digné a verla, pero tiene algunos toques de flipadetes supremos.. esperemos que no sea una tónica habitual, porque puedo aceptar fumadas, pero fumadas que van de guays pueden ser un poco cansinas. Le daré un voto de confianza, por el qué dirán, por la citada originalidad del planteamiento(por lo visto, basado en una novela de un tal Robert J. Sawyer), por tratar temas de interés personal(futuribles, cambiar el destino y paranoias de esas), y porque el director y guionista(David S. Goyer) me parece fiable hasta cierto punto(basicamente por la resurrección de Batman, porque el resto de su filmografía tampoco es para tirar cohetes), pero en fin, seguro que saldrán iluminados que dirán que es la mejor serie Ever! y para eso chavales... ya se sabe que Los Soprano (y The Wire anda cercana -sólo he visto la 1ª temporada-) es otra cosa, por lo que me mantendré con una estudiada cautela.

Para los que le pique la curiosidad, y no les apetezca el downloading, hoy creo que se estrenaba en plataformas digitales, y mañana en abierto en nosequé canal. Aquí queda el trailer

Green Day @ Madrid, Palacio de Deportes 29/09/09

2009-09-30T16:19:00.005+02:00

Pues ayer, tras algo de inactividad en cuanto a conciertos se refiere, tocó ir a ver a Green Day, para los que compré entrada, antes de que saliera el disco al que se debe la gira, el cual, entre unas cosas y otras, no ha sido analizado aquí, pero del que puedo comentar rápidamente que resulta algo comercialoide, pero con algunos grandes temazos, entre los que yo destacaría "East Jesus Nowhere". La razón de la adquisición temprana, es que cuando estuvieron aquí hace unos cuatro años, en la gira de "American Idiot", un disco que sí me tuvo bastante enganchado, no fui por no encontrar con quien, y por que en aquellas épocas no era el consumidor de conciertos que soy ahora. Luego escuché que dieron un gran show, y lamenté no haber asistido, así que esta vez, en cuanto alguien se animó, me decidí. El resultado: superó mis expectativas. El setlist, el que sigue:

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Como se puede apreciar, no falta prácticamente ninguno de los grandes temas que cualquier fan hubiera deseado. Sin embargo, por sacar faltas, que no sea, había leído yo una entrevista al grupo en la que comentaban que estaban ofreciendo unos shows en esta gira, que se acercaban a las 3 horas, con lo que a mí, obviamente, se me pusieron los dientes bien largos. En su lugar, el show duró unos 140 min, una cifra, que si bien no es desdeñable en los tiempos que corren, y que además supera las dos horas que marcan mi umbral de un concierto bueno, pues queda algo lejos de esa mágica duración con la que ya me había hecho ilusiones. Además, el final, me dejó un poco plof, porque, como se ve, fue "Good Riddance" un temazo sí, pero para terminar un concierto, yo creo que no. De hecho, las tres últimas canciones eran sólo Billy Joe con su guitarra, en plan acústico, que sí, que mola un huevo, pero en ese tiempo, al resto de la banda y a Mike Dirnt y a Tre Cool, les dió tiempo a descansar, y bien podían haber salido a reventar con algún que otro temazo que me hubiera dejado otro sabor.(Gracias a Elena por la foto!)En cualquier caso, son mínimos detalles, que apenas ensombrecen la cantidad de enormes momentos que tuvo la noche, dejando claro que cumplió los postulados que tengo marcados, a saber, que no se olviden de ningún tema "obligado", que supere las dos horas de rigor y que haya show. Aquí hubo show del bueno, el frontman siempre haciendo chorradillas de las que calientan al público, luego tonterías como pistolas de agua hacia el público, luego pistolas de papel higiénico(si, como suena), luego pelotazukas de esos que lanzan camisetas(que pena no pillar una) subida de público a cantar(a la 3ª fue la vencida), subida de público a tocar la guitarra(oh YEAH!!!), improvisación y versionado de grandes clásicos(ver el setlist), los cañones que lanzaban papelitos como si fuera la final de la champions,.. vamos, un no parar, así que al final mi camiseta acabo bien empapada, y no por la lluvia de después, que también.

En resumen, que a uno no le gusta decir que cierta cosa es o ha sido la mejor, de hecho yo soy de la opinión de que lo mejor, está siempre por llegar, pero la verdad es que un show como el de ayer es de esas cosas que te ayudan a decir eso de.. ahora ya puedo morir (más) tranquilo. En fin aquí dejo una muestra, de gran momento, en el que Billy Joe, tirado en el suelo se puso a improvisar. Obviamente, ni vídeo ni audio son de calidad óptima, pero permiten hacerse una idea.

Inglourious Basterds

2009-09-28T10:06:00.005+02:00

Ayer tocó ir a ver la última película de Tarantino, "Inglourious Basterds"(que no Inglourious Bastards, título en USA de esta peli). En principio íbamos con la intención de verla en v.o.s. que bastante gente dice que así gana bastante, pero entre que llegamos un poco después de la hora de comienzo de sesión, y que las entradas en ese cine las habían agotado una hora antes de dicho comienzo, hubo que ir al centro comercial de turno, y verla como toda la vida, es decir, doblada.

Supone la vuelta del director tras Kill Bill. Me permito obviar su participación mínima en Sin City, y no tan mínima en Grindhouse en la parte "Death Proof", que sin haberla visto, no sé si se puede considerar una película en sí. Comentando con los colegas, me quedaba la idea de que una de las grandes fortunas o desgracias(según se mire) de Tarantino, es que su mayor y mejor obra como director(cuesta creer que pueda hacer algo mejor), fue "Pulp Fiction", con la que saltó a la palestra(aunque no fue su primer trabajo, ya que "Reservoir Dogs" es anterior, pero considerémoslo). Ese gran éxito le permitió convertirse en una referencia, y lo mejor, hacer prácticamente lo que le da la gana, pero hace también que todo nuevo proyecto se enfrente a la inevitable comparación, con todas las de perder, y en este caso no estamos ante una excepción.

Por otra parte, con el paso del tiempo, los que siguen al director, han podido descubrir también el personal y particular universo del director, que de una u otra manera se puede percibir en todas sus obras. Y si bien, cuando uno oía hablar de que Tarantino iba a hacer una película ambientada en la segunda guerra mundial, se imaginaba una mezcla entre Pulp Fiction(cual si no?) y alguna mítica como "The Great Scape" o similar, no se podía olvidar que este hombre pocas veces sale por donde te esperas, y el resultado se puede definir más como lo que le gustaría a Tarantino que hubiera sido la WW2. El resultado se asemeja más a Kill Bill, lo cual, desde mi punto de vista, también es un punto a favor. En puntos negativos, destacar la falta de ritmo en ciertos momentos, el final, quizás pueda resultar en exceso delirante, y el personaje de un Brad Pitt, que con ese aspecto algo estrafalario, muchos esperabamos que fuese como aquel de la genial "Snatch", pero que por contra, carece de una profundidad que le hubiesen dado más interés.

Destacar, por el lado positivo, el personaje del coronel Hans Landa, quizá el verdadero protagonista de la película, impecablemente interpretado por Christoph Waltz, justamente premiado en Cannes por su trabajo. Personalmente, también encuentro deliciosa esa presencia de la atmósfera Tarantiniana en el ambiente de la 2ª guerra mundial, siempre bebedora de las fuentes spaguetti-westernianas a las que tanto debe el director. También encuentro agradable el trabajo de los secundarios, donde encontramos al colega de Quentin, Eli Roth, o al "hombrecillo", un B. J. Novak, al que recordamos como el temporal de "The Office". Y, como siempre, una cuidada banda sonora, en la que me ha parecido escuchar algún tema instrumental que ya oí en Kill Bill, pero en la que destacaría un temazo de David Bowie, que está puesto al final. Para concluir, una película que, siempre teniendo en cuenta de quién estamos hablando, resulta interesante, original, y divertida por momentos, pero que en una nueva ocasión, cumple el sino de no acercarse al referente del director.

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España, Campeona del Eurobasket Polonia '09

2009-09-21T17:54:00.003+02:00

Pues al final terminó cayendo el torneo que más se le resistía a nuestra selección de Baloncesto. La verdad era que antes de empezar, todo el mundo veía que esta vez tenía que ser, había venido Gasol, los demás equipos favoritos tenían ausencias considerables, y había especial motivación tras el palo recibido en casa hace dos años. Aún así, personalmente, yo guardaba cierto recelo con el seleccionador, quien no me inspiraba excesiva confianza, y ciertas declaraciones que escuche sobre sus métodos de entrenamiento y preparación me hacían tener la mosca detrás de la oreja.Ese comienzo dubitativo, me dio pie para pensar que mis desconfianzas no eran algo infundado, y ciertos problemas en partidos contra rivales en teoría menores hicieron que mucha gente empezase a pensar que tocaría volverse a casa sin el regalo. No obstante esos inicios turbulentos permitieron que los chicos se metiesen en la cabeza la buena idea de salir en todos los partidos con el mono de trabajo, más a partir de la derrota ante Turquía, tras la que ciertas declaraciones ayudaron al grupo a conjurarse y a pelear cada partido a muerte.

Así a la hora de la verdad, en los cruces, España llegó, vio y venció, primero en cuartos a la Francia de Tony Parker, después en semis a los griegos de Spanoulis, y en la final a una aguerrida y joven Serbia, que sin grandes nombres, ya puso en su sitio en la 1ª fase a los, por aquel entonces, despitados españoles, y que se antoja como un duro rival para próximas citas. Así por fin se pudo levantar el trofeo esquivo. Con una actuación que recuerda a las de los grandes en otros torneos y deportes que sólo se activan cuando de verdad es necesario, y con gran gusto de ver a ese MVP Gasol que cada día es mayor y mejor ejemplo, acompañado de 6 de aquellos juniors de oro(siempre me quedaré con el gran Felipe "huevos de oro" Reyes) y de integrantes de una nueva generación, en la que si bien no se aprecian talentos del calibre de Pau, se espera que los Rudy, Ricky, Llull y demás que se observan en el horizonte, puedan seguir formando el grupo de colegas que tantas alegrías traen, porque... Somos la ñ! Aquí queda un vídeo bien chulo con highlights de la final(aunque comentados en inglés)

Muse - The Resistance

2009-09-17T16:24:00.003+02:00

Llega al mercado esta semana el que supone el quinto album de estudio de los británicos Muse. Lleva por título "The Resistance", y girarán en próximas fechas en un tour de presentación que les traerá a Madrid en Noviembre, cita a la que espero no faltar.Tras más de tres años desde su anterior trabajo, "Black Holes and Revelations", este ha generado gran expectación, y como suele pasar, si uno se pasaba por foros de admiradores de la banda, para ir conociendo detalles y demás historias, se podía encontrar con que había seguidores puristas recalcitrantes para los cuales la banda X (sea X el grupo que usted desee), para los que X se ha convertido en una caricatura de lo que les hizo "los grandes X", que no hacen más que refritos de sí mismos u otros, y para muestra el disco más reciente. También se encuentra uno con los fans a muerte, para los que todo lo que hace X es la leche y para muestra el disco más reciente. Pues bien, eso me encontré yo cuando apliqué a la incógnita X el valor Muse

Dicho lo cual, paso a dar mi opinión. Es un buen disco. Comienza con un buen single "Uprising", que es lo que debería ser un single, llamativo, pegadizo y potente, transmite curiosidad. En el tercer y cuarto corte encontramos sonidos que nos recuerdan a algunas de sus influencias, reconocidas o no. Concretamente "Undisclosed Desires" recuerda en gran medida al sonido de Depeche Mode, influencia reconocida por el trío. Por otra parte, el tono épico y ciertos sonidos de "United States of Eurasia" recuerdan en parte al estilo de los míticos Queen. Es algo que puede ser reprochado por algunos, pero no es algo que me parezca mal del todo, si se hace bien. El plagio es malo, el adoptar cosas buenas de grandes grupos, me parece una forma de enriquecer el sonido de un grupo. Es un tema que además concluye con una melodía inspirada en el Nocturno Op. 9 n.º 2 de Chopin. En cualquier caso, creo que las canciones que me merecen la pena son el sexto y séptimo temas. "Unnatural Selection" suena al estilo guitarrero que más me gusta de Muse, y con cierta evolución hacia otros ritmos, algo más palpable en la segunda parte de un tema considerablemente largo. "MK Ultra" algo menos rompedora, pero una canción que me engancha. Por último destacar la sinfonía llamada Exogenesis, dividida en tres partes que cierran el disco, y en la que se da más rienda suelta a la experimentación, y en la que hay espacio para todo, buenos ritmos pop, y también grandes y pegadizos riffs. En resumen, me parece un disco correcto con 3 o 4 canciones bastante buenas, y donde el resto no desentona. Esperemos que en concierto dé la talla. Yo dejo aquí uno de los temas que más me gustan, este link, que supuestamente debería abrir el spotify y poner la lista de canciones del disco(aunque a mí en Firefox no me lo hace) y el código de la lista para simplemente ponerlo en la barra de busqueda del propio Spotify y que salga directamente:
spotify:album:0eFHYz8NmK75zSplL5qlfM
En los coments, quizá también un link de descarga,.. a ver si aparece el Web Sheriff! ;P

Escucha "Muse Unnatural selection"

Descarga gratis el MP3 de "Muse Unnatural selection"

Bolos Antiguos(III) - Bruce Springsteen + E Street Band @ José Zorrilla, Valladolid

2009-09-11T19:31:00.002+02:00

Al principio del concierto había la duda sobre qué intro haría, pues en Bilbao salió con "Desde Santurce a Bilbao", en Benidorm con "los pajaritos", en Sevilla con"Sevilla tiene un color especial"... pues como se puede ver, aquí salió con el celebrado pasodoble "España cañí" :DDDD
En cuanto a duración, con este hombre está claro que de eso, pocas veces te puedes quejar, si no llegó a las tres horas, muy poquito le faltó, pero como decía, en el setlist, hubo bastante que desear.. Como por ejemplo alguna de las más míticas míticas, como un "The River" o un "Thunder Road" o un "Jungleland".. sobre todo cuando ves, que para felicitar a una niña de entre el público se sacó de la manga "Surprise, surprise" claramente prescindible, y más cuando había otro grupo pidiendo un temazo(que ahora no consigo recordar) para felicitar a alguien.. Pero bueno, Bruce es Bruce, y la verdad que lo da todo y el público con él. También hubo momentos muy ricos como ese cover de "Great Balls of Fire" o los típicos momentos de desparrame en los bises, y como digo, si es desde el Pitt, pues increible vaya. Así que nada, aquí dejo ese momento del comentado cover

Bolos Antiguos(II) - John Fogerty @ Veranos de la Villa 09

2009-09-11T19:05:00.004+02:00

Estas entradas tienen su sentido básicamente en lo que me sirven para mantener un recuerdo de los conciertillos a los que voy asistiendo. Pueden parecer un poco fuera de sitio porque de alguno hace ya bastante tiempo, pero ya se sabe, que entre unas cosas y otras a uno le cuesta siempre ir haciendo lo que tiene en mente... (Repito la introducción porque quitando las cuestiones de comodidad y espacio, estas tres entradas podrían ser una sola)

Este concierto es de hace menos, sólo hay que remontarse a principios de verano, y guardo un recuerdo especialmente grato, porque al final, salió gratis! lo cual siempre es un gran plus ;P En fin, el caso es que estuve en uno de los conciertos de los veranos de la villa(13-VII-09) rememorando tiempos anteriores a mi existencia(eso no posible es!) con el alma y espíritu de la gran Creedence Clearwater Revival, es decir, Mr. John Fogerty. Y muchos dirán: hein? y yo les diré, mirad el setlist, y buscad alguna canción de la que os suene el nombre, seguro que descubris que más de una ya la conocíais.. eso me paso a mi cuando encontré los discos de esta gente por casa... (visto y apropiado de paulamule.blogspot.com)Como ya se puede suponer, este es literalmente, un viejo rockero, y como dice el dicho, parece que nunca morirá, ya que a pesar de contar ya más de 70 castañas, e ir pareciéndose a Raphael, este señor se muestra desbordante de energía, saltando, bailando, en definitiva dándolo todo, por un tiempo, que, si no alcanzó las 2 horas, a poco se quedó, con lo que la duración, fue más o menos correcta. También fue curioso encontrarse por allí caras conocidas como Antonio Maceda, el ex-jugador de futbol que sale en Minuto y Resultado de la sexta, Juan Aguirre, guitarrista de Amaral, o Willy Toledo(a ese no le vi personalmente, pero alguien me contó que le vio). Por otra parte setlist muy completo lleno de los grandes éxitos de la Creedence(cómo no!) y algún que otro tema de su época en solitario o de otras etapas(buuuhh! ;P) que a decir verdad no desentonaron. Pero como es casi imposible quedarse 100% contento, eché a faltar alguna como "I Put a Spell on You" donde hubiera querido disfrutar del gran solo, o "Travelin' Band" otra de las míticas. Pero nunca se puede tener todo.. En fin, aquí quedan otro par de muestras de lo que fue ese recital

Bolos Antiguos(I) - Franz Ferdinand @ Palacio de Deportes de Madrid

2009-09-11T18:24:00.005+02:00

Edit this setlist | More Franz Ferdinand setlists

Del concierto, manifestar mi malestar con una tendencia que se está convirtiendo en demasiado habitual para mi gusto en los últimos tiempos, que es el hecho de que limiten sus conciertos a hora y media. Para mí un concierto para poder considerarse grande grande, debe alcanzar un mínimo de dos horas, de lo contrario, más parece que estemos en un festival, donde la duración se entiende por que son muchos grupos, pero un concierto propio... no lo veo. De lo que es el concierto en sí, poco que reprochar. Del disco que presentaban, tocaron las representativas "Ulysses", "No You Girls", una psicodélica y larga interpretación de "Lucid Dreams", que parecía llevar camino de convertirse en un clásico de sus directos, como ya lo es "Outsiders", y mención especial para una de mis favoritas de ese album, "Twilight Omens", pero que en verdad, en directo me sonó demasiado a lata. Del resto, no faltó ninguna de las que no debía faltar, pero también se echaron algunas en falta(es lo que tiene tocar menos tiempo del debido) como "Eleanor, (Put Your Boots on)" o alguna más del primer disco. En resumen, muy buen concierto que (como siempre, por otra parte) se hizo demasiado corto. Dejo aquí un vídeo que he encontrado de "Take Me Out" con bastante buen sonido, aunque un poco a tomar por saco

Oasis, R.I.P.(?)

2009-09-04T16:50:00.005+02:00

Pues sí, eso es lo que se comenta ya por los mil y un mentideros que hay por internet y de manera más oficial en las portadas de publicaciones un poco más serias, como NME. Según cuentan, el ambiente entre los hermanos Gallagher, se ha ido enrareciendo(por decirlo con una palabra bonita) hasta cierto punto en el que parece que no se soportan. De hecho, ya antes de verano aparecieron rumores de importantes disputas que ponían en aprietos sus compromisos firmados para la gira veraniega. Para ser más concretos, todo parece deberse a que Noel está un poco hasta las pelotas de los ciegos y demás complicaciones con los vicios de su hermano Liam.. en fin, ya se sabe, broncas entre hermanos..., pero el caso es que el viernes pasado tuvieron una pelotera de esas buenas, y terminaron cancelando el concierto que iban a dar ese día en París, y el resto de la gira europea, con otros dos conciertos en Italia, y Noel poniendo un comunicado en la web del grupo, diciendo que abandonaba el barco.

Uno, por su parte, nunca sabe, porque, hoy por hoy, estas y otras cosas similares, suelen andar a la orden del día en cuanto a formas de darse publicidad se refiere(que me llamen escéptico, pero durante bastantes días posteriores a la muerte de Michael Jackson, me estuve barruntando que todo fuera un montaje para dar bombo a la fallida tanda de conciertos que iba a dar en Londres el mes pasado), así, que yo, mi interrogación, la dejo ahí, aunque sea entre paréntesis, aunque la verdad, cancelando conciertos, mala publicidad se van a dar... Y la verdad es que sería algo un poco triste si es que de verdad ocurriera y fuese algo permanente, de esos permanentes forever, porque Oasis han sido estandartes de ese género denominado Britpop, y de todo ese alubión de bandas que alguien ha podido considerar alguna vez como herederos de los Beatles, estos eran alumnos aventajados. Además, después de un comienzo de siglo algo titubeante, los dos últimos discos que habían sacado a mi me convencieron bastante.

En fin, sería agradable que todo quedara en trifulcas fraternales(hay noticias por ahí de que la madre de las criaturas niega la separación...), o al menos en separación temporal, porque es una de las bandas a las que me gustaría ver en directo alguna vez, pero si no, supongo que serán una de esas bandas "Live forever" como dice su canción. Aquí queda una de sus joyas del último disco, "I'm Outta Time" que guarda bastante del espíritu de los Beatles(un piano de fondo con una parte de contenido parecido a "A Day in The Life") o del Lennon de los primeros 70. No en vano, y quede aquí como curiosidad, la canción incluye un trozo de una de sus últimas entrevistas, que contiene lo siguiente: "As Churchill said, it's every Englishman's inalienable right to live where the hell he likes. What's it going to do, vanish? Is it not going to be there when I get back?" Hay que ver, la de sabiduría que hay en la wikipedia eh? :P

Humbug - (El final del verano)

2009-08-30T19:20:00.002+02:00

Otra vez septiembre, y es posible que éste sea ya el último en el que tenga que enfrentarme a exámenes extraordinarios en la ETSIT. En fin, un nuevo curso comienza, con nuevas cosas que hacer, nuevas historietas a las que enfrentarse, y seguro de grandes momentos por vivir(oh!)

Del verano, destacar un mes de julio bien movidito una semanita por ahí de camping en Tarragona, y otra de fiesta en Benidorm. También hubo algo de tiempo para aprobar el teórico de conducir. Agosto por su parte fue algo más relajadito, como suele ser habitual, apretando el culo para los exámenes, pero también con tiempo para pasar buenos ratos, como el concierto del Boss en Valladolid(para los más exigentes un poco decepcionante, pero yo lo vi en el "Pit", viendo bien de cerca a esa fuerza de la naturaleza llamada Bruce, y me quede encantado oiga) alguna que otra BBQ, fiestas de pueblos o pelis en el cine("Arrastrame al Infierno" el regreso al gore de Sam Raimi, o "Up" la maravilla con la que este año nos obsequiaron los de Pixar). Y en fin, recargar pilas, que luego durante el curso, entre pitos y flautas, cuesta encontrar veces en las que se tengan 9 ~ 10 horas seguidas de sueño.Hoy para contar algo nuevo, hablaré del último trabajo de los Arctic Monkeys: "Humbug" Es un album en el que han contado en la producción y cierta instrumentación con su ídolo Josh Homme, alma mater de otras bandas como Queens of the Stone Age o Eagles of Death Metal. Su toque se aprecia desde la primera escucha, en la que no encontraremos ese ritmo fresco, rebelde y juvenil que se apreciaba en los dos primeros discos. A los que hayan escuchado algo de Queens of the Stone Age podrán reconocer algo de su estilo en este nuevo trabajo. Además, como decía, el sonido de los de Sheffield parece ahora considerablemente más maduro, menos rabioso, más pausado. Se cuenta en críticas y opiniones que las letras son más oscuras, que resultará difícil de escuchar, y que requiere de varias escuchas, que carece de estribillos en gran parte de sus cortes. Cosas con las que estoy de acuerdo, pero para lo que también hay que tener en cuenta que en bastantes de las mejores canciones de estos chicos, tampoco se encuentran estribillos bien definidos.. Por otra parte, las dos primeras pistas, "My Propeller" y "Crying Lightning" son fácilmente apreciables como típicas del sonido del cuarteto. Bien es cierto, que tras ellas el sonido busca nuevas influencias proporcionadas por el susodicho productor. Esas nuevas influencias, como digo, sorprenderán a muchos, pero aportan una buena tanda de grandes canciones de entre las que destacaré "Cornerstop" y "Dance Little Liar". En conclusión, Una evolución en una banda que, para su corta existencia, ya puede gozar con ser calificada como icónica de esta decada. Dejo aquí un video con el tema que más me llama la atención, y en los coments, algún link.

The Sopranos

2009-06-19T23:30:00.002+02:00

Pues siguiendo con las noticias frescas.. hace una semana terminé de ver, la que es, posiblemente, la mejor serie de televisión de la historia. Uf, osada declaración, pero en fin, que opinen los que la hayan visto, y los que no, que la vean y disfruten.

La verdad, con varios amigos que hemos conseguido acabarla, y algún otro que está a poco, hemos llegado a la conclusión de que cuesta engancharse a ella al principio. Lo que, visto con perspectiva es una gran cualidad, como es que cada capítulo en sí mismo, tenga el nivel casi de una película, cuando empiezas a verla, la hace apta casi solamente, para gente que de verdad tenga interés, no en vano, viene a ser una hora por capítulo (no los habituales 40 minutos), pero por eso mismo, al final descubres que tiene una profundidad en los guiones, una descripción y construcción de personajes con multitud de resquicios, y por otra parte, la cosa nostra, algo que en ficción, siempre ha sido una de mis debilidades en fin, un lujo, hecho sólo para TV.
Ahora que llegó a su fin, uno se siente huerfano sin los Tony, Crissy, el gran Silvio, La carniceria Satriale's, El Bing,... grandes momentos si señor.

Ahora empezare con otra gran serie de la HBO, (vaya canal!), "The Wire", que en sólo 4 capítulos, me está empezando a enganchar, y la semana pasada volvía "True Blood", ficción vampírica molona, ahora que están tan de moda los crepúsculos... pero bueno, siempre nos queda, "Woke up this morning, Got Yourself a Gun,...."

Born In The USA, 25 aniversario

2009-06-11T00:03:00.002+02:00

Pues sí, contra pronóstico, aparezco para poner unas líneas. Lo cierto es que debería acabar con lo que me quedaba de contar de Londres, así como alguna otra cosilla como conciertillos y demás, pero no dispongo de mucho tiempo, así que me limito a hacer referencia a un aniversario del que deberían congratularse los fans de la buena música, el 25 del BitUSA para los amigos. En fin, como no tengo mucho tiempo, recurriré a las palabras de otros:

EFE
En tiempos en los que Estados Unidos recupera el prestigio patriótico con Barak Obama, se cumplen 25 años del disco del Boss Born in the USA, cuyo tema homónimo, cargado de crítica, fue tergiversado por Reagan y usado como himno en su campaña de reelección.

Bruce Springsteen conseguía con su séptimo disco el mayor éxito de su carrera, con 15 millones de copias vendidas en Estados Unidos, pero la victoria se tornó amarga: su reivindicación de la cara más pobre de su país y su crítica a la guerra de Vietnam fueron dadas la vuelta por el entonces presidente, Ronald Reagan, que decidió usar el éxito de la canción para aglutinar a la nación a su alrededor.

En ese álbum, además de ofrecer su habitual calidad rockera, entraba más que nunca en la realidad social y política de ese país del que él reivindicaba el derecho de sentirse orgulloso con razón y al que, por tanto, exigía un cambio en la política de Reagan.

Así, en él confluían el éxito ya logrado por Born to Run, The river y la reflexión íntima de su Nebraska. De nuevo con el apoyo de la E Street Band, entonces, se abrazó el compromiso al éxito, lo que le dio esa mayor trascendencia como artista y le convirtió en uno de los grandes.

"Me metí en un pequeño jaleo en el pueblo. Así que me pusieron un rifle en mi mano. Me enviaron a un país extranjero... para que matara hombres amarillos", recitaba la canción que daba título al disco del músico de Nueva Jersey.

Y "llevo diez años quemando la carretera. Sin sitio adonde huir, no tengo adonde ir", finalizaba el retrato desde la perspectiva del veterano de guerra y dando, sin duda, pocas concesiones al sueño americano.

Springsteen publicó Born in the USA el 4 de junio de 1984 y logró el número uno en el Billboard durante cuatro semanas. Su portada mostraba, sobre el fondo de las barras y las estrellas, al Boss de espaldas, con una bandera (edición: ¿?, parece ser una gorra no? se puede ver en la foto...) saliendo del bolsillo trasero del pantalón.

Mientras unos incluso interpretaron esa imagen como que estaba orinando sobre la bandera, otros quisieron ver lo contrario. El Boss, indignado por el mensaje desvirtuado de su disco, se negó a ceder para publicidad de Chrysler la canción por la tentadora oferta de 12 millones de dólares de la época.

Hoy en día, la canción es un clásico indiscutible, al igual que el disco, que fue desgranando las perlas de su interior en forma de siete singles colocados en el Top 10 en Estados Unidos. Y su éxito traspasó por primera vez las fronteras de ese país al que cantaba.

De él también se extrajo uno de los mayores éxitos del cantante: Dancing in the Dark, cuyo vídeo, tan básico y efectivo en su momento como desprestigiado hoy en día, fue dirigido por Brian De Palma.

El éxito profesional desembocó también en el personal: durante la gira de promoción de Born in the USA, Springsteen hizo un descanso para casarse con la actriz Julianne Philips, el 13 de mayo de 1985.

Cover Me, Darlington County, Working on the Highway, Downbound Train, I'm on Fire, No Surrender, Bobby Jean, I'm Goin' Down, Glory Days y My Hometown completaban ese tapiz costumbrista e inconformista tejido por el Boss.
Ahora, algunos de esto temas forman parte del Greatest Hits que se edita en España y que resume una carrera con dieciséis álbumes y premiada con 19 premios Grammy.

Además, este disco se edita justo antes de que Springsteen lleve su gira Working on a Dream -título todavía reivindicativo- a Bilbao, Benidorm, Sevilla, Valladolid y Santiago de Compostela para ofrecer su música en directo, que ha sido siempre una de sus grandes armasEn fin, en Pucela nos volveremos a ver, dentro de mes y medio, más o menos. Aquí queda uno de los grandes temazos del disco.

Aventuras en Londres (I)

2009-04-03T17:12:00.009+02:00

Bueno, después de mucho tiempo de postergarlo, me pongo manos a la obra con mis aventuras por Londres. Queda en el tintero hablar sobre la última peli de Eastwood que vi el último finde, que se puede considerar peliculón, y sobre el concierto de Franz Ferdinand al que espero asistir, Dios mediante, esta misma noche.

La aventura se debía en gran parte a que nuestra bienamada escuela de teleco, por gracia de la upm, se dedica una semana por cuatrimestre a libre elección intensiva. Es una semana que se declara no lectiva y en la que se imparten los cursos Athens, por lo que los que asisten a uno de esos cursos no pierden clase, y los que no asisten, deciden si hacen libre elección a saco paco, o si se toman esa semana como un largo puente, que fue nuestro caso. Lo de ir a Londrés surgió menos de un mes antes de salir de viaje, de entre un ramillete de destinos por los que había curiosidad. Cerca estuvo de caer Dublín o algún destino similar, pero al final, la oportunidad y Ryanair decidieron por nosotros.
Por otra parte, no queríamos estar muchos días, por lo que siendo Ryanair, optamos por viajar sin facturar, sólo con el equipaje de mano, que la compañía limita a 10Kg, y a ciertas dimensiones del bulto en sí, que cuadraban con las que de muchas maletas disponibles a la venta. Así que, para no andar con angustias de si cabrá mi abultado hatillo, pues se compró una y listo. Ojo! parecía muy cuca por fuera y que iban a caber miles de cosas, pero era falso en cuanto metí un pantalón y un jersey eso ya estaba bastante cargado, pero en fin para los días que iba, terminó entrando todo, y la maleta entró en el carrito de Ryanair, en el que obligaban a meterla para que no les timaras.

El día que íbamos era 17 de marzo día de San Patricio, y naturalmente íbamos con la esperanza de ver algo de fiestecilla y pescar alguna pinta por el camino, pero el caso es que aterrizamos como a las 20h hora local, y eso era Stansted(uno de esos aeropuertos exclusivos típicos de Ryanair y otras de bajo coste, como el famoso kartoffeln de la muerte de Frankfurt, que ya describía Giorgio en sus aventuras), con lo que hasta que llegamos al hostal, había que coger primero el tren hasta Liverpool Street, y ahí el metro hasta Gloucester Road, y luego encontrarlo, porque la disposición de las calles y la numeración de las mismas en Londres es algo peculiar y liosa. Total que serían las 22 y pico cuando ya teníamos todo desempaquetado en nuestra habitación, y entre que picamos algo para cenar y tal, eran como las 22.45. Hora perfectamente normal para salir de juerga,..pero en España, porque allí cuando fuimos a pedir unas pintas a esa hora, en el primer sitio nos dijeron que nanay, que ya iban a cerrar(¿¡!?vale era martes, pero era San Patricio, que se notaba que lo habían celebrado bastante bien). Al segundo que fuimos, si que nos la sirvieron, pero luego nos dijeron que teníamos 5 minutos para beberla, así que dejó un poco que desear la historieta, encima no pudimos coger ningun gorrito típico porque ya se habían acabado todos. Así que nada, al hostal, a jugar al mus, y a dormir.
Al día siguiente, ya marcado por el rígido horario que habían impuesto mis colegas, gracias al cual, todo sea dicho, se pudo ver casi todo lo turístico, salimos después del breakfast incluido en el hostal, como a las 9.30 - 10. Y fuimos a la torre de Londres, que es una fortaleza en la que en tiempos encerraban a los criminales, y donde también estaban expuestas las joyas de la corona, y ese tipo de cosas. Ahí estaban los que salen en la botella de Beefeater, y que son como los guías oficiales. También desde ahí se veía el nuevo ayuntamiento, con diseño en forma de bola y el famoso puente de Londres, al que nos acercamos seguidamente.Después empezamos a patear por las calles de la zona financiera (la City). Y después de la caminata, algo de papeo en Domino's Pizza que es como un telepizza, algo más guarrete la verdad. Después seguimos viendo cosas turísticas, como la St. Paul's Cathedral, el Old Bayley, el Millenium Bridge,..y ya estaba atardeciendo, así que cambiamos de tercio y nos fuimos hacia la zona de tiendas, la famosa Oxford Street. Es una calle más larga que Gran Vía y Princesa juntas(nos pasamos toda la tarde recorriéndola, y nos faltó un cacho) toda llena de tiendas, algunas de ellas con más de una o dos sucursales en toda la calle. El caso es que algún colega andaba buscando la de Abercrombie, que luego resulta que no estaba ahí.
Estuvo a punto de írsenos la pinza, porque queríamos llegar a la happy hour de algún pub, que duraba como hasta las 20h, y pillar algún 2x1, lo que conseguimos finalmente en un bar que quedaba cerca de nuestro hostal. Después cenita en un fish & chips, y vuelta al hostal a jugar más al mus.Como veo que esto se alarga un poquito, lo dejo aquí y ya pondré otro capítulo definitivo próximamente

Watchmen

2009-03-28T18:47:00.003+01:00

Debo reconocer que últimamente llevo algo de desfase en este rinconcillo, pero en fin, ando un poco liado, y me cuesta ponerme a escribir cosas, pero bueno, intentaré ir dando salida a cosas pendientes de las que tenía pensado hablar. Esto fue de antes del concierto de The Killers, que comentaba aquí, y también del viajecito a London, del que tendré que comentar algo en próximas entregas. Era una de las películas que más expectación había generado en el presente año, "Watchmen" de Zack Snyder.

Este hombrecillo, como ya sabrá todo el que haya visto algún cartel, anuncio o similar, fue el responsable de otra reciente adaptación comiquera al cine: "300" de Frank Miller, que pasó con más gloria que pena, quizá debido a sus sentencias que han calado hondo en el (sub?)consciente colectivo, vease: "Esto! es! Esparta!!" u otras similares. Con esas credenciales, uno podía aceptar ciertas garantías de que esta adaptación no fuese una completa mierda. Y es que no es lo mismo, ya que es cierto que Frank Miller ha llegado a convertirse en un guionista y hasta dibujante respetado, reconvertido a director tras descubrir las pantallas verdes que tan bien funcionaban en "Sin City", y que, según dicen, es lo único que mola de su primer proyecto cinematográfico "The Spirit", pero "Watchmen" es posiblemente la mejor obra del guionista Alan Moore, mente responsable de otras muchas grandes obras de la novela gráfica como "V de Vendetta", "From Hell" y varias más. Con "Watchmen" intentas adaptar al cine el tebeo considerado por muchos el mejor que se ha visto nunca, y también te enfrentas a que el guionista, como ha hecho con todas las adaptaciones previas de sus obras, reniegue de lo que hagas como si fuese un miserable excremento.

Así las cosas, habiendo leído la novela gráfica, yo iba temiéndome alguna decepción. No es mala postura ir con el planteamiento pesimista por delante, ya que así luego, a la mínima que sea algo mejor de lo que esperabas, ya saldrás contento. Así salgo yo, contento. Diría yo que la película es una fiel y bastante estricta adaptación del tebeo, y eso que podría resultar desencantador o dejar frío, resulta ser, como podrán decir los que han leido el original, un agradable piropo, ya que como he dicho, esa obra se encuentra en la cumbre del género. Puede que Alan Moore tenga razón al decir que la gente se equivoca al intentar adaptar sus obras al cine, ya que el cómic y el cine tienen lenguajes distintos, y que difícilmente puede captar el uno la esencia del otro (como cuando hacen tebeos a partir de películas). No obstante la película cuenta de forma eficaz y entretenida la historia de la película, con algún ligero cambio, que no destriparé aquí, y que no afecta al sentido general de la historia. Consigue realizar retratos psicológicos acertados, mostrando la inevitable y débil humanidad de personajes como Buho Nocturno o Espectro de Seda(II), la sabiduría que separa del resto a otros como Dr. Manhattan u Ozzymandias, o el sadismo y crudeza que rebosa en otros como El Comediante o Rorschach. El mérito no se si será del director, o que quizás en este caso Moore se equivoca, y resulta que Watchmen tiene un fuerte aire cinematográfico (que también puede ser). El caso es que viendo la película, me acordaba del tebeo, y pensaba: "Joer, que grande el tebeo, y que bien la película, queda todo muy bien!" por lo que al final todos contentos, y Mr. Moore entretanto, sigue embolsándose su parte cada vez que alguien compra el tebeo, algo que se dará ahora de forma más frecuente por la película, por mucho que el renuncie a poner su nombre en ella y a pillar la correspondiente tajada.

Por otra parte, en lo que a otros aspectos cinematográficos concierne, el reparto, aunque en su mayoría desconocido hasta el momento (quitando a Matthew Goode que interpreta a Ozzymandias, y al que interpreta a El Comediante, que me suena haberle visto en "Grey's Anatomy" o alguna serie similar), cumple a la perfección, y me quedo con el que interpreta a Rorschach, Jackie Earle Haley, que consigue hacer de su personaje, el más llamativo y carismático, al igual que pasaba en el cómic. Otro punto en el que me gustaría incidir es en la banda sonora. Los temas propios o especialmente creados para el film, no los recuerdo especialmente, excepto en algún momento aislado, pero por otra parte hace uso de algunos increibles temazos para ciertos momentos, en los que dan ganas de quitarse el sombrero, por citar algunos: "The Times They Are A-Changing" del gran Dylan, "The Sounds of Silence" de Simon & Garfunkel o "All Along the Watchtower" en su versión de Hendrix.

Así que en resumen, puede decirse, que el balance es positivo, y llamará la atención sobre el original, que la verdad, merece la pena ser leido. Aquí un vídeo de la gran canción de Dylan que antes comenzaba, que sale en los créditos del principio, en un montaje muy bueno, que por desgracia, no está en youtube, así que son sólo imágenes de la película.

The Killers @ Palacio de Deportes, Madrid

2009-03-23T21:59:00.002+01:00

Pues ayer fue uno de los conciertos más esperados de esta temporada, el de los Killers! Con mi habitual subjetividad, decir que fue memorable, pero aún a riesgo de parecer incoherente, debo decir que eché cosas a faltar. El setlist, fue el siguiente:

En él se puede apreciar, si no cuento yo mal, hasta siete temas del nuevo disco, que, si bien es cierto que es el que estaban presentando, en otros conciertos de esta gira, yo había escuchado habitualmente las cinco que se adelantaron, a saber "Losing Touch", "Human", "Spaceman", "Joyride" y "Neon Tiger". Pues de esas cinco, dos que me gustan bastante, y para mí de lo mejor disco, como son "Losing Touch" y "Neon Tiger", se las dejaron en el tintero en el de ayer, para dar paso a alguna un poco más bodrio como "The World We Live In", además de no ser capaces de arañar algo más de sus escasos 90 minutos de concierto.
Por otra parte y sin querer dármelas de pureta rancio, decir que el ambiente, estaba abarrotado de un público en el que no sólo había el típico público indie que se junta por el Independance o el desaparecido Supersonic, sino también muchas adolescentes de las que suelen seguir a muerte programas como "Fama". En fin, qué se le va a hacer, es lo que tiene alcanzar cierta fama, te radian los cuarenta, y termina pareciendo que "Human" es la mejor canción de los hombrecillos de Las Vegas.
Dicho lo cual, vuelvo a mi punto de partida en el que decía que fue una noche memorable, pues de los grandes temas como "Mr. Brightside", "All These Things I've Done", "When You Were Young", "Somebody Told Me", practicamente no faltó ninguno, quizá echaría en falta un guiño a su público más fiel con "Glamourous Indie Rock'n'Roll", pero cada uno tendrá sus favoritas. Me quedo con grandes momentos como cuando en "For Reasons Unknown" se alcanzó comunión entre cantante y público cantarín, el dulce tono intimista de "Sam's Town"(con violincillo incluido) el movimiento Ska que se produjo en Mr. Brightside, en medio del fervor generalizado, el rugido de "I Got Soul, but I'm not a Soldier" en "All These Things I've Done", la gran intro de bajo en "Jenny Was a Friend of Mine" o el dulce pero demasiado anticipado final con "When You Were Young", por decir algunos.

Así que nada, aquí queda uno de esos grandes momentos

London Calling!

2009-03-16T21:28:00.002+01:00

Hey pataliebres! que mañana me vuelvo a largar en otra peripecia europea. Esta vez le toca a Londres, todo gracias a las circunstancias coyunturales como son el hecho de que mi querida ETSIT, esté apuntada al carro de los cursos Athens, y para su fomento, decidan suspender las clases de grado toda esta semana, que es cuando esos cursos tienen lugar. El año pasado, ya me pillé uno de esos cursos, que me llevó a Noruega (concretamente Oslo y Trondheim), pero como ya la libre elección la tengo un pelín desbordada, pues no era plan, y decidimos aprovechar la semanita para ir a ver que se cuece en la (pérfida) Albión, así que si acontece algo digno, ya lo contaré.

Decir por otra parte, que ayer fui a ver la de Watchmen, y de momento sólo diré que me gustó bastante (no hay nada como ir a ver una película pensando que te va a defraudar,.... en el peor de los casos, podrás hacerte el interesante diciendo que ya lo sabías..), pero cuando saque un rato, intentaré dar detalles; y también decir que este domingo es el concierto de The Killers aquí en los madriles, así que si no escribo nada antes, queda dicho que también tendré que contar algo al respecto. Pero todo a su tiempo, de momento.. London Calling! como mola la cancioncilla! y además, aquí sale también Dave Grohl, y el Boss con Lil' Stevie (a.k.a. Silvio)!(a los que se irá a ver a Pucela allá por agosto)

The Curious Case of Benjamin Button

2009-03-09T10:52:00.003+01:00

Este finde fui al cine, que hacía tiempito desde la última vez, y últimamente he visto que se han estrenado bastantes pelis que me llamaron la atención. La que tenía en mente al principio, tendrá que esperar. Luego pensé en otra, pero los horarios no eran compatibles con lo que yo quería; al final ví “El Curioso Caso de Benjamin Button”, la última cinta de David Fincher, para la que vuelve a trabajar con uno de sus habituales, Brad Pitt.

La mayoría de la gente que pudiera tener interés en ella, seguramente ya la habrá visto, o cuando menos, conocerá algo del argumento (lo del señor que crece hacia atrás, que nace viejo, y en lugar de envejecer, rejuvenece). Pues bien, la idea sale de un relato corto de Mr F. Scott Fitzgerald, autor entre otros de “El Gran Gatsby”, a quien a ver si saco un rato para leer. La historia tal como la resumía previamente a grandes rasgos, ya me llamó la atención. No obstante luego uno veía que era del hombrecillo que había hecho “Se7en”, “The Game”, “El Club de la Lucha”, y la curiosidad aumentaba.

La película, a mi me pareció encuadrable dentro del género que acuñé nada más salir del cine, y que convine en llamar “Vidas Singulares”, al que podrían pertenecer por ejemplo “Forrest Gump” o “Big Fish”. No se me ocurría ninguna otra a pesar de que se me antoja como un género bastante habitual, para haberlo acuñado ayer mismo. De hecho las similitudes van más allá, al ver que el guionista de Forrest Gump y de la presente, son el mismo: Eric Roth. Al igual que las que señalo, es el relato de una vida incluye grandes y bonitas historias de amor, y momentos que tocan la fibra del espectador, tanto en las alegrías como en las tristezas. Éste título en particular, por ser quien es el director, y por el toque oscuro que personalmente aprecio en su filmografía, supone una ruptura por su tono vitalista y hasta cierto punto optimista, pero desde luego por cierta luminosidad que desprende el film; en cualquier caso, la dirección está bien llevada, existen escenas que resultan casi obras maestras como en la que se hablá de cómo si una de muchas cosas ocurriesen de forma distinta, no se llegaría a ciertos accidentes(algo que le pasa al personaje de Cate Blanchett). De manera que, sin haber visto los dos últimos títulos del autor, “La Habitación del Pánico” y “Zodiac”, pero conociendo ciertas críticas que no las dejaban en muy buen nivel, se puede decir, que Fincher vuelve a un camino más agradable.

Querría destacar por otra parte las interpretaciones, más allá de un Brad Pitt bastante correcto, que está consiguiendo ser valorado por otras cosas aparte de por su cara bonita y por su mujercita, lo más fresco me parece Cate Blanchett, una actriz que pocas veces decepciona, y que en este caso ilumina la pantalla cada vez que en ella aparece. También me parece reseñable la presencia de Tilda Swinton, cuyo papel, si bien parece un poco metido a machete y tiene una relevancia que parece menos de lo que en realidad es, está muy bien desarrollado, y resulta bastante interesante. Además parece que desde que ganó el Oscar, ha sabido ir escogiendo personajes de lo más variopinto y curioso.

Para concluir, decir que me parece bastante recomendable, es una deliciosa fábula, que incita a vivir la vida de manera plena, saboreando cada instante, y a buscar la aventura como manera de vivir. Aquí dejo, por una parte, un gran momento de la peli, en el que suena la gran y muy admirada por mi parte “Twist & Shout”, y que coincide con los momentos de mayor felicidad de los personajes, y por otra parte, la escena final(que en realidad no es precisamente un spoiler) en la que se hablá de cómo cada uno vive su destino.

Tour d'Europe (L'Allemagne)

2009-03-03T21:51:00.004+01:00

Después de nuestras aventuras por tierras nórdicas volvimos a una parte más central de Europa, concretamente a Alemania. Otro de los coleguitas explorando el mundo gracias a Erasmo, anda por la escuela de negocios situada en el idílico pueblecito de Winkel, en pleno valle del Rhin (y un poco a tomar por culo también, todo sea dicho). No obstante, los momentos por esos lares, también fueron momentazos, y tampoco me pasaré la entrada entrando en detalles, que es un poco cansino, y es algo que ya está hecho, podéis ir a "My Death Blog", (mirad en la columnita de aquí al lado) Simplemente, hablar con nostalgia (snif) de las juergas vividas, las visitas a Frankfurt, Wiesbaden, los viñedos del valle del Rhin, el desayuno con Berliners, el carnaval de Mainz (con disfraces improvisados incluidos, el mío, de mimo malvado/joker/cuervo), las yonkilatas de birra definitivas (capacidad de 1l!!), las te(u)tonas, ir cantando la sarandonga por la calle a grito pelao....
En fin, como molan estos viajecillos. Aquí quedan algunas otras fotillos de grupo que dan fe de nuestro paso por allá, y después la otra canción que quedó en nuestra memoria, y que fuimos propagando por el mundo como la peste(y que ya anticipaban en los coments de la anterior entrada...)

Tour d'Europe (La Suède)

2009-02-28T20:52:00.007+01:00

Ya volvimos de nuestro pequeño voltio por algunos andurriales europeos, visitando a los coleguitas erasmuseros. No es que volviésemos ayer, hace ya una semanita que volvimos a la perra rutina, que no le llega a la suela de los zapatos a los viajes chiflados que uno hace con los amiguetes, por mucho que se duerma en el suelo y tal; el caso es que se supone que había que seguir contando historietas por aquí, y no sabía muy bien como hacerlo. Lo cierto es que cualquier relato, por acertado que sea, no permitirá hacerse ni una ligera idea de los buenos ratos y chorradas que surgieron, así que pasaré de resumirlo. Tan sólo un par de imágenes relativas a los lugares visitados, que dicen que valen más que mil palabras, y algún temita evocador de nuestras vivencias. Pero por hoy, sólo será de la parte sueca, primero Gotemburgo y después Estocolmo.

En cuanto a la cancioncilla de rigor, cierto que no es la más original, pero en Suecia pegaba tanto o más que aquí, y seguro que desde antes. Por otra parte fue uno de los temas que se recordarán del viajecito.

Que me piro vampiro!

2009-02-12T23:38:00.002+01:00

Me piro y estaré una semanita totalmente out, viajando por ahí, durmiendo donde nos ofrezcan un digno techo, con coleguitas. Así que me viene a la mente, por eso de irse de viaje y tal, traer a colación, a un viejo grupillo, de esos llamados supergrupos, integrado por nada más y nada menos que, Bob Dylan, Roy Orbison, Tom Petty, George Harrison y Jeff Lynne(a este yo no le conocía, pero resulta que estaba en la ELO). Con tal reunión de genios, no podía salir cosa mala, pero en cualquier caso, eso es harina de otro costal, y tema para otra entrada. Por el momento, sólo me sirven de excusa para echar el cierre por una semanita, con su tema "End of the Line", simplemente delicioso.

Hasta que nos olamos!

Mesdemoiselles(y 5)

2009-02-11T19:57:00.002+01:00

Para terminar este ciclo por ahora, tenía in mente poner el último trabajo de otra de las enfants terribles(si es que eso sirve para las niñas) británicas. Pero como tardó en llegar a mi, pues esta entrada se ha hecho esperar, dando lugar entre medias al avance de lo nuevo de la muchachada, que si bien yo había oido y aquí anunciado que se estrenaría hoy, debo alertar de que es una falsa alarma, y que habrá que esperar a la semana que viene. Así lo avisan ellos en su blog que se puede visitar de entre los enlaces que están en la columna de la derecha.

Pero a lo que iba. Lily Allen fue una chica que debutó con "Alright, Still"antes de que llegaran a oidos de muchos gente como Amy Winehouse o Duffy o similares. Era una propuesta popera, con toques de electrónica y de ska, pero bastante alejada, a mi parecer del estilo más comercial y pegajoso. A mi la verdad fue un disco que me gustó bastante, destacando temas como "Take what you take" o "Friend of Mine". Ahora vuelve con "It's Not Me, It's You", un trabajo desde mi punto de vista más accesible para todos los públicos. El single es "The Fear"(segundo corte), pero además, y quizás por encima de esa canción, destacaría los cortes 1 ("Everyone's at It"), 3 ("Not Fair"), 6 ("Back To The Start"), 7 ("Never Gonna Happen"), 8 ("Fuck You") o la atractiva cancioncilla con toque retro que cierra el album ("He wasn't there"). Quizás el punto álgido se encuentre en las pistas 6, 7 y 8 destacando en especial ésta última por su endemoniadamente pegadizo ritmo.

Es, resumiendo, un disco de fácil consumo, y agradable digestión, bastante recomendable, del cual dejaré muestra con el vídeo de "Fuck You"(hasta el título engancha!), y como siempre, en los coments, un fresquito link de descarga

Copóóóóóón!!!!

2009-02-03T22:45:00.002+01:00

No hay mucho que decir, pero la semana que viene, vuelve muchachada nui! (nui!) a su horario habitual de miércoles después de la serie que toque en la 2, que en este caso creo que es Mujeres Desesperadas, y si no os mola, pues al día siguiente, en el Youtube, que es donde muchos lo vemos cuando hay que madrugar. Poco más, aquí la promo de la nueva temporada, con Perro muchacho! y demás pataliebres!!

Mesdemoiselles (4)

2009-01-27T21:45:00.003+01:00

Hoy vuelvo a mi tono un poco más alternativo, tras el mainstreaming de la última entrada. Hoy en concreto, no es sólo una nena, sino una "Girl Band", integrada por unas chicas suecas muy monas, que forman Those Dancing Days.

Son una muestra de "Las chicas son guerreras", estas cinco chicas que vienen de un suburbio de Estocolmo, y que hacen un pop directo y sin concesiones, de lo más pegadizo, en el que el sonido vintage del órgano Hammond aporta un toque atractivo e identificativo de su sonido. El mismo nombre de la formación, nos hace pensar en baile, si bien con aroma oldie, y por su sonido, evocando los ochenta, pero tratando de hacer que vuelvan aquellos días..

Yo escuché su single en un programita de música en algún canal del tdt, y me enganchó bastante, así que busqué algo más en el Youtube, y terminé bajándome el disco, "In Our Space Hero Suits" que la verdad mantiene el tono optimista y popero en toda su duración, y es totalmente recomendable, así que aquí quedan los vídeos de las canciones que más me gustan, y como siempre, en los coments, algún link.

Mesdemoiselles (III)

2009-01-25T16:10:00.003+01:00

Hoy propongo otra nenita, también es una apuesta para este año, pero no me voy a hacer el guay, porque no es ningún descubrimiento. La chica ya tiene bastante reconocimiento, y es nº 1 en USA, y lo será en más sitios.

Esta, Lady GaGa se hace llamar (dicen que inspirada por la canción de Queen), viene en el último puesto de cierta ola de monas cantantes con tendencias electropop (vease Katy Perry) que parece que quieren desalojar a Madonna de su eterno trono de reina del pop. Lo cierto es que la Ciccone, ya entrada en la cincuentena, si bien parece saber rodearse de gente con gancho (Timberlake, Timbaland,...), se la empieza a notar un tanto ranciada y encasillada en su capacidad de constante reinvención (qué irónico!) que tanto le atribuyen los mass media. No obstante es posible que le quede cuerda para rato para seguir sacando singles que gracias a fuertes ejercicios de promoción a bombo y platillo sigan sonando en todas partes.

Estaba yo hablando de las posibles sustitutas de la ambición rubia, y esta es una de las que más apuntan a ello según lo que señalan muchos. Tampoco es que yo esté muy al tanto, pero al final uno termina degustando todo tipo de musiquillas y musiquejas, y hasta sintiendo cierto gustillo en la música con ritmo y bailable, propicia para ambientes nocturnos, sin más matices demasiado sesudos, que saca lo que más engancha de la música eléctronica y lo mezcla con estribillos pegadizos, y es que mientras no sea Reggaeton, no vamos mal. Vamos la típica música que lo peta. Por si acaso alguien no estaba al tanto de esta chica, aquí los vídeos de las canciones que más pegan, y en los coments, un enlace para la edición deluxe de su disco debut, "The Fame", publicado el año pasado.

Mesdemoiselles (y 2)

2009-01-23T22:02:00.002+01:00

Hoy en este ciclo que me saqué el otro día de la manga, traigo una nueva promesa y apuesta personal para este año 2009 que apenas hemos empezado: Florence and the Machine.

En honor a la verdad, de personal tiene que me gusta, pero vamos tampoco voy a dármelas de descubridor, porque yo me enteré en otra lista de apuestas de artistas para 2009, concretamente la de la BBC, que teniendo en cuenta que se encuentra en el epicentro de la generación de constantes grupos y tendencias musicales tiene bastante a qué agarrarse. Por otro lado, echando un vistazo a las apuestas que hicieron para 2008, dieron en el clavo para bastantes grupos que han terminado siendo grandes revelaciones el año pasado.

Así que aquí entro yo poniendo mi granito de arena para que sigan teniendo buen ojo. La chiquilla en cuestión, que se llama Florence Welch, y que en realidad no está acompañada de ninguna máquina sino ocasionalmente de algunos colegas a los instrumentos, está recogiendo grandes críticas por allá por las islas británicas, y eso que todavía no tiene disco editado, pero sus singles le han permitido abrirse hueco hasta festivales tan importantes como Glastonbury o Reading, así como hasta mi mp3. A ver si os gusta la nenita, yo dejo aquí un par de vídeos de los temas que más me han enganchado("Kiss with a Fist" y "Dog Days are Over") y en los coments, un link con la mayoría de los temas que ha editado (incluye un cover muy digno de la gran "I'm Going Down" del mismísimo Boss!)

Mesdemoiselles

2009-01-20T21:56:00.002+01:00

Estaba yo el otro día leyendo las aventuras de mi coleguita Giorgio (ver la Giorgisea en blogs recomendados), donde hacía referencia a Kate Nash, Una cantante británica que conocía yo por haber oido alguna versión. Hablando con el amigo, me hablo de alguna que otra versión y algún tema propio. La verdad, que la chica suena bastante bien, por otra parte me dió pie, para hablar de alguna que otra señorita que vengo escuchando recientemente, lo que haré en sucesivas entradas a modo de ciclo.

Hoy, sin embargo, me limitaré a la señorita que comentaba, y como tampoco tengo mucho material para escribir, me remito a las pruebas fehacientes de lo que ha hecho la muchacha. En primer lugar, lo que yo conocía de ella: una versión de "Fluorescent Adolescent", que si bien, quizás no tiene la energía de la original de los Arctic Monkeys, tiene cierto encanto.

A continuación, otra versión, esta vez de los White Stripes. Adolece como la anterior de un poco menos de punch que la original, el uso del piano, le aporta también como en el caso anterior cierto glamour y atractivo, con aroma jazzístico, de lo más molón.

Por último, un poco de su propio material, para que no quede. Tiene un tono pop bastante chulo, y por otra parte habitual en las señoritas cantantes que triunfan en estas épocas. No obstante esto no es que sea muy moderno, es de 2007. En cualquier caso, sirve bien para hacerse una idea de las capacidades de la chiquilla.

Tonight: Franz Ferdinand

2009-01-18T22:50:00.000+01:00

Ya tocaba también que apareciese el último trabajo de estos escoceses, que anunciaron su concierto hace cosa de un mes, y entre tanto se ha ido filtrando algo de material con cuentagotas, que no hacía más que aumentar el interés. Finalmente, llegará a las tiendas en cosa de una semana, y llevará por nombre Tonight: Franz Ferdinand.

Nombre curioso y original, que hace referencia a los ambientes de concierto en las típicas salas y pubs que uno se puede encontrar por la Gran Bretaña. En lo que concierne al disco, también las canciones vienen a representar un recorrido por una de esas noches en las que hay de todo; y eso es algo que, según dicen, no sucedió a propósito, sino en el momento de juntar las canciones que integraban el disco vieron que todas tenían ese algo en común. Por otra parte, destacar que un tercer disco es ya un momento bastante decisorio para una banda que, como esta, pertenece a la ola de indie, post-punk, garage rock, o como se quiera llamar, que empezó, introducida por estos entre otros, hace algunos años. Si bien todos los recien llegados suelen tener un buen álbum bajo el brazo, y en el segundo se puede ver que eso se confirma, o se puede perdonar lo que puede ser un desliz, en un tercer trabajo no suele haber lugar a equívocos. No obstante, en este caso, ellos tienen la ventaja de que dado que "You Could Have It So Much Better" apareció al año siguiente del primier album, continuando con lo que se vió en él, este tercer álbum puede afrontarse con calma.

Empieza con el single "Ulysses", en el que se empiezan a apreciar las nuevos sonidos electrónicos que se ven en otros temas. Sin tener la pegada de los de anteriores discos ("Take me Out" o "Do You Want To") es una buena canción de rock que va ganando con las escuchas. Los tres siguientes cortes siguen en la estela rock que ya conocemos, y pegan bastante en el estilo habitual de los de Glasgow. Me mola la pista 3, "No You Girls", se mantiene reposada, pero va abriendo boca. Después de estos temas en los que la electrónica se muestra de manera testimonial, llega la, para mí, posiblemente mejor canción del disco: "Twilight Omens", no es en la que más presencia hay de sonidos sintéticos, pero forman una buena base para los guitarreos potentes presentes en la parte del estribillo. La electrónica sigue manteniéndose en un tono de acompañamiento en los dos siguientes cortes, quizás en los que se ve el rock de más carácter, destacando "What She Came For". En la siguiente "Live Alone" ya se empieza a notar una mayor presencia de los sintetizadores, pues es una canción que en esencia bien podría haber salido de alguno de los dos primeros discos, pero a la que se ha aplicado ese barniz. Ese protagonismo va in crescendo hasta "Lucid Dreams" el tema que ya se había adelantado hace algún tiempo, pero en una versión rockera propia del estilo que más les conocemos. Sin embargo en la versión final parece que han dado rienda suelta a su vena más experimental, poniendo en ella el mayor énfasis eléctronico, sobre todo al final de la canción; cuanto menos, curioso. Los dos temas finales, ponen un tomo más pausado, el primero de ellos todavía con reminiscencias de "Lucid Dreams", y el corte final, en un estilo más clásico, recordando en cierta medida a aquel "Eleanor Put Your Boots On", entre otras cosas, porque también va dedicado a cierta señorita particular, ("Katherine Kiss Me") y que según se comenta, es el único tema que habla de amor, entre todos los demás que hablan de sexo; es lo que tienen las noches movidas.

Para concluir puedo decir que es un disco que me gusta. Se han atrevido a añadir otro tipo de influencias a las que ya habíamos escuchado y conocido, y el resultado me parece muy interesante. En cualquier caso, no será este el disco que les encumbre al olimpo, pero tampoco será, creo yo, ni mucho menos el que hunda su carrera. Habrá que comprobar que tal suena esto en directo, así que allí estaremos, a principios de abril en el Palacio de los deportes, y ya se verá. Mientras tanto, aquí hay un vídeo del single (no he encontrado ninguno de la canción que más me mola), y en los coments el debido enlace.

Working On A Dream

2009-01-16T21:10:00.004+01:00

Vuelve el Boss! y repite con la E Street Band, tras reencontrarse con ella en su último album "Magic" que dió lugar a una nueva gira mundial con gran seguimiento y éxito.

Algo más de año y medio después de entregar material de estudio vuelve a la carga con un trabajo grabado en los momentos libres que le dejaba la gira ya mencionada. La verdad que parece un trabajo producto de las circunstancias, tales como que por fin un candidato a presidente de los EE.UU. al que él ha apoyado ha sido elegido, o que aproveche el tirón de su anterior trabajo, o que también esté de actualidad por recibir premios de cine por su colaboración en "The Wrestler" de Darren Arafnosky en la que aparece el premiado Mickey Rourke. Además tras escucharlo, se puede percibir que la producción de Brendan O'Brien, encamina el disco hacia el gran público y hacia un gran consumo, como si después de demostrar que es el jefe del directo llenando estadios, ahora también quisieran buscar discos de oro o platino o lo que sea por las simples y lisas ventas de discos.

El tema que abre el fuego suena, no obstante a Bruce del bueno. "Outlaw Pete" es una canción de unos ocho minutazos, en la que yo veo lo que más me gusta del Boss. Los dos siguientes son "My Lucky Day" y el tema que da nombre al disco. Ambos posibles singles, de hecho, el primero aparecerá en "Guitar Hero: World Tour", mientras que el segundo seguramente sea el single, pues tiene un tono afable y facilón, y estando todo el mundo que no mea con Obama, podrían ponerlo hasta en los 40. El tono se vuelve más intimista en "Queen of the Supermarket" una especie de historia de amor. A continuación viene otro de los puntos interesantes para mí, con "What Love Can Do" con un sonido duro, potente y sobrio; bastante buena. "This Life" pasa algo desapercibida, algo que no suele ser bueno en una canción, pero la siguiente también es atractiva, "Good Eye" tiene ciertas reminiscencias country, y además en ella Bruce recurre al Bullet Mic, el distorsionador de voz que ya escuchásemos en la gran versión en directo de "Reason To Believe". Las cuatro siguientes tienen ese tono alegre y fácilmente digerible de las canciones que gusta oir, conduciendo en una tarde soleada dominical ;P de ellas yo destacaría "Life Itself". En el tema que teóricamente cierra el álbum, "Carnival of Days" vuelve al tono intimista, habitualmente adecuado para echar el cierre. No obstante, como toque que realmente echa el cierre nos encontramos "The Wrestler", una delicia de esas que al jefe a veces le da por meter en alguna que otra película, para poder pasarse por la gala de los Óscars.

En conclusión, un disco que posiblemente no pase a la historia, pero que siendo vos quién sois, se consume con gusto y deleite. Siempre hay que tener en cuenta que con las canciones que este hombre descarta, muchos panolis podrían llegar a ser algo en la vida, y si bien en la E Street Band se empieza a apreciar cierto desgaste, (la desaparición de Dan Federici, el papel cada vez más gragario de Clarence 'Big Man' Clemmons) el poderío de algunos que siempre cumplen como ese gran 'Mighty' Max Weinberg a la bateria, y el protagonismo creciente de otros como la violinista 'Sister' Soozie Tirell, hacen que estos chicos sigan siendo la banda más versátil del mundo del rock. Incluso la producción a veces hiriente (ese silbidito en "Working on a Dream" o algún que otro exceso) no empañan el hecho de que Bruce es el músico que la mayoría de los artistas quieren (o deberían querer) ser cuando sean mayores.

Aquí un video de la gran obertura del disco, y en los coments, un enlace

Lost, 5ª Temporada

2009-01-14T21:45:00.002+01:00

La verdad es que no tengo mucho tiempo para dedicar a escribir alguna entrada que otra. No obstante me gusta mantener cierta regularidad, por lo que de entre las ideas que tengo (realmente tengo varias cosas sobre las que escribir, a diferencia de otras épocas), elijo la que menos dedicación me exige.

Tal es el regreso de Lost, una de las series, que más publico ansiado y obsesionado moviliza, que no por ello quiere decir que sus audiencias en televisión sean muy altas, y menos en este país, pero para algo esta "la" internet. Vuelve pues, en su quinta temporada, y según lo que se decía oficialmente, la penúltima, por lo que ya se deberían ir encauzando ciertas cosas para un posible final, y la verdad que tal como se quedaron las cosas en la última entrega, tienen que ir desmadejando algo, porque todo anda un poquillo liado. La gente hasta hace apuestas sobre cual es la causa de todo el lío, o da sus versiones (para los que veáis la serie, podéis buscar en internet la "Time Loop Theory", que como sea verdad, vaya ida de pinza). Pero la verdad, que sin ser una maravilla de serie en cuanto a calidad digamos cinematográfica (lo siento pero desde que conocí a Tony Soprano... hasta mi marido ha dejado de roncar! ;P), es bastante original, y si empiezas a verla no puedes parar.

Así que nada, aquí queda el avance, y si se quiere más, pues atención al youtube porque hay trailers por doquier. Me quedo con el original que además va con una cancioncilla bien chula de The Fray, bastante utilizados en series, como ya se vio en "Anatomía de Grey" con la muy radiada "How To Save a Life"

Ah por cierto, el finde pasado, Madrid estaba nevado, no se había visto algo así en años, y vaya usted a saber cuando se volverá a ver, así que, como intrépido reportero, inmortalicé tal evento. Se puede echar un vistazo aquí

El Intercambio

2009-01-09T22:24:00.005+01:00

La otra peli que vi durante las vacaciones fue la última de Clint Eastwood: "El Intercambio", con Angelina Jolie y John Malkovich.

No sabía muy bien a qué atenerme, porque si bien la trayectoria de Clint como director ha sido poco menos que intachable, últimamente con su visión de cierta batalla de la segunda guerra mundial de americanos y japoneses, parece que no obtuvo tantos parabienes como solía(yo no vi ni "Banderas de nuestros padres" ni "Cartas desde Iwo-Jima"). Por otra parte la sinopsis de la película, según la que a una madre cuyo hijo a sido secuestrado, le entregan a uno que no es el suyo (dándole casi literalmente gato por liebre), tiene, sin ánimo de ser cruel, cierto toque bizarro y cómico, que la hace difícil de ser tomada en serio, al menos a priori.

Con estas diatribas fui a verla, entre otras cosas, porque no encontré ninguna otra más apetecible. El resultado fue bastante bueno. Obviamente, y a pesar de que sus películas puedan gustar más o menos, no se puede negar que Eastwood es buen director. Se ha instruido a lo largo de cierto periodo, de hecho ya desde el principio "Sin Perdón" o "Mystic River" eran unas grandísimas películas. No en vano en su larga carrera en el cine, primero como actor, ha tenido la oportunidad y el tiempo de adquirir y aprender bastantes fundamentos. Eso de una manera o de otra lo aprecia el espectador. Por otra parte lo que en principio se antoja como una historia algo bizarra, termina transformandose en una historia que engancha y conmueve, con situaciones y personajes que no son lo que parecen, al más puro estilo de, para mí la mejor obra del director, "Mystic River". Todo ello se completa con una interpretación impecable de la Jolie, que yo suponía algo más limitadilla, pero que no muestra grietas y sí unos morros que en ocasiones parecen incluso desproporcionados, y unos secundarios entre los que destaca John Malkovich, que siempre convence en cualquier trabajo.

Con todo ello, me parece una película muy capaz de optar a premios de los que se entregan por estas fechas, no digo que se los lleve, porque de hecho, no conozco otras posibles aspirantes, pero como capaz y merecedora de optar, desde luego.

Rock n' Rolla

2009-01-07T21:27:00.003+01:00

Empieza un año más, volvemos a las andadas tras las vacaciones navideñas en las que siempre hay excesos, y que desgraciadamente en mi posición, debo dedicar en gran parte a estudiar si se quiere estar preparado para lo que aguarda en el próximo mes. No obstante, como digo, siempre hay momentos buenos en familia, y también regalos! Destacaré una cámara de fotos que quizá algún día aporte su granito de arena a este espacio, y una camiseta madridista con nombre y número, aparte de alguna que otra chuminadita de lo más chuli.

También hubo tiempo para ir al cine, que es lo que iba a contar. La última película que vi, fue el domingo pasado, y fue "Rock n' Rolla" la última ocurrencia de Guy Ritchie, director inglés, que también es el ex de Madonna (arrepentidos los quiere Dios) que ya dió muestras de buen hacer en "Snatch, cerdos y diamantes" y que vuelve a sus historias gangsteriles y barriobajeras tras algún horror como esa en la que salía su ex que se llamaba "Arrastrados por la Marea" o algo así, y que le trajo algún disgusto al director. Cómo digo en este caso parece que vuelve por sus fueros, creando personajes criminales, pero de esos que caen bien y por los que el guionista y realizador ha declarado sentirse atraido. Si en "Snatch" uno se quedaba embelesado y se echaba buenas risas con el personaje y la forma de hablar interpretados por Brad Pitt(sería interesante ver cómo era en versión original) y veíamos el debut de Vinnie Jones, que luego sería Juggernaut en la última de la patrulla X. Aquí vemos un simpático ladronzuelo interpretado por Gerard Butler(parece un tipo bastante versátil a quien vimos ser Leónidas en "300" después de haber sido el fantasma de "El Fantasma de la Opera" y antes de pasar por la comedia romántica junto a Hillary Swank en "Postdata, te quiero") y otro jefazo gangsteril de los típicos en el universo de Ritchie, a quien da vida el nominado al Óscar Tom Wilkinson. Por ahí aparecen personajes que recuerdan a Abramovich o al Pete Doherty más colocado, tan presentes en la fama inglesa que tenían que tener su alter ego ficticio. Y finalmente, tenemos a una dulce y seductora bella dama que da el contrapunto al protagonista, y que interpreta Thandie Newton, a quien descubrieron en "Misión Imposible 2" y que todavía busca un papel que la consagre.

Todo ello mezclado y cocinado da pie a una buena película, que tras los traspies que ha dado este director, permiten descubrir que es este el ambiente en el que mejor se mueve, ofreciendo versiones canallas y barriobajeras de la cuadrilla de Ocean u otros similares ladrones glamourosos de guante blanco. Cine para entretener, pasando un buen rato, y riéndose a gusto. Todo ello aderezado por una exquisita banda sonora en la que aparecen grupos modernos y otros temas blueseros que encajan a la perfección en la temática del film, tales como el que sigue...

Otro año, más

2008-12-19T15:36:00.002+01:00

Hoy toca despedirse por este año. Es posible, que durante las vacaciones no tenga tiempo para poner nada, por lo que echo aquí el cierre al año, aprovecho para desear muy felices fiestas y feliz año al que se le ocurra leerlo, y de paso, también al mini ciclo este que estaba llevando. A decir verdad, la canción que posteo, no es especialmente navideña, pero hace referencia al día de año nuevo, que dentro de nuestro calendario gregoriano, y en nuestro país, entra dentro de las celebraciones navideñas.

La canción es "New Year's Day" de U2, de su disco "War", cuya letra se inspira en el movimiento polaco "Solidaridad". Trae a colación, como digo, el año nuevo, fecha para los resacosos en general, y día de grandes y peligrosas comilonas, en la que también se junta toda la gente, y hay ambiente festivo por doquier. Por otra parte, me permite enfocarme en otra de las posibilidades de la navidad, y además, los irlandeses también son una banda digna de una gran cantidad de ciclos musicales en los que podamos pensar. Por cierto se rumoreaba algo de sacarían disco por ahora, pero visto lo visto, habrá que esperar a otro año.

Con poco más que decir, cierro estas líneas hasta otro año, como siempre, un vídeo de la canción, y en los comentarios, el enlace. A pasarlo bien!

Más Villancicos

2008-12-14T22:40:00.003+01:00

Hoy le toca el turno a un artista que obviamente no se podía quedar fuera de prácticamente nada que tenga que ver con la música, ya sean villancicos o lo que se nos pase por la cabeza. Le toca al Boss y su banda, que también hicieron sus pinitos con las cancioncillas navideñas, con "Santa Claus is Comin' To Town" escrita originalmente por J. Fred Coots y Haven Gillespie, y aparecida allá por los años treinta. Es una canción, que ha versionado casi cualquier cantante o músico que le ha dado por cantar algo navideño, pero quién mejor para pasarse por aquí que él..

Por otra parte, decir que su próximo album, grabado en los descansos de la larga y exitosa gira del último año, y que lleva por título "Working On a Dream" aparecerá este próximo enero. Entre los cortes que ya circulan por ahí, hay una canción extraida de la banda sonora de "The Wrestler" la última película de Darren Arafnosky, y la que nombra al disco que sirvió para apoyar al presidente electo de los EE. UU., y que a decir verdad, suena un poco moñas, pero en fin, el Boss, siempre es el Boss. Aquí queda un vídeo de la cancioncilla, sacado de la última gira, y como siempre un enlace a una versión, en los comentarios.

Villancicos (y 3)

2008-12-09T21:47:00.003+01:00

Hoy algo un poco más alternativo, porque para esto de las cancioncillas navideñas, en todas partes cuecen habas, y a todo el mundo le parece cuquísimo hacer una. Hablo de The Killers y "Don't Shoot me Santa". Buscando canciones, para este tipo de entradas hay una serie de palabras clave tales que poniéndolas, por ejemplo, en el buscador de youtube, encontramos muchas canciones. Pues bien, "Santa" o "Santa Claus" es de ellas. Qué le vamos a hacer, si como decía, la cultura anglosajona es germen de un gran porcentaje de la música que escuchamos, y que más gusta escuchar.

Hablando de The Killers, pues decir que parecen bastante aficionados a las caras B como ya atestigüaba su disco "Sawdust", repleto de ellas. Pues entre este tipo de temas tienen la canción de hoy, y alguna que otra navideña(cuyas recaudaciones se destinaban a la lucha contra el VIH), que, aficionado como soy a este grupo, me parecía una inclusión obligatoria en este compendio. Nos gustaría poder verles por aquí por Madrid, después de que cancelaran recientemente, pero por ahora, y hasta donde yo se, no se sabe nada al respecto. Seguiremos a la espera, escuchando esta curiosa canción y disfrutando del divertidísimo vídeo mientras tanto. La canción, como siempre en los comentarios

Villancicos (y 2)

2008-12-04T21:50:00.003+01:00

Siguiendo con la musica navideña, hoy doy paso a unos de los más grandes, y más echados en falta: Queen. Recientemente, con el día mundial contra el sida, volvía a aparecer, recordando la desaparición de Freddie por esta causa. Lo cierto es que esa desaparición segó la fructífera carrera de una banda si aún así podría considerarse mítica, es difícil imaginar hasta dónde podría haber llegado de no haber sido las cosas como fueron. No obstante, también el guitarrista Brian May, junto con su inseparable 'red special' era uno de los grandes pilares del grupo, como demuestra que el nuevo proyecto Queen + Paul Rodgers, con ese cantante, tenga una acogida bastante calurosa, y les dé para sacar nuevo material.

Aparte de todo ello, el tema de hoy es uno de esos con tono suave, como algunas de sus grandes baladas, que sin llegar a ser un "Bohemian Rhapsody", "I Want It All", o cualquiera de sus clasicazos, es un buen tema, y uno más de los navideños, en los que se aprecia ese espíritu que muchas veces se siente al llegar estas fechas, en las que parece más fácil ser feliz. Aquí un vídeo no oficial de la canción, y en los comentarios un enlace para conseguir la cancioncilla.

Villancicos!!

2008-12-01T23:39:00.002+01:00

Pues acabamos de empezar diciembre, y es a partir de ahora, si no antes, cuando se nos empieza a meter por los ojos todo lo relativo a las navidades, que aunque produce un poco de fatiga con el consumismo que le acompaña y todos esos anuncios, es un momento del año que tiene un nosequé, que facilita el buen rollito y el olvido de problemas. Este año, me ha dado, por intentar hacer un pequeño compendio de canciones que tengan algo que ver con navidad o Sta. Claus (es lo que tiene que muchos cantantes famosos sean anglosajones, que meten sus tradiciones, pero yo siempre seré de los reyes ;P). En este conjunto, intentaré dar cabida a cosas de todo tipo, pero quizás algunas se queden en el tintero, por lo que quizá haya tema para repetir algún otro año.

Hoy pondré uno de Lennon, acompañado de la que quizás provocó la separación de los "Bigger than Jesus" la japonesa Yoko Ono. Suena así como muy guay, acompañado de unos coros angelicales, que recuerdan a alguna otra canción de algún otro ex-Beatle, y creo que supone un buen comienzo. Dejo un vídeo y en los comentarios un enlace de descarga

Gun's & Roses - Chinese Democracy

2008-11-23T21:25:00.006+01:00

Aparece uno de los discos sobre el que más se ha escrito, y que desde que se anunció que se iba a lanzar hasta ahora, ha dado pie a ser esperado con impaciencia, o también con miedo de lo que podía salir, como es mi caso, pero en fin, tras tanto tiempo, ya llegó.

"Chinese Democracy" es el último trabajo de Gun's & Roses, banda de la que de sus miembros más famosos sólo mantiene a su líder, el por momentos excéntrico Axl Rose. Es un disco que ha generado una espera de unos 15 años, y entre unas cosas y otras, ha generado un desembolso de entre 11 y 12 millones de dólares. Personalmente, y siempre teniendo en cuenta que no están ni Slash, posiblemente uno de los guitarras más espectaculares que ha dado el rock, ni el resto de componentes, el resultado no es malo, a grosso modo, sigue sonando más o menos a aquella banda de principios de los noventa, eso sí, con pocas canciones que destaquen, y entre ellas, ninguna que, a priori, alcance el nivel de los míticos "Welcome to the Jungle", "Sweet Child of Mine" o "Paradise City" entre otras. Es por ello, que a pesar de un resultado que no es malo, uno no pueda evitar notar cierta decepción, aunque sólo sea por el dinero que cuentan que ha sido necesario o por el tiempo que se supone que se ha empleado, quizá una de las razones por las que suena un poco enganchado al pasado. Y no hay que olvidar, que para emular ese sonido fácilmente identificable que aportaban Slash o Izzy Stradlin, han tenido que pasar por el disco hasta cinco guitarristas distintos, envuelto todo en una producción bastante potente.

Así todo, se encuentran bondades y maldades, pero si fuese posible ponerse una venda en los ojos, y desconocer toda la historieta alrededor de estos personajillos y del disco, creo que el resultado del disco es un aceptable álbum de rock. En él, destacaría el potente inicio de la canción que abre y titula el disco, las aspiraciones guitarreras de "Better", el potencial melódico de "Street of Dreams" o "Catcher in the Rye", pasando por algunas un poco más medianas como "Madagascar" o "Riad n' the Bedouins", o señalar también la variedad de guitarras en "If the World" que empieza con los rasgueos de guitarra acústica española, que también intercala después, para terminar con la canción mejor hecha para mi que es "There Was a Time".

Poco más que contar. Decir que las paranoias, obsesiones y demás cosas alrededor del cantante, han provocado que este disco apareciese con unos cuantos años de más de retraso, lo que no hace que sea bastante escuchable, gracias claro a una producción de la que se carece en directo, pero que ayuda a vender la música. Aquí un vídeo de la canción que titula el disco, y en los comentarios el debido link

The Killers - Day & Age

2008-11-19T11:34:00.006+01:00

Por fin la espera llegó a su fin, y ya ha llegado a mis manos el último trabajo de los de Las Vegas. Oficialmente, llega a las tiendas en una semana, pero buceando en la red, se puede encontrar.

El disco ha generado muy altas expectativas, tanto es así, que se publicó una disco promocional con 5 de los 10 temas del album, hay por hay circulando otra cosa que se llama "Previous Age" con éxitos de discos anteriores y el single Human que ya se publicitó aquí, y bueno, aquí en España, agotaron entradas en un abrir y cerrar de ojos, cierto que era en Pachá, que seguro que no hace falta tanto como otras para llenarse, y que por cierto, se canceló por una infección del cantante. Ese tipo de expectativas vienen muy bien para levantar revuelo, y atraer la atención, pero tienen el peligro de no ser colmadas, en cuyo caso la gente muy fan, puede quedar defraudada. Recordando aquello de que querían inspirarse para este disco por la versión que hizo Jacques Lu Cont de su recordada "Mr Brightside", uno encuentra el uso frecuente de los sintetizadores, pero a priori cuesta encontrar mucho más parecido.

Metiéndose en harina con los temas uno a uno, el disco comienza con "Losing Touch", un buen tema, en el que el organo, me trae algunas reminiscencias del de "Bones" en su trabajo anterior; no suena tan festivo como aquel, pero va in crescendo llegándose a convertir en uno de los temas más carismáticos. Le siguen los dos temas más conocidos desde hace varias semanas: "Human" y "Spaceman". El primero de ellos ya escuchado hasta la saciedad, posiblemente será con el que todo el mundo se quedará, pues viene a ser lo que un buen single debe ser, atractivo. "Spaceman" tiene un ritmo rápido y bailable. Para mí gana con el tiempo, y puede llegar a hacerse un hueco entre los clásicos del grupo. El siguiente, "Joyride", es otro tema muy interesante con un ritmillo que recuerda a la música discotequera ochentera, y que introduce ciertos sonidos de percusión caribeña. Estos cuatro, creo que marcan el mejor nivel del disco. De hecho, el siguiente "A Dustland Fairytale", mete un cierto parón, si bien el tema acelera hacia el final. Remontando llegan los tres temas siguientes, de los cuales los dos iniciales "This Is Your Life" y "I Can't Stay" tienen un fuerte ritmo marcado por el bajo, y ambos cuentan con sonidos originales, el primero coros sampleados bastante chulis, y el segundo, otra vez esa percusión caribeña que se oía antes, y que ambienta muy bien. El tercero, "Neon Tiger", también se había oído antes en directo, y puede que llegue al nivel de los cuatro iniciales. Personalmente, en algunos momentos, me recuerda a "All These Things that I've Done", sin la apoteosis final que tenía éste. Los dos últimos temas suponen una ligera decadencia. Si bien "The World We Live In" tiene un estribillo pegadizo, y tiene cierta marchilla, resulta un poco repetitivo al final. El último rompe totalmente el ritmo, adquiriendo tonos intimistas al principio y operísticos al final.

Mención aparte merecen los dos bonus que venían en la versión con la que me he hecho:"A Cripping Blow" y "Forget About What I Said", entre otras cosas por que se supone que van aparte. Las dos son canciones muy buenas, que sin sonar mucho a Killers (quizá por eso son bonus) enganchan bastante, y suben el ánimo que dejaba el último tema.

Así las cosas, creo que es un buen disco. Tiene entre tres y cinco grandes canciones, dignas de recordarse, y las demás se mantienen en la media, algunas un poco por encima, y otras un poco por debajo, es decir, un buen disco; quizás no el mejor, pero no he dicho yo eso. Aquí dejo un video de "Losing Touch", una de las bazas del disco, y en los comentarios, el enlace donde yo conseguí el disco.

This is Music

2008-11-11T22:12:00.004+01:00

Pues así, sin mucha más excusa, hoy me apetece enlazar a un temazo. Contextualizando, año 1978, Capitol Theatre, en Passaic (New Jersey), que por cierto, la vi el otro día, es la ciudad en la que se ambienta la deliciosa película "Be Kind Rewind", del director y artista visual Michel Gondry. Los protagonistas, cómo no, Springsteen y su banda.

Me apetecía ponerlo, porque de una manera que parece bastante simple, brindan diez minutos, dentro de uno de sus conciertos de unas tres horas, de música pura. Una introducción de unos cuatro o cinco minutos en la que hay unos grandiosos solos de piano y guitarra, acompañados por el ritmo implacable de la bateria, que dan paso a la canción, "Prove It All Night", una de mis favoritas. Para los que no los conozcan, aparte de Bruce, en el vídeo también vemos al resto de integrantes, a saber: "Mighty" Max Weinberg, el bateria, que a veces suena como el mismísimo trueno; Clarence "Big Man" Clemmons, el pope del saxofón, y acompañamiento en percusión ligera; "Mr" Gerry W. Tallent, el bajista gregario, siempre cumpliendo desapercibido; "Professor" Roy Bittan, el pianista; Dan Federici (D.E.P.) al organo; "Great" Nils Lofgren, virtuoso y saltimbanqui en la guitarra (en el vídeo que pongo no sé si ya estaba, pero es jefito el hombre); "Lil'" Stevie Van Zandt, otro showman en la segunda guitarra, y cara conocida para nosotros los seguidores de Los Soprano, como el gran Silvio Dante. Por ahí aparecen también, de vez cuando, la novia del jefe (algún enchufe tiene que tener), "Miss" Patti Scialfa, canturreando y algo más; y "Sister" Soozie Tirell, al violín.

Como decía, no hay excusa, simplemente, el placer por el placer (consigue el tema en el link de los comentarios)

Un par de Series

2008-11-09T20:31:00.003+01:00

El caso es, que en mi intento de destelevisación progresiva, sigo las series, en general americanas por internet. Así, aparte de verlas antes, y en versión original, que en muchos casos es más interesante, se descubren nuevas series, con las que pasar el rato, o desconectar de un día duro.

Siempre están las típicas "Héroes", "Perdidos" y demás, que se siguen por el enganche que producen, gracias, por una parte, a la vieja y un poco turbia treta de poner cosas vitales del argumento al final de cada capítulo, con lo que te incitan a ver el siguiente, y por otra parte a la vena freak que todos poseemos en mayor medida o menor medida. Entre estas y todas las que se producen cada año, sigue siendo difícil, al menos a nivel personal, me lo parece (quizá la más digna de comparación sea "Dexter", cuya tercera temporada, mantiene el listón al nivel que lo dejaron las dos anteriores), encontrar una serie que llegue al nivel de "Los Soprano", que para mi puede ser la mejor serie realizada, con guiones y argumento que ya quisieran para sí muchas superproducciones hollywoodienses.

Aún así, propongo un par de ellas, que pudieran ser interesantes. En primer lugar, está "True Blood", creada por Alan Ball, responsable anteriormente de "A Dos Metros Bajo Tierra" y en el cine, "American Beauty" ambas producciones, bastante aplaudidas. En este caso, la serie sitúa en una realidad alternativa, en la que los vampiros existen, y gracias a la invención de la sangre sintética de la que se pueden alimentar, se dan a conocer al mundo como una nueva raza, deseosa de integración. La protagonista es Anna Paquin, que trabajaba en la oscarizada "El Piano" y de más mayor, como Pícara en las marvelianas X-Men. No se, desde que leía "El Pequeño Vampiro", los vampiros siempre han sido seres fantásticos de importante carácter romántico, y de gran interés, por lo que suena bien.

Por su parte, "Mad Men", creada por Matthew Weiner, quien ya trabajo en las últimas temporadas de "Los Soprano", y que nos trata sobre el mundillo de la publicidad en los años 60, su época de florecimiento. Ésta no es precisamente una novedad, pues ya se han hecho dos temporadas, y en España la emite Canal+, pero, yo he conocido su existencia a partir de la gran cantidad de premios que ha recibido.

Dejo una última perla, en este caso, de alto contenido freak, pero en fin, bastante encantadora. De hecho, es originalmente una película (musical), pero que se distribuyó en cachos desde su página web, desde este verano pasado. Se llama "Dr. Horrible (Sing Along Blog)", y en ella vemos al actor que hace de Barney Stinson (Legendary!!): Neil Patrick Harris en "Como Conocí a Vuestra Madre", que hace de un chico un poco freak, que en sus ratos libres se disfraza de ultravillano (Dr. Horrible). En su vida real esta enamorado de una chica, que, como le pasa a todo típico estereotipado freak, no le hace mucho caso. Para más inri, la chica se encandila de su ultraenemigo, el héroe Capitan Hammer, pero como digo, es un musical, es decir, bastante divertido y original. Está creado por Joss Whedon, responsable de "Buffy, la cazavampiros", y está accesible desde YouTube, pues son el total tres actos de unos 15 minutejos.

Aquí hay unas muestras de ellas.

Publicidad de Calidad

2008-11-08T20:40:00.006+01:00

Lo primero es que ya anduvimos con la borrica a brincos otra vez, me chaparon otra entrada, la del disco de los Kaiser Chiefs. Esta vez, ya conozco la razón, me mandaron un mail los de Blogger, diciendo que esta haciendo cositas mu malas, contra el copyright, y la propiedad intelectual, vamos, milongas de ese calibre, así que entrada al hoyo. Para otra vez, me las tendré que ingeniar de otra manera para poner cancioncillas.

Por otra parte, entre lo anterior, y algunas otras historias, no he podido escribir demasiado. Hoy escribo, para llamar la atención sobre la publicidad de nivel; y es que qué se le va a hacer, ya se vió en "Breakfast at Tiffany's", con Audrey cantando "Moonriver" en su terraza, y encandilando a George Peppard (Annibal el del equipo A). Y se vuelve a ver hoy, cómo la sensual combinación de una bella señorita, y una buena canción, son capaces de atraer la atención de cualquiera. Me refiero a un anuncio del videojuego "Guitar Hero: World Tour". Los implicados, la bella Heidi Klum, y el temazo "Old Time Rock 'n' Roll" de Bob Seger y su Silver Bullet Band, que también ha sido versionada en castellano por Revolver. Y se trata de que la chiquilla, deja salir a flote la vena flipadilla y rockerilla que todos tenemos, tal y como hacía Tom Cruise en "Risky Business", cuando lo flipaba en calzoncillos, sólo que aquí es una flipada de guitarreo, y no en calzoncillos sino en uno de esos modelitos de Victoria's Secret. Hubo una promoción anterior en la que en lugar de la bella modelo, aparecían Michael Phelps, Kobe Bryant, Tony Hawk... y era gracioso, pero en este caso, uno simplemente, se queda con la boca abierta...(La canción se puede conseguir, leyendo los comentarios)

Black Ice

2008-10-19T21:01:00.002+02:00

Esta semana sale a la venta lo nuevo de los australianos AC/DC. Una larga espera desde el último trabajo "Stiff Upper Lip", a la que pone fin este trabajo que lleva por título "Black Ice"

No creo ser un gran conocedor de esta mítica banda de Hard Rock, pues he escuchado poco más alla de sus grandes hits, pero aún así creo que se puede decir, que este tipo de músicos se rigen por unas reglas distintas a todos los demás. Digo esto porque en este último trabajo no se aprecian grandes novedades, ni parece que se den a la experimentación como últimamente acostumbran muchos artistas. Como señalan algunos críticos, es posible, que a los más habituales de los hermanos Young y compañía, una gran parte de los cortes del disco les suenen a otros anteriores, y aún así, está todo perfecto. Como decía anteriormente, al hilo de lo que separa a los grandes artistas del resto, no suele hacer falta a esas alturas el descubrir la polvora en cada nuevo trabajo. Más bien, se suele esperar unos cuantos buenos temas nuevos, que, si todo va bien, sonarán a lo que se ha admirado toda la vida, y que básicamente, sirve de excusa para salir por el mundo de gira, que es como, tanto los protagonistas como los seguidores, mejor se lo pasan. Y eso es algo que hacen los Stones, Springsteen, Knopfler, The Who, y tantos otros, e incluso a veces sin excusa de disco nuevo.

Hechas las presentaciones, me vuelvo a remitir a lo dicho de que se trata de un disco delicioso, en el que se limitan a lo que mejor saben hacer durante las quince canciones (No está mal, viendo lo que se suele ofrecer últimamente). El single publicado, tema que abre el album "Rock 'n Roll Train" suena bien, cercana a una suerte de "Highway To Hell" de nuestros días, con un riff de esos pegadizos, y de esas canciones que enganchan a primera vista. De ahí delante, la tónica general de buen rock sin aditivos, en la que todos los temas, se adaptan como mínimo a la media. Sin embargo hay unos cuantos de ellos que destacan sobre los demás. Personalmente me quedaría con "Big Jack", "War Machine", "Spoilin' For a Fight", "Decibel", y las tres que echan el cierre, "Rock 'n Roll Dream", "Rockin' All the Way" y "Black Ice".

El único pero que yo encontraría al disco es que en las letras flaquean en cierta medida, no hablo de las sempiternas odas al Rock n' Roll, siempre omnipresentes, sino el ponerse a hablar de temas de embientación meteorológica-apocalíptica, de los que aparte de no estar personalmente muy convencido, no creo que que vengan mucho a cuento, pero en fin, supongo que son historietas mías. Fuera de eso, decir, que el trabajo (por cierto está producido por Brendan O'Brien quien trabajó anteriormente en discos de The Offspring, o Springsteen) cumple el objetivo de servir como excusa para girar, algo que después de haber visto algunos vídeos del dvd reeditado recientemente No Bull, en Las Ventas de Madrid, suena bastante atractivo (increible el "For Those About To Rock(We Salute You)"). Así que aquí va el audio y el vídeo del single

Burn After Reading

2008-10-12T20:49:00.002+02:00

Hoy fui a ver la última peli de los hermanos Coen "Burn After Reading", la que supone su segundo largometraje en lo que va de año, tras la premiada y aclamada "No Country For Old Men"

Ya hacía un tiempito que no iba al cine, y la verdad es que tras ver la clase de trailers promocionales con los que fui obsequiado("Santos" una cosa rara con el reclamo de las tetas de la Pataky; "Sexykiller" sobre una asesina "..con la mente de Hannibal Lecter y el fondo de armario de Paris Hilton.." como suena... ; "La Conspiración del Pánico", quizá lo único un poco salvable, acción típica de toda la vida;"Los años desnudos(Clasificada S)", otra nueva oportunidad para preguntarse si los productores de cine español no se cansan de regodearse en sus típicos y manidos tópicos), uno a veces se pregunta si ya no se hacen películas no ofensivas o alienantes para mi castigado cerebro.

En cualquier caso, salí del cine con una sonrisa en la cara. La película es una gran comedia, y al igual que "No Country For Old Men" daba la réplica a "Fargo" en cuanto a películas violentas, en este caso se tiene respuesta para otra de las clásicas coenianas, en este caso en clave de humor, como era "El Gran Lebowsky". En una de las constantes en el cine de estos señores, volvemos a encontrarnos con los personajes lerdos, patéticos e ignorantes, a veces, por desgracia, también demasiado presentes en nuestro día a día, que aparecían en sus otros filmes. El reparto con el que cuentan para dar vida a este bizarro conjunto de elementos, está a un nivel tremendamente elevado. Desde Brad Pitt en uno de esos papeles gilipollescos con los que de vez en cuando sorprende gratamente(recuerdo el que tenía en "Snatch"), pasando por el correcto y versátil Clooney o la oscarizada Tilda Swinton, hasta el gran John Malkovich o la habitual de los Coen(no en vano, Joel es su marido) Frances McDormand.

El filme, con un argumento un tanto disparatado, en el que el retiro de un empleado de la CIA, dará lugar a situaciones de lo más cómico, no deja de lado el humor ácido y cínico, también bastante habitual en las películas de los Coen ni los diálogos de gran calidad, y a veces produce cierta sensación de desasosiego, provocada por el pensamiento de si habrá en la realidad tanta gente tan estupida como se refleja en ciertos momentos, pero en fin, paranoias aparte, es de agradecer que haya películas que supongan cierto alimento intelectual y no un triste sedante

Human

2008-10-08T22:54:00.003+02:00

Pues otros que en breves sacan disco son mis admirados The Killers. Llevará por título "Day And Age" y es de esperar que aterricé en los dispensadores de música en torno al 25 de noviembre. En su web oficial ya van dando información sobre lo concerniente a tal suceso, y los pertenecientes al club de fans oficial "The Victims"(te haces socio apoquinando una módica cantidad al año, que de momento no creo que me merezca la pena) tienen preferencia para las entradas de sus shows en el Reino Unido.

Tras su brillante debut "Hot Fuss", con una serie de hits que les hicieron penetrar en un amplio espectro de público, recordemos "Mr. Brightside", "Somebody Told Me", "All These Things I've Done"(esta última era protagonista del anuncio de Nike de las olimpiadas relacionado con el coraje). Tras él llegaría la confirmación, con "Sam's Town" con varios singles muy buenos como "When You Were Young" o "Bones"(que tenía un videoclip dirigido por Tim Burton), y que si bien no llegaba al nivel del debut, les mantuvo en la brecha. A finales del año pasado, presentaban una suerte de cajón de sastre llamada "Sawdust" con rarezas y caras B, entre las que encontrábamos verdaderas perlas como "Daddy's Eyes", una versión de "Mr. Brightside" remezclada por el reputado productor Jacques Lu Cont, la bastante decente versión de "Romeo & Juliet" de los Straits, u otra de Joy Division, "Shadowplay". Precisamente esa versión de Mr. Brightside, cuentan que fue su inspiración para ponerse a trabajar en el nuevo material, en el que se podría augurar una presencia más marcada de los sonidos electrónicos y sintéticos que también aparecían en su presentación, ya que, no en vano, el productor es Stuart Price, Dj que ha trabajado por ejemplo con Madonna. El single, que se llama "Human", y que ya circula se escucha en el video, y se descarga aquí

Dexter III temporada

2008-09-29T11:16:00.004+02:00

Antes de nada, manifestar mi expresión de aflicción por la desaparición del gran Paul Newman, uno de los grandes de la interpretación, quien merecería una o varias entradas dedicada a toda su gran carrera, de la que conozco menos de lo que me gustaría, y otro al que se puede aplicar eso de "Siempre se van los mejores". En fin, siempre nos quedará Butch Cassidy.

Dicho esto, escribo sobre lo que tenía planeado, que es el estreno de la tercera temporada Dexter en USA, oficial para ayer, aunque los aguilillas podrán haber descubierto que por internet ya circulaba el primer capítulo, sacado de un pre-air.La verdad que aquí en España, no es una serie que haya triunfado demasiado, en sus emisiones en Cuatro, en las cuales, recientemente se comenzaba con la segunda temporada. Allá cada cual, con sus gustos. A mi es que este tipo de personajes, malos pero buenos, asesinos con causa(a veces tan simple como que les cae mal alguien...), siempre me han cautivado, vease Hannibal Lecter. Quizás sea por mi psicopatía latente ;P, o vaya usted a saber por qué razón, pero este tipo de personajes sin escrúpulos, y sus problemillas diarios suelen ser interesantes para algunos, entre quienes se incluye el que firma.

Así que ahí queda eso, el trailer de la nueva temporada, en la que parece que al protagonista le da por matar a un inocente, quebrantando así su rígido código, y provocándole algun que otro quebradero de cabeza

Dig Out Your Soul

2008-09-26T12:43:00.004+02:00

Emplazaba hace algunos días la reseñilla del último disco de Oasis, hasta cuando pudiera escucharlo, y formarme una opinión, momento que ya ha llegado, no está mal, sólo algo más de una semana de la llegada a las tiendas físicas.Antes de nada, creo que es necesario recordar siempre que hablemos de los de Manchester, que es difícil que alguna otra vez den vida a algo como "Wonderwall", ese fue su hit, con él han conseguido sonar en todas partes (hasta en Kiss FM ;P) y con ello consiguieron notoriedad y fama, y además posiblemente ser tenidos en cuenta hasta el final de los tiempos.

Ello no debe ser un handycap, pero hay que saber superarlo y aceptarlo. Ciertos grupos no lo consiguieron y se pasaron la vida peleando contra ellos mismos, hasta caer en el olvido. Como digo, no creo que este sea el caso, los que conocen algo más del grupo, seguramente tengan el dichoso hit demasiado rallado y valoren más otras grandes canciones como "Supersonic", "Stand By Me", "Don't Look Back In Anger" y tantas otras.

Cierto es que iniciado el nuevo milenio, estos chicos, parecieron en algún momento verse sobrepasados por las circunstancias, y un poco inadaptados a un mercado en el cada año aparecían muchas bandas, especialmente en su país natal, y probablemente, no fue hasta el anterior trabajo "Don't Believe The Truth" que se reencontraron consigo mismos, ofreciendo temas típicos de Oasis de toda la vida como eran "Lyla" o "Let There Be Love" acompañados de otros algo más experimentales como "The Importance of Being Idle".

Y así llegamos a la última entrega, un disco en el que se vuelven a reunir con el productor del disco anterior, y quizás por ello, con aires cada vez más experimentales. Siendo ello algo con lo que hay que tener mucho cuidado de no abusar y quemarse, han sabido utilizarlo en su justa medida, combinándolo con las influencias de otros grupos, distintos de la alargada sombra de los eternos Beatles. Para mí, el trabajo se ve marcado por el ritmo de una percusión potente y un guitarreo siempre al servicio de la melodía. Esto se plasma en los cuatro primeros cortes, muy interesantes, siendo el último de estos el single con el que se presentaba este disco, entre los que se aprecian esas nuevas influencias, como podrían ser The Who o incluso Pink Floyd. A ellos les sigue I'm Outta Time, el que será próximo single, y con un piano al más puro estilo John Lennon, y es que algo así siempre tiene que aparecer. Tras un pequeño parón, en la séptima pista aparece la que para mi es, posiblemente, la mejor canción del disco: "Falling Down", imbuida de ese aire experimental en el que también se percibe el mejor sonido Oasis. A partir de ahí, aparece una cuesta abajo hasta la conclusión en el undécimo tema, con "Soldier On", un cierre bastante brillante

Por tanto, se puede apreciar que tras iniciar su retorno al buen camino con su anterior trabajo, con este se muestran en primera línea de fuego, sabiendo aceptar su madurez, en una etapa en la que, si bien son demasiado jóvenes para ser los Stones, y demasiado viejos para encajar en la generación Libertines, como comenta algún experto, saben aprovechar su experiencia y su gancho para dar lo mejor de sí mismos. Aquí queda mi recomendación personal del disco, en YouTube y descarga

Subidón!!

2008-09-24T11:44:00.003+02:00

Estas cosas más personales quizá interesen poco a la gente, pero sentía la necesidad de escribir algo al respecto, y es que ayer aprobé mi primera asignatura de la carrera, y creo que de mi vida en revisión. No es algo por lo que te den un título, y quizá siempre lleve asociados los pensamientos malévolos de "menudo trabajito has hecho" y demás majaderías, pero con todo y con eso sabe a gloria, y mucho más después de pensar que vas a hacer pleno en suspensos, y luego resulta que sólo es la mitad. Cuando finalmente se confirma uno no cabe en sí, y eso, amigos míos, se llama subidón, una sensación en la que dan ganas de escuchar cosas como esta:

Tenía que poner algo al respecto, además resulta que hace poco pude escuchar este dvd de los Rollin Stones, dirigido por el gran Martin Scorsese, con calidad 5.1, y es increible.

Al respecto de los subidones, también en ese momento, te vienen a la cabeza otros momentos evocadores, lo que me lleva a algo de este verano, a lo que no habñia pasado revista todavía, y con lo que todavía se me ponen los pelos de punta cuando lo recuerdo, es el concierto del Boss y la E Street Band en el Bernabeu. Lo anticipé aquí a bombo y platillo sí, pero no había comentado nada de lo increiblemente increible que es verlo en directo. Después del concierto salieron algunos diciendo que el sonido, en ciertas zonas, era una mierda. Quizá yo estuviera en mi nube, o estuviera en una de las zonas privilegiadas, pero yo no lo percibí así, pero en cualquier caso, me parece a mi que un concierto de esta gente en el mismo infierno, también sería un show digno de presenciar in situ. Qué decir de "The River", "Jungleland", "Spirit In The Night", "Because The Night", o tantos otros momentos, como el de a continuación(con el que se despedía de nosotros), en los que nos hizo vivir un autentico SUBIDÓÓÓNNN!!!!

Heroes Volume III: Villains

2008-09-22T09:57:00.005+02:00

Vuelve a empezar un nuevo curso, y con él, todas esas cosas que hacen verse envuelto a uno en la rutina habitual. Una de esas cosas es la programación, por mucho que le pese a muchos, la televisión es algo a lo que casi todo el mundo acude casi a diario para obtener una gran variedad de emociones, desde las señoras con sus culebrones y amores imposibles, a los domingueros con el fervor futbolístico (yeah!) Pues hoy también comienzan curso bastantes programas de aquí, y la mayoría de las series americanas, que tuvieron ayer su gala de los Emmy (en la que fueron triunfadores la serie sobre publicistas "Mad Men", la sitcom "30 Rock", sobre guionistas de la NBC, y la miniserie histórica, coproducida por Tom Hanks, "John Adams", sobre los inicios de Estados Unidos como nación, centrada en uno de los padres fundadores).

Una de ellas es Héroes. Una serie de superhéroes, para frikis grandes y pequeños! niños y niñas! Su estreno causó una expectación considerable, pues era algo que no se había visto en una serie de televisión, y la verdad que en su primera temporada, estuvo a la altura ganándose una importante cuota de seguidores. Si bien la segunda, personalmente, creo que decepcionó en cierta medida, rodeada de la huelga de guionistas que introdujo ciertos elementos caóticos en todas las series, supo mantener cierto punto de interés que es capaz de despertar la curiosidad sobre la nueva entrega que hoy aparece con capítulo doble.

Por otra parte, los creativos de la serie son gente que demostró desde un principio sus capacidades, y entre ellos descubrimos hasta a guionistas de cómics de superhéroes como Jeph Loeb(del que ya se ha hablado por su trabajo en "El Largo Halloween"influencia de "The Dark Knight" creada junto a Tim Sale, quien también es autor de los dibujos y pinturas que aparecen en la serie protagonista de esta entrada) Por tanto estaremos atentos al estreno, que de momento será sólo en USA, así que a esperar a verla en satélite o a rebuscar qué se encuentra en Internet, desde esta noche. Aquí está el trailer

The Shock of the Lightning

2008-09-19T10:34:00.002+02:00

En algo más de una semana, el último album de Oasis, la banda de Manchester, llegará a las tiendas. Lleva por título "Dig Out Your Soul"

Por lo que he podido ver, tiene cierta decoración y tufillo así como espiritual, medio budista... ese tipo de rollos, igual son sólo imaginaciones mías. Todavía no he podido escuchar más que el single y parte de otra canción con cierto sonido que recuerda a Lennon. Los padres de la criatura, dicen que es distinto a todo lo anterior (¿quién lo hubiera imaginado?), pero, en fin, ironías aparte, el anterior disco "Don't Believe the Truth", les reportó ciertos dividendos, y algo del crédito que habían ido perdiendo desde sus inicios rompedores, por lo que esperaré con curiosidad, y cuando pueda escucharlo, daré mi veredicto.

Además, qué carajo.., el single no suena nada mal

Who watches the Watchmen?

2008-09-07T21:51:00.007+02:00

Watchmen, una de las mejores novelas gráficas que se han escrito(por Dave Gibbons y el gran Alan Moore), va a tener adaptación cinematográfica; parece que tras muchos rumores, eso se hizo ya oficial hace algún tiempo. El responsable va a ser Zack Snyder, el que ya dió conocer otra gran obra maestra: "300", de Frank Miller(el cual está inmerso en otra adaptación comiquera como es "The Spirit", de Will Eisner, uno de los símbolos de este arte, pero esa es otra historia).

El caso es que ya hay un trailer oficial, que a los que conozcan la obra original, como un servidor, seguro que les pone los dientes largos. Así que para esos, que no lo hayan visto, aquí está el adelanto, y para los que conozcan la obra, recomendarles que la lean cuanto antes, para poder tener también los dientes igual de largos, después de todo, como leí escrito con rotulador en algún servicio público(de la mejor literatura que existe...;P): "¡menos códigos Da Vinci, y más Watchmen!"

The Dark Knight

2008-09-02T23:40:00.003+02:00

Siguiendo con las visitas veraniegas al cine, otro día vi la nueva entrega de las aventuras del hombre murcielago. Con una política continuista respecto de su predecesora "Batman Begins", de la que repiten director(Christopher Nolan), guionista(David S. Goyer) y gran parte del reparto(Christian Bale, Michael Caine, Morgan Freeman,..) en esta nueva ocasión se confirman las esperanzas que generó la anterior entrega respecto al resurgimiento de este personaje en lo que al celuloide se refiere.

Y es que no creo que sea yo el único que crea que lo último que se vio en las salas antes de la llegada de este director a la franquicia, era realmente para olvidar. Un desfile de actores para encarnar al héroe(desde Michel Keaton en sus horas bajas, en la todavía acertada "Batman Returns", hasta el descalabro final de "Batman y Robin" en la que el elegido era George Clooney), y el llegar a que todo tuviese más pinta de carnaval y cachondeo, como cuando le pusieron pezones!!! al traje de Batman, que de una historia oscura, que es lo que yo siempre he leído en los tebeos de este superhéroe.

Y es que hablando de tebeos, los responsables de estos nuevos trabajos, se han tomado mucho más en serio los orígenes del personaje, ya lo hicieron con la inspiración de "Batman: Año Uno", escrita por Frank Miller(el de "Sin City" y "300") y lo han vuelto a hacer en este caso con el genial "El Largo Halloween", de Jeph Loeb y Tim Sale; todas ellas obras maestras del noveno arte. Decir con respecto a esta última, que, tras haber leído en alguna parte que era una de las principales fuentes de inspiración, al leerla, y luego ver la película, esperaba que hubiese sido más fiel a la novela gráfica, por la calidad de su argumento, pero es la única pega que podría encontrar.

Para terminar no querría olvidar la grata sorpresa que ofrece el malogrado Heath Ledger en su encarnación del villano Joker. Si bien todos tenemos en el recuerdo aquella de Jack Nicholson, y todo el mundo pensaría que no se podía hacer nada igual, este hombrecillo, deleita con una interpretación sobria pero contundente. Se aleja del efectismo tentador en el que se podía caer al interpretar un personaje tan histriónico. Trabaja psicológicamente un personaje que si bien es desequilibrado por definición, supone una terrible amenaza para el héroe por tratarse de una mentalidad incomprensible para él. Por ello lamentablemente, en caso de que aparezca Joker alguna otra vez, habrá que buscar a alguien a la altura. A todo esto, me surge la duda de si se otorgaría un Oscar póstumo

En fin, que distanciandose del, últimamente, excesivo afán comercial de la rival Marvel, en el camino iniciado por las películas de DC, con "Batman Begins" y extendido también a Superman, en estos casos disponemos de ciertos alicientes con respecto al típico cine de superhéroes, entre ellos algo tan simple como estar bien hecho, y por gente reputada. Aquí un video evocador, con la música de Hans Zimmer y James Newton Howard.

Wall-E

2008-09-01T23:50:00.004+02:00

Pues este verano me pasé dos o tres veces al cine, y una de las veces vi "Wall-E", la última delicia con la que ha deleitado al público la factoría Pixar, diría yo, que quitando excepciones como "Piratas del Caribe", es lo que le da vida a la casa del ratón Mickey.

En esta ocasión se nos plantea una situación alejada del típico planteamiento para los más jovenes de la casa, se nos sitúa en un mundo devastado por la mierda, para que nos entendamos. Y por ahí campa el robot protagonista. No sólo este planteamiento se aleja de esos tópicos, sino que nos encontramos con que en la primera mitad o así de la película, no hay casi diálogo, y aún así está bien desarrollada y en absoluto uno se aburre. Para rizar el rizo, todo este argumento apocalíptico, con grandes toques de ciencia ficción, en el fondo sólo acompaña a una.. comedia romántica! si y mejor que muchas de Hugh Grant, o Julia Roberts, o ambos juntos,...

Todas estas pequeñas cosas, unidas a un exquisito cuidado por los detalles propio de la casa, y algo a lo que ya nos tienen acostumbrados en anteriores obras como "Ratatouille", "Los Increibles",... y tantas otras; o también el encontrarse con referencias cinéfilas a films como "2001", "Cortocircuito", y muchas otras que cada uno descubre hacia películas con las que ha disfrutado en su vida... en resumen, el encontrarse con una infinidad de cosas que uno no espera encontrarse últimamente cuando va al cine, hacen que sea una de las películas del año, e incluso en los mentideros de apuestas para los próximos Oscar, hay gente que sugiere que debería optar a la estatuilla a la mejor película, pero total, no sólo de animación, lo que fue conseguido por última vez por una película de este tipo por "La bella y la bestia", que con todos mis respetos, me parece francamente inferior a la que me ocupa.

Para finalizar aquí está otro de esos detalles que tan bien suelen cuidar en estos filmes, como es la banda sonora. En este caso, el tema principal "Down to Earth" incluye la colaboración del ecléctico Peter Gabriel.

Homecoming!

2008-08-28T23:26:00.003+02:00

Here we go again!, si aquí estoy otra vez. El periodo contemplativo durante el verano toca a su fin. Por el camino, muchos buenos momentos, que quedarán para mi recuerdo, o para cuando me de por compartirlos, pero el caso es que por ahora el retorno no deja de ser testimonial, ya que el día 1 ya está ahí mi primer examen, y según he leído.. a las 8:00h! :O
Así que lo que tenga que escribir, si me da por escribir algo, caerá con cuentagotas si acaso, y si no, después de exámenes.
Si apetece conseguir la cancioncilla de Kanye West ft. Chris Martin, dale aquí

Waiting on a Sunny Day

2008-07-04T18:59:00.004+02:00

Pues seguimos con títulos evocadores, aunque en este caso no esperamos a días soleados, sino que esperamos en días soleados, en estos días en los que poco más queda por hacer que perrear hora tras hora, mientras uno se mantiene a la espera de un nuevo plan de juerga. El caso es que en lontananza ya se puede ver la llegada de un día grande, el próximo 17, en el que el gran Boss Springsteen aparecerá en el Santiago Bernabeu junto a su mítica banda, la de la E Street, para hacernos gozar, y habrá que gozarlo porque según los indicios, todo apunta a que nos costará verlos otra vez a todos juntos, ya que Danny Federici, el teclista de la banda falleció hace unos meses, debido a un cancer. Por todo ello, y siempre agradeciendo la cortesía de mi bro, al que, como siempre digo, tendré que compensar cuando pueda con una gran cantidad de eventos a los que le habré de invitar, pues eso, por todo ello, hay que ir preparando el ambiente. El temita, seguramente no es de sus mejores, y es posible que no la toque, pero es de los que más invita a la fiesta, así que, a disfrutar!!

Tasting the delightful Summer Wine

2008-06-29T16:16:00.005+02:00

Pues llegando estas fechas de aplatanamiento, siesta, fiestas nocturnas y vespertinas parece que va llegando la hora de ir echando el tradicional cierre por vacaciones, que básicamente es, porque, tengo pocas ganas de pensar en cosas para escribir, y tiempo para gastar en mil chorradas con mayor prioridad que esta. Aún así, es posible, que una victoria de nuestra selección motivase alguna obligada reseñilla, pero poco más, cosas quedaron en el tintero, que si me acuerdo, volveré a tratar a la vuelta, a ver que nos depara el porvenir.
Para esta clausura, y guiándome por el título, recurro a los privilegios que conlleva el disfrutar de los canales de la parabólica, en este caso, la VIVA, alemana, una especie de Mtv guarripeich, y en la que uno ha podido descubrir, entre otras cosas, a los imberbes Tokio Hotel, antes de que nadie les conociera; tampoco entonces llamaban la atención, o bandas sonoras de películas que sólo se ven allí, y que gracias a su evocador título, y en el que sale el cantante de HIM, y una señorita de buen ver , traigo hasta aquí(pulsa para descargar)

Time To Relax..

2008-06-20T09:48:00.002+02:00

Pues no, todavía no han acabado mis exámenes, ni tampoco va esto de ninguna canción de Offspring, pero aún así es necesario relajarse. A falta de un único examen, para el que hay casi una semana, es necesario relajarse y mantener la cabeza fría para poder echar el resto. Además, el tiempo ya no acompaña nada, miras por la ventana y ves que el verano ya llegó, sin esperar a que yo acabase, así que todo apunta a hacerme perder la cabeza, montar una pira con apuntes y demás mierdecillas, y empezar a brincar alrededor al son de la danza del fuego, pero no! hay que ser fuerte. Para ello tratare de ayudarme de algo de chill-out, ambient y demás, que ayuden a mantener la cabeza en lo que tengo que tenerla.
El primero de ellos es el músico Christopher Von Deylen, conocido artísticamente como "Schiller", a quien conocí gracias a las pesquisas en busca de nuevos ritmos de mi hermanico, y que para su nuevo trabajo, recurrió a Ana Torroja(juas!), que, obviamente no canta ni en alemán ni en inglés. Aparte también hay algo de Enigma, Mike Oldfield, Air,... Empty your mind..

Remember when he used to be a Rascal...

2008-06-14T21:27:00.002+02:00

Pues nada, que uno está en estas épocas de exámenes, y eso que esta vez junio está siendo más calmado que en otras ocasiones, y ve a los yogurines que van a hacer su selectividad, ve a los yoguritines para los que junio entero es la llegada del relax total, y simplemente surge la añoranza de aquellos momentos. Cierto es que siempre, estemos como estemos, creemos que el futuro será mejor, en el colegio, pensabas que en la uni tendrías tiempo para tí, irías más a tu bola, más relajado, en la uni piensas que cuando tengas tu currito solo habrá que fichar y ganar dinero para vicios, y luego cuando curras, no ves el momento de jubilarte. Lo que sí que pasa es que luego siempre recuerdas los momentos pasados con añoranza. Ya me lo dice mi bro, y aunque personalmente tienda a mirar al futuro con grandes expectativas, seguramente, más tarde o más temprano, miraré a estos tiempos con la mirada que le echo a los tiempos en los que al llegar junio, sólo pensaba en preparar mis globos de agua, buscar las mejores chapas para bajarse a jugar al parque, descubrir el mejor escondrijo para jugar a liebre o perfeccionar la técnica para jugar al alemán o lo que se terciase...
Habrá que aprovechar lo que hay, generando recuerdos para otros tiempos.

Sillonball!!

2008-06-07T15:48:00.003+02:00

Madre mía, es que ni hecho a posta. Llega el típico junio, con su típica Euro o mundial de furgol(PODEEEMOS!XDDDD), con su típico Rafita Nadal, dándolo todo en Roland Garros, y en breve Wimbledon, el Gasol, por ahí en la NBA, a ver si pilla un anillete(menos mal, que la ACB acabó pronto este año), y el Contador ganando Giros(al menos, los bobis de los gabachos, no le han dejado correr el Tour, ellos se pierden al mejor ciclista del mundo, y a mi me dan un respiro). Y por último al pardillo del Alonso dando tumbos por los circuitos de medio mundo, y los canis del Pedrosa y el Lorenzo, todo el día a la gresca mientras el Rossi se come toda la tostada...

Pero lo peor de todo, es que yo también tengo mis típicos exámenes! Arghh! madre mía no doy abasto!. En fin, habrá que desconectar un rato y echar una pachanguilla con los colegas, como los fenómenos estos

Electric Weekend - Previews(III)

2008-05-28T23:32:00.003+02:00

Pues la cosa esta es ya pasado mañana, y entre unas cosas y otras, no tengo mucho tiempo para ir actualizando y dando más detalles de la gente que estará, pero creo que había dos grupos más que debía reseñar. El primero, ya había estado comentando algo, The Offspring!, mitos punkeros de nuestra adolescencia, y posiblemente los que asentaron el punk como lo que es. Después, otras bandas como Blink182 o Sum41, han continuado por su camino, pero creo que ellos empezaron el camino. Cierto es que en los últimos dos discos, desde "Conspiracy of One" se empezó a vislumbrar cierto declive, pero ahí quedan "Smash", "Ixnay On The Hombre"(del que saco "Gone Away", posiblemente mi tema favorito) y "Americana", que lo petan.
Por otra parte, Queens of the Stone Age. Lo petaron con su disco "Songs for the Deaf", para el que rescataron al ex-bateria de Nirvana Dave Grohl(alternando con su banda Foo Fighters). Luego tuvieron el muy bueno "Lullabies To Paralyze"(de la que sale la gran "Tangled Up In Plaid")y recientemente sacaron "Era Vulgaris".
Se me quedan en el tintero Iggy y los Stooges,(no son santos de mi devoción, pero Iggy tiene cierto halo de personaje mítico) y Serj Tankian, el gran cantante de System of a Down, que no se que tal se portará en solitario.
Lo veremos!

ooh! ooh! INDIANAAA!

2008-05-25T16:15:00.003+02:00

Paro un poco la serie de previews del Electric Weekend, porque ayer estuve en el cine, después de unos dos meses, creo que la última que fui a ver fué "Juno"(para mí la vencedora moral de los Oscars, entre otras cosas, porque es la única que he visto de las nominadas:P)y tocaba ir a ver el regreso de Indy a la pantalla grande, aunque la verdad yo era muy joven en su época como para haber visto alguna otra en el cine, y ahí que fuimos. Qué decir.. pues hombre, se nota un poco el paso del tiempo, Mr. Harrison Ford, ya no es aquel alegre jovenzuelo que nos regaló papeles como Han Solo, Rick Deckard, Jack Ryan, y otros, y eso se nota, y además sus aventuras ya no tienen ese halo glamouroso que tenía la segunda guerra mundial y los nazis y las reliquias bíblicas, pero bueno, es que a mi entender, "En busca del arca perdida" y "La última cruzada" son maravillas que eran casi imposibles de alcanzar con un regreso pospuesto cerca de 20 años. Dicho esto, a mí me gustó, no eché en falta los ingredientes básicos que tenía una buena peli del arqueólogo, sus leyendas raritas, el compañero de aventuras en este caso es un rebeldillo sin causa(Shia Labeuf -el chavalín que salía en Transformers, pegado al culo de Megan Fox, vaya mujer esa,..-recordando seguramente de forma intencionada a James Dean), los malvados enemigos del bien de la humanidad, y demás historias, en fin no voy a hacer ningún spoiler aquí, pero ya digo que pensando en frío, me ha gustado y no desmerece ser parte de la gran saga, eso sí, al nivel de "El templo maldito" para mi algo por encima pero puede verse como un poco por debajo sin mucho problema. Y para acabar, los viejos Hombres G haciendo risas con el colega Indy

Electric Weekend - Previews(II)

2008-05-19T22:00:00.002+02:00

Siguiendo con las previews, hoy le daré bola a Millencolin. Banda de punk sueca, con puntos en común con otro de los platos fuertes del día como son The Offspring(OMG!). Podría poner el tema que aparecía en la banda sonora de Tony Hawk's Pro Skater 2, que mola un montón, y además es de sus más famosos, pero no me resisto a poner el momento teniente de la banda, que encontramos en el mismo disco "Pennybridge Pioneers", "Penguins & Polarbears", concretamente, en el estribillo, por primera vez en el segundo 50, cuando en teoría lo que se oye es: "..As soon as you're fading.." todos podemos escuchar claramente el pegadizo eslogan: "¡Es un hecho piri!" está científicamente comprobado!
(descarga aquí)

Electric Weekend - Previews(I)

2008-05-14T21:40:00.002+02:00

Pues el día 30 de mayo iremos al Electric Weekend(para nosotros sólo será Electric Friday, pero bueno, Electric al fin y al cabo) a darlo todo, brincar y gritar como aunténticos perracos que estamos hechos, y con auténticos grupazos que recordamos de nuestra (pre)adolescencia, y otros que siguen partiéndolo, para ir entrando en ambiente, iré gradualmente destacando los temazos que me gustaría no faltarán. Empezaremos con los cabezas de cartel, y con una cancioncilla, seguramente de sobra conocida por todos, los que han visto Matrix, hasta el final
(descarga aquí)

Romeo VS Juliet

2008-05-10T16:09:00.005+02:00

Pues me ha dado últimamente por lo de los "VS", aunque lo que se me había ocurrido para hoy es algo diferente a lo que posteaba anteriormente. Todo esto viene porque andaba buscando yo un día no se qué imagen en google, y vi una que me sorprendió, era como si fuese la portada de un disco de The Killers, que yo no conocía, luego, unos días más tarde y cuando conseguí recordar como se llamaba lo que había visto, encontré que era, efectivamente, un disco de rarezas que sacaron a finales del año pasado llamado "Sawdust", y que la verdad me había pillado bastante en bragas, sobre todo teniendo en cuenta que es uno de mis grupos de cabecera, y de los que yo considero más interesantes y originales de la hornada de bandas rockeras que han ido apareciendo en este joven siglo que estamos viviendo. Pues cuando lo conseguí, y lo escuché, descubrí el motivo de este post, un cover de la inolvidable e inigualable balada "Romeo and Juliet" de los Dire Straits, banda ochentera de gran estima para mi, y a cuyo ex-líder vi en concierto algún tiempo atrás como se puede ver en anteriores entradas. Realmente y para puristas, entre los que no me gusta encuadrarme, no habrá nada que comparar, pero a mi me llamó la atención, primero, porque como digo, esta gente son de lo más interesante que se puede escuchar en el panorama contemporáneo, y porque es un cover muy digno, y que me permite acercar el original, una gran obra maestra.

(descarga aquí el original - Dire Straits)
(descarga aquí el cover - The Killers)
(ojo al estilo kitsch ochentero de pm del video de los Straits, vivan los 80!)

Dire Straits

The Killers
Letra(Muy Buena)
A lovestruck Romeo sings the streets a serenade
Laying everybody low with a lovesong that he made
Finds a streetlight steps out of the shade
Says something like you and me babe how about it?
Juliet says hey it's Romeo you nearly gave me a heart attack
He's underneath the window she's singing hey la my boyfriend's back
You shouldn't come around here singing up at people like that
Anyway what you gonna do about it?
Juliet the dice were loaded from the start
And I bet and you exploded in my heart
And I forget I forget the movie song
When you gonna realise it was just that the time was wrong Juliet?
Come up on different streets they both were streets of shame
Both dirty both mean yes and the dream was just the same
And I dream your dream for you and now your dream is real
How can you look at me as I was just another one of your deals?
Well you can fall for chains of silver you can fall for chains of gold
You can fall for pretty strangers and the promises they hold
You promised me everything you promised me thick and thin
Now you just say oh Romeo yeah you know I used to have a scene with him
Juliet when we made love you used to cry
You said I love you like the stars above I'll love you till I die
There's a place for us you know the movie song
When you gonna realise it was just that the time was wrong?
I can't do the talk like the talk on the TV
And I can't do a love song like the way its meant to be
I can't do everything but I'd do anything for you
Can't do anything except be in love with you
And all I do is miss you and the way we used to be
All I do is keep the beat the bad company
All I do is kiss you through the bars of Orion
Julie I'd do the stars with you any time
Juliet when we made love you used to cry
You said I love you like the stars above Ill love you till I die
There's a place for us you know the movie song
When you gonna realise it was just that the time was wrong?
A love struck Romeo sings the streets a serenade
Laying everybody low with a love song that he made
Finds a convenient streetlight steps out of the shade
Says something like you and me babe how about it?

Amy VS Duffy

2008-05-06T22:29:00.002+02:00

Pues sí, parece que la ciudad no es demasiado grande para las dos nuevas reinas del jazz/soul Amy Jade Winehouse y Aimee Anne Duffy, y que se avecina un duelo en el que todos deberán escoger su bando!:P. Es un duelo del bien y el mal, es como Pedrosa VS Lorenzo, la fuerza y el lado oscuro, el ying y el yang, ya se sabe, ese tipo de frikadas. En todo caso molan los duelos porque ambas damas(de este calificativo, unas pueden gozar más que otras) ofrecen mucho musicalmente hablando, pero si concretamos más:
Amy:(consigue aquí su single)
Pros: Parece una rebelde sin causa, y eso siempre tiene cierto magnetismo, y además salió en los Klamstein de Muchachada Nui
Cons: Se pasa con el caballo, o la zarpa, o el peyote, o todo junto(o lo que quiera que se meta, pero se pasa), y no se peina ni aún ofreciéndola un chute(Por cierto, soy el único al que esta chica le recuerda a Janice de Friends?...Oh.. My..God!!)

Duffy:(consigue aquí su single)
Pros: Es mona, y tiene pinta de angelito, de no haber roto nunca un plato, y eso también tiene cierto magnetismo
Cons: Sus inicios son del OT galés, y además también cantó en el OT de aquí(aunque ya como cantante de verdad), y seamos serios, OT no mola nada, además lo de no haber roto nunca un plato, pese a lo dicho en el punto anterior, a veces también puede ser un poquito aburrido

Así que las púgiles están en el ring, no parece que se caigan muy bien, no admiten comparaciones ni demasiadas referencias la una de la otra, pero las dos tienen un sonidito a motown de epocas pasadas, de lo más cool, así que la lucha está servida

Viva La Vida!

2008-05-04T22:58:00.005+02:00

Que viva que viva, por cierto el Madrid otra vez campeón de liga(algún año de estos a ver si es de Europa), pero esa es otra historia. Quería hablar últimamente de que Chris Martin y cia, sacan disco, y ese es el título: "Viva la Vida or Death and All His Friends". Parece que afrontan algunas de sus cuentas pendientes, como por ejemplo, el terminar de petarlo del todo, ya que si bien han llegado a ser considerados como un referente músical de esta década, todavía no llenan estadios como lo hacen algunos de los que también han sido calificados como herederos, vease "You Too":P. Así que parece ser que con ese tipo de cosas, vuelven a elementos que les hicieron ser quienes son hoy, con ese tono sensible y romántico que les caracterizaba en "Parachutes", ese falsete del Martin, esos rasgueos de guitarra por debajo,.. Pues resulta que ahora para afrontar ese tipo de espectáculos multitudinarios que últimamente caracteriza a los más grandes, añaden cierto tipo de sonidos en forma de bases, y de instrumentación que le dan una nueva dimensión, que por lo que que he oído en el single, mola bastante. Además, hacen los deberes, y al hilo de grupos como Radiohead, o como comentaba últimamente, Greenday en su último proyecto, dan vida a su música en la web, y tenemos que tienen disponible el single "Violet Hill" en su web con lo que me ahorran a mi el subirlo.

Foxboro Hot Tubs, Guess Who...

2008-04-25T22:26:00.003+02:00

Pues si, quien iba a adivinar que bajo ese curioso nombrecito se esconden nuestros amigos.. Greenday! Hombre la verdad es que por lo que se ve no es tampoco una novedad, pues al final del año pasado ya empezaron a gotear 6 temas en esta nueva línea, pero ahora, publican album: "Stop Drop And Roll", con esos 6 y otros tantos más. El porque de esta maniobra de despiste, que lo ha sido bastante, pues con ese nombre, pasaron sin pena no gloria, responde a la vieja excusa de "proyecto paralelo", y bueno la verdad es que la primera vez que se escucha, no te haces a la idea de que eso es Greenday, por lo que la busqueda de otro estilo esta bastante bien conseguida. Y en cuanto a lo que es la música en sí, esta bastante chula, tiene reminiscencias de los grupos californianos sesenteros, algo recuerda a los "Who", o incluso me atrevería a decir que algún tema sonaba así como "Beach Boys", muy playeros ellos, pero vamos que suena a proyecto sin complejos, musiquilla de "porque yo lo valgo, y me apetece hacer esto", que a los típicos fans californications igual les pilla un poco fuera de juego(o no) pero a mi me parece de lo más interesante. Se puede degustar en el link correspondiente un single bastante representativo

Mark Knopfler @ Palacio De los Deportes, Madrid

2008-04-21T23:08:00.003+02:00

El pasado jueves 3 de abril, fui graciosamente invitado por mi hermano al concierto de uno de esos viejos rockeros, a los que, la verdad, yo creo que es necesario ver en directo alguna vez en la vida, y mereció la pena. Era Mark Knopfler, uno de los más importantes y talentosos guitarristas vivos, alma mater del grupo Dire Straits y con una carrera en solitario muy a tener en cuenta. Para los que no conocen, pues es rock ochentero, ese tipo de rock en mayúsculas, de ese que no necesita subtipos para calificarlo, el eterno, que en mayor o menor medida a todos gusta, porque está dentro de todos, y es que poca gente habrá que al menos no haya tarareado alguna vez el viejo "Sultans of Swing". Pues a ese íbamos a ver, la gira se suponía que era de presentación de su último álbum "Kill to Get Crimson", posiblemente de los más discretos para público y crítica de su carrera en solitario, obviamente, no era eso lo que más nos interesaba, prueba de ello es que había tan solo un par de temas de ese disco, no por ello menos válidas, ya que en directo todo suena mucho mejor, y más si se acompaña de esa flauta travesera e intros como "Women of Ireland", además de estar acompañado por una banda que sabe lo que se hace, con el viejo compañero de fatigas Guy Fletcher, u otros más recientes como el eficaz Richard Bennet. Y es que es mágico eso del directo, porque temas de algún otro trabajo anterior como "Marbletown" o "Hill Farmer's Blues" sonaban de auténtico lujo, y eso que a priori podían no ser tan demandadas como las viejas de los Straits, que también las hubo, no podían faltar "Romeo & Juliet", "Telegraph Road", o el ya señalado "Sultans of Swing". También hubo espacio para esos temas más celebrados de su composición personal, que también los hay, así lo prueban "Why Aye Man", "What It Is" o la siempre increible "Speedway at Nazareth". Para los bises finales se dejaron perlas que terminan de poner a la afición en pie como "Brothers in Arms", "So Far Away" o la vieja y entrañable despedida "Going Home". En fin que se podía haber hecho mejor, siempre se puede, pero para mi fue un recital bastante redondo, y para muestra de un momento molón, un botón:

Gato Negro, Dragón Rojo

2008-04-19T21:57:00.004+02:00

Pues así es como se llama el regreso de los zaragozanos Amaral, posíblemente una de las formaciones de pop/rock más punteras de nuestro país, personalmente los he estado escuchando desde su primer album, y todos los he disfrutado a fondo, si bien el último, "Pajaros en la cabeza", era inferior a "Estrella de mar" y a "Una pequeña parte del mundo", quizá este último el mejor desde mi punto de vista, pero siempre hacen canciones que gusta escuchar y cantar. Probablemente puedan dar muestras ahora de las variadas influencias que les han ido enriqueciendo y acompañando en el escenario desde que se han ido haciendo su sitio, como Deluxe o Bob Dylan a quién le versionan "A hard rain's gonna fall" en "Llegará la tormenta". Precisamente en el escenario es donde me queda la cuenta pendiente con esta gente, pues a pesar de mis ganas, todavía no les he podido ver en directo. Puede que tenga remedio, ya hay gira, y varias fechas aquí por lo que intentaremos estar dándolo todo.
consigue aquí el single

Nice to hear from you again!

2008-02-28T19:54:00.004+01:00

Vuelvo a poner unas líneas por estos lares cibernéticos. Y aprovechando que vuelvo, pues tiro porque me toca, y hablaré de unos señores que también vuelven en breve, y de los que ya esperábamos que nos obsequiasen con algo nuevo después de su brillante debut Inside In/Inside Out. Son por si no lo sabíais ya, los Kooks. Para ir abriendo boca se puede escuchar(album version) o bajar(live version) el adelanto: "Always Where I Need To Be", que escucharemos allá por abril en el nuevo trabajo "Konk".

RockStar!

2007-11-17T16:01:00.000+01:00

Estaba yo viendo viendo videoclips, y me encontré esto. Hombre Nickelback son un poco excesivamente comercialotes, y desde que hicieron aquella de "How You Remind Me" y saió su cantante haciendo la banda sonora de Spiderman 1, pues como que estaban un poco muertos, en cuanto a las noticias que yo recibía de ellos, pero bueno, el video es curioso, salen por ahí las Playboy bunnies, Kid Rock, Nelly Furtado,.. la canción no está mal y además representa una filosofía con la que casi todo el mundo se identifica.

(consigue el tema aquí)

I'm through with standing in line
To clubs we'll never get in
It's like the bottom of the ninth
And I'm never gonna win
This life hasn't turned out
Quite the way I want it to be

(Tell me what you want)

I want a brand new house
On an episode of Cribs
And a bathroom I can play baseball in
And a king size tub big enough
For ten plus me

(So what you need?)

I'll need a credit card that's got no limit
And a big black jet with a bedroom in it
Gonna join the mile high club
At thirty-seven thousand feet

(Been there, done that)

I want a new tour bus full of old guitars
My own star on Hollywood Boulevard
Somewhere between Cher and
James Dean is fine for me

(So how you gonna do it?)

I'm gonna trade this life for fortune and fame
I'd even cut my hair and change my name

[Chorus:]
'Cause we all just wanna be big rockstars
And live in hilltop houses driving fifteen cars
The girls come easy and the drugs come cheap
We'll all stay skinny 'cause we just won't eat
And we'll hang out in the coolest bars
In the VIP with the movie stars
Every good gold digger's
Gonna wind up there
Every Playboy bunny
With her bleach blond hair

Hey hey I wanna be a rockstar
Hey hey I wanna be a rockstar

I wanna be great like Elvis without the tassels
Hire eight body guards that love to beat up assholes
Sign a couple autographs
So I can eat my meals for free
(I'll have the quesadilla, on the house)
I'm gonna dress my ass
With the latest fashion
Get a front door key to the Playboy mansion
Gonna date a centerfold that loves to
Blow my money for me
(So how you gonna do it?)
I'm gonna trade this life for fortune and fame
I'd even cut my hair and change my name

[Chorus]

And we'll hide out in the private rooms
With the latest dictionary and today's who's who
They'll get you anything with that evil smile
Everybody's got a drug dealer on speed dial

Hey hey I wanna be a rockstar

I'm gonna sing those songs
That offend the censors
Gonna pop my pills from a pez dispenser
I'll get washed-up singers writing all my songs
Lip sync em every night so I don't get 'em wrong

[Chorus]

And we'll hide out in the private rooms
With the latest dictionary and today's who's who
They'll get you anything with that evil smile
Everybody's got a drug dealer on speed dial

Hey hey I wanna be a rockstar
Hey hey I wanna be a rockstar

50 añitos de na

2007-11-14T21:15:00.000+01:00

Felicidades Mortadelín y Filemoncete!!, hay que ver 50 añazos ya, si casi podrían ser mis padres! Hay que ver que grandes son estos caballeretes. Aparte de lo típico, políticamente correcto de que ayudan a iniciar en la lectura a muchos infantes, hay que decir, que ni niños ni nada, yo lo leo y me parto el eje igualmente, lo único, que resulta un poco más difícil de transportar por el metro un tomo de estos de Super Humor, que si no..(que gran idea, Mort & Fil, de bolsillo, cómo no se me había ocurrido antes, jejejeje). Pues nada, que a ver si cumplen muchos más, y algún día se puede leer a estos jefes con los nietos diciendo eso de: Pues cuando yo era joven...

Promesas del Este

2007-10-28T21:05:00.000+01:00

Después de bastante tiempo sin ir al cine(falta de tiempo, ganas, y películas motivadoras), hoy fuimos a ver "Promesas del Este", de David Cronenberg. Iba yo un poco mosca pues el anterior film de este hombre, "Una Historia de Violencia" que la crítica puso bastante bien, lo que generó en mí altas expectativas, me dejó un poco frío. El resultado, no obstante es bastante satisfactorio. Tiene temática atractiva para mí, la de la mafia y el gangsterismo, en este caso la rusa, en Londrés, y además trata un problema social, por el que se suele pasar bastante de puntillas, como es la trata de blancas. La interpretación, en los papeles masculinos, tanto Viggo Mortensen, que repite del anterior largo de Cronenberg, como Vincent Cassel, es impecable, un poco más justita, pero siempre correcta, se mantiene Naomi Watts. El ritmo se mantiene durante toda la película, dos horas escasas de duración, y en resumen, muy recomendable para todo aquel que no sepa qué ver en el cine, aunque la verdad últimamente parece que hay propuestas bastante interesantes, como "El Orfanato", "Cassandra's Dream", "Invasion", y alguna otra por ahí

2007-10-23T20:28:00.000+02:00

Pues nada, que vaya jefes estos señores eh?¿Quiénes?Who?... The Who! ;P Y vaya con este gran himno generacional,.. valga la redundancia,xDD. Fuera coñas, que gran temazo, y hay que joderse, camino de los 45 tacos encima del escenario, y dándolo todo aunque algunos han muerto, y otros están un pelín sordos, o eso se comenta, y eso que decían que esperaban morir antes de envejecer,.. mejor así, la verdad

People try to put us d-down (Talkin' 'bout my generation)
Just because we get around (Talkin' 'bout my generation)
Things they do look awful c-c-cold (Talkin' 'bout my generation)
I hope I die before I get old (Talkin' 'bout my generation)

This is my generation,
This is my generation, baby

Why don't you all f-fade away (Talkin' 'bout my generation)
And don't try to dig what we all s-s-say (Talkin' 'bout my generation)
I'm not trying to cause a big s-s-sensation (Talkin' 'bout my generation)
I'm just talkin' 'bout my g-g-g-generation (Talkin' 'bout my generation)

This is my generation
This is my generation, baby
(se repite)

consigue aquí el tema

El Rugby mola

2007-10-21T22:43:00.000+02:00

Pues eso, que mola el rugby, que ayer fuimos a ver la final del mundial, creo que era el primer partido que veía entero en mi vida, y definitivamente, el deporte no está nada mal. Es una pena que aquí en nuestra tierra estemos lejos de llegar a participar siquiera en este campeonato, pues es envidiable ver la intensidad y las sensaciones que emana y cómo disfrutan aquellos que tienen a sus selecciones participando. Uno se contagia de la fuerza y del compañerismo que hay, creo yo bastante alejado de otros deportes de equipo como nuestro bienamado balompie o incluso el baloncesto, y ya sólo ver cómo es la ceremonia de los himnos te da una idea de lo que vas a ver, aunque no es para menos viendo como se juegan el cuello en cada placaje, melee y demás lances que por el momento me resultan algo desconocidos.

En cuanto al partido, jugaban Inglaterra(los de la Rosa) y Sudáfrica(Los Springboks o gacelas) Y ganarón los africanos. Si bien, en mi corto entender, no se pudo apreciar toda la belleza del juego, ya que la presión de una final del mundial deja menos espacio a las florituras, pudimos disfrutar de la precisión de los pateadores en sus disparos a palos, ese tal Wilkinson, que no pudo hacer lo que había hecho en otras ocasiones como contra Australia, pero que anotó todo lo de su equipo, y la contrapartida de las gacelas, Percy Montgomery, que enchufó la mayoría de los castigos que se cobró su equipo. Resultado final 15-6. El Rugby mola.

Always Take The Weather With You!

2007-10-01T18:36:00.000+02:00

Pues nada, un conciertazo el que vimos ayer Santi y yo de Crowded House, como quien no quiere la cosa. De hecho no hubiera ido si la entrada que le sobraba la hubiera podido aprovechar su hermano, pero dado que no pudo, me la ofreció a mi, porque buscaba "alguien que pudiera disfrutarlo", me halaga eso, y desde aquí vuelvo a agradecerle que pensara en mi. Aunque de entrada no podía considerarme ningún experto de la banda, ni tampoco ahora, me introduje en sus grandes éxitos, y eso me sirvió para disfrutar de lo lindo. Parece ser que de la banda, que tuvo su mayor gloria por los ochenta, y primeros noventa(y a los que calificaban como "los Beatles de las antípodas" quizá un poco excesivamente, sin desmerecer un ápice)se mantienen el líder Neil Finn, el bajista Nick Seymour, un personaje dinámico y de los que mueve las masas, y el guitarra Mark Hart, por otro lado, para sustituir al fallecido Paul Hester, ficharon a Matt Sherrod, un figura en la batería, que parecía saber lo que se hacía. Estos señores aguantaron sus dos horas moviendo al público de principio a fin, e incluso dejandose algunos grandes temas en el tintero, y eso que no son unos jovencitos.
Tampoco podía hablar aquí del grupo intentando convencer a nadie como si fuera un super entendido, pues apenas les conocía mucho mejor que la mayoría de la gente, sino de lo bonito de la música, y más en directo, que te hace pasar un rato memorable aunque acabes de conocer al que toca.
(Lo siento, pero no tenía cámara, y en youtube aún no he encontrado vídeos de ayer, este suena bastante parecido al ambiente que había ayer, aunque un poquito más en familia)

Magic

2007-09-23T16:02:00.000+02:00

Vuelve el Boss!, para el que no lo sepa, Mr. Bruce Springsteen, que vuelve, que ataca con disco nuevo, pero eso no es todo!, para el nuevo disco, regresa junto a su banda de toda la vida, La E-Street Band, pero tampoco acaba ahí!, porque además hace gira por todo el mundo, que empieza, en el caso de Europa, por aquí, por España, y más en concreto por Madrid(Palacio de Deportes)y que continuará por Bilbao para seguir su periplo por el resto de paises, y que nadie que tuviera oportunidad debería perderse.
En cuanto su figura, no escribiré aquí nada, pues cualquier cosa que se quiera decir, la dice él mejor en cualquiera de sus canciones así que el que quiera ya sabe lo que tiene que hacer.
Single aquí

Somos la eñe!

2007-09-17T09:49:00.000+02:00

En fin, esta es una entrada jodida. Tenía que haber sido de celebración, euforia y disfrute por el oro de España en el eurobasket celebrado aquí, pero ya se sabe lo que pasó. Esa canasta de Pau, que el aro escupió en el último segundo, esa otra canasta de Holden que entró llorando a falta de dos segundos, tras agotar una posesión en la que quizá una falta hubiese sido otra opción de más control, qué decir, varios momentos que no permitieron llegar al final con un punto por encima en lugar de por debajo. Lo peor, es que todo el mundo estaba como si en fútbol, siendo Brasil, se hubiese perdido la final de un campeonato, situación en la que ganar es una obligación. Pues así estaba el ambiente. Ya se había hablado de que un europeo puede resultar bastante más complicado que un mundial, que lo que gana estos campeonatos es la fortaleza defensiva, que no se veía este año igual que en el mundial, y que bueno, había que jugar la final, que aunque fuese contra un equipo al que ya se había ganado, es un partido distinto y ultraexigente. Pese a todo lo anterior, se percibía cierta euforia anticipada, muchos vips en el palacio de los deportes, en lugar de esa furia roja, que da otro cara a la afición, como si la gente pensara que al ganar a Grecia se hubiese ganado el torneo, por eso nos quedamos así.
Sin embargo como tópicamente se comenta, la de plata es la medalla que peor sabe el día que se gana, pero no debería considerarse un fracaso, o en su defecto debería ser un orgullo ver que en algo una plata es un fracaso mientras que en muchas otras cosas es un éxito fuera de nuestras aspiraciones. Por tanto no creo que se deba terminar esto con un sabor agrio. Uno debe sentirse bien y optimista. Aparte de las horas de diversión, alegría, tensión que ofrecieron hasta que sonó la bocina, se aprecia un equipo del que sentirse orgulloso hasta en estos momentos, que dio todo lo que tuvo mientras pudo, que seguro puede dar más alegrías en las olimpiadas o sucesivos torneos, y que ha elevado al baloncesto al olimpo del deporte, y ha influido en la muchachada de forma bastante interesante.
Por todo ello, y aunque se sienta el escozor,... Seguimos siendo la eñe!!

Props:
- También se debe saber perder, aunque a ver si es la última vez
- El torneo, en lo deportivo, espectacular, partidos a un gran nivel, gran competitividad, descubrimiento de grandes selecciones que no vimos en el mundial
- Calderón, debería haber sido MVP, muestra que la ultra estrella no sólo o siempre es Gasol
- Que el peor resultado que podíamos aceptar, aunque se haya producido, sea un segundo puesto.

Drops:
- Perder siempre escuece.
- El torneo, en su organización en ciertos aspectos flaqueó, el día de cuartos aparecían bastantes asientos libres aunque luego fuese imposible conseguir entradas, y lo de los vips en la final, entre los que habría mil gafes, era un poco desagradable. Para otra vez que los lleven a un palco alejado de la cancha, y que ahí estén los aficionados más bulliciosos(vamos cualquiera de a pie)
- El llegar tan cansados a la final tras un durisimo enfrentamiento con los griegos.
- La "desaparición" deportiva, en cuanto a no llegar a lo que se esperaba de algunos como Sergio Rodríguez, o Berni, o el no llegar a aparecer en la final como habían aparecido en otros momentos como Rudy o Navarro, seguramente debido al punto anterior

Feeling Good!

2007-09-15T10:59:00.000+02:00

Pues nada, ya aquí otra vez, de vuelta a las andadas, tras el típico periodo de exámenes(habrá que probar un año de estos a ver que tal sienta eso de aprobar todo en junio). Tras un veranito del que no nos podemos quejar(mientras se visite la playa, se puede seguir considerando un buen verano), y esas cosas típicas, pues estamos otra vez al inicio de un curso nuevo. Será por haber acabado los exámenes, pero en este punto, y antes de que empiece la vorágine, me da por sentirme optimista(Feeling Good :-P) y así os hablo de este gran tema. Viendo un poquillo en la wiki, vemos que fue escrita en 1966 para cierto musical, y ha sido versionada en repetidas ocasiones(hasta las Pussycat Dolls!!-diss!-). Yo me quedo con Nina Simone, gran artista de Jazz, que pensaba que había sido la primera, pero resulta que fue la tercera en cantarla, y a la que se ha oido en bastantes campañas publicitarias, y escuchando algún recopilatorio suyo se puede encontrar alguna perla muy buena como "Sinnerman", "Ain't Got No-I Got Life" y otras muchas, y con Muse, gran grupo de rock alternativo, progresivo, electrónico,.. al que hubiera sido un gran gusto poder ver en Benicassim este verano, si hubiera vuelto al FIB, y que hacen una versión mas actual y teatral.

Versión de Nina Simone
Versión de Muse

30 años sin Rey

2007-08-14T16:14:00.000+02:00

Desde mi retiro vacacional(Burgos), y dedicado al estudio, retomo mis líneas momentáneamente para homenajear al rey. Son 30 años ya desde que no está, desde que el mito acabó con el hombre, algo bastante típico en estos casos. El caso es que por lo que genera, parecería que todavía vive, fanáticos imitadores acuden a concursos en todo el mundo, fieles seguidores peregrinan a Graceland,...en fin un poco cosa de locos. Aunque personalmente tiendo a perder un poco el respeto a los artistas que no se fabrican su material y son simples intérpretes, hay que darle al rey lo que es del rey y rendirle el debido homenaje

Fin de Liga

2007-06-18T10:07:00.000+02:00

Pues acaba una liga más. A los que no les va esto del fútbol, les suele parecer algo rutinario, pero los que lo sentimos y nos emocionamos con este deporte(aunque al final todo sea un simple negocio), solemos echar de menos los fines de semana sin la jornada, sin el carrusel, sin los goles, sin las tertulias, sin chinchar a los del atleti,...En fin supongo que es de esas cosas que no se pueden explicar, forman parte de la vida de uno, y disfruta como un enano con ellas.

Haciendo balance, la liga la ganó el R.Madrid(Olé) que se clasifica directamente para la copa de Europa(Liga de Campeones) junto al Barça. Jugarán por acompañarles Sevilla y Valencia. La Uefa la disputarán Zaragoza y Villareal, y quizás el Atleti mediante Intertoto. Por abajo nos despedimos por un año, al menos, de Vigueses, Donostiarras y Tarraconenses, para recibir al Valladolid, Murcia y Almería.

Gracias por las emociones vividas, y que viva el fúrbol!!;)

(Obtén la música aquí)

Like a Rolling Stone!!

2007-06-13T22:54:00.000+02:00

El maestro Dylan ha sido galardonado con el premio príncipe de Asturias de las artes, por ser un "mito viviente en la historia de la música popular y faro de una generación que tuvo el sueño de cambiar el mundo".
"Austero en las formas y profundo en los mensajes, Dylan conjuga la canción y poesía en una obra que crea escuela y determina la educación sentimental de muchos millones de personas", dijo el presidente del jurado, José Lladó, reunido en Oviedo.
Y yo que me alegro.

Joyeux Anniversaire, Monsieur Hergé

2007-06-06T22:44:00.000+02:00

Hace un par de semanas(el 22 de mayo) se cumplía el centésimo aniversario del nacimiento de Georges Remi, Hergé, famoso creador de las aventuras de Tintín. Este ha sido uno de los tebeos que han llenado mi infancia, junto a otros como Mortadelo y Filemón, Zipi y Zape, El Jabato, y tantos otros. El joven periodista rubio, y sus colegas, el perrito Milú, el capitán Haddock, el profesor Tornasol, Hernández y Fernández, la Castafiore,.. Gracias a ellos, un niño puede conocer lugares lejanos, incluso una expedición a la luna, increiblemente bien detallada para haberse escrito unos quince años antes del alunizaje real. También introdujeron a mi joven mente en los conflictos internacionales, aficionarse a las aventuras de piratas, o simplemente aprender a amar la lectura y la literatura.

Así que por todo ello, y como decía al principio, Merci!!, et Joyeux Anniversaire Monsieur Remi!!